Wikipédia

Juliette Binoche

actrice française
Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Binoche.

Juliette Binoche
Description de cette image, également commentée ci-après
Juliette Binoche à la Berlinale 2022.
Surnom La Binoche
Naissance (59 ans)
Paris 12e (France)
Nationalité Française
Profession Actrice
Films notables Les Amants du Pont-Neuf
Trois Couleurs : Bleu
Le Patient anglais
Le Chocolat
Sils Maria
Séries notables Dorothée, danseuse de corde
The Staircase

modifier Consultez la documentation du modèle

Juliette Binoche (prononcé en français : [ʒyljɛt binɔʃ]) est une actrice et danseuse française, née le à Paris 12e.

Elle a joué dans plus de soixante longs métrages et a remporté différentes distinctions, comptant un Oscar, un British Academy Film Award, un Ours d’argent, un Prix d'interprétation féminine du Festival de Cannes, une coupe Volpi et un César.

Parallèlement à sa carrière d'actrice, elle continue à faire du théâtre.

Elle a également réalisé un spectacle de danse en 2008 avec Akram Khan.

BiographieModifier

Famille et formationModifier

Juliette Binoche est née à Paris en 1964.

Elle est la fille de Jean-Marie Binoche (1933- 2019), mime, metteur en scène et sculpteur et de Monique Stalens (pl) (née en 1939 à Częstochowa[1]), enseignante, réalisatrice et actrice[2],[3].

Son père a notamment travaillé l'art dramatique, principalement en Amérique du Sud à partir de masques en résine qu'il fabrique lui-même[4],[5]. Sa mère, comédienne franco-polonaise, devient professeur de lettres, fondant plusieurs théâtres dans les lycées où elle enseigne, puis est à nouveau actrice[6],[2]. Juliette Binoche est la sœur de la photographe de plateau Marion Stalens et la petite-nièce de Léon Binoche[7].

Le grand-père maternel de Juliette Binoche, André Stalens, est né en Pologne, d’origine belge (wallonne) et française, et la grand-mère maternelle, Julia Helena Młynarczyk, était d’origine polonaise[3],[8]. Tous deux étaient des acteurs nés à Częstochowa ; les nazis les ont emprisonnés à Auschwitz en tant qu’intellectuels[9],[1],[10].

Juliette Binoche a quatre ans lorsque ses parents divorcent, en 1968. Elle vit alors chez sa tante, puis est placée en pension[11],[12]. Elle ne retrouve sa mère et sa sœur qu'à l’âge de 7 ans[13].

À dix-sept ans, elle entre au conservatoire du 6e arrondissement de Paris et devient l'élève de Jean-Louis Bihoreau et Jean-Pierre Martino. Après l’obtention de son baccalauréat[14], elle suit les cours de Véra Gregh au Conservatoire National d’Art Dramatique (CNSAD). Elle suit également des cours aux conservatoires du deuxième et du cinquième arrondissement de Paris[15].

Début de carrièreModifier

Après avoir joué dans quelques pièces de théâtre (notamment L'Argent de Dieu, de Michel Dodane, mise en scène par Christian Pernot), travaillé en tant que caissière dans un grand magasin parisien[16], tourné des publicités télévisées notamment une pour des Chamallows[17],[18], elle débute au cinéma[14].

Sa première expérience professionnelle à l’écran est venue en tant que figurante dans la série télévisée en trois parties de TF1 Dorothée, danseuse de corde () réalisée par Jacques Fansten, suivie d’un rôle tout aussi petit dans le téléfilm provincial Fort bloque réalisé par Pierrick Guinnard. Après cela, elle obtient sa première apparition dans un long métrage, avec un rôle mineur dans Liberty Belle () de Pascal Kané. C'est un petit rôle (deux jours de plateau), mais suffisant pour lui donner l'envie de poursuivre une carrière dans le cinéma[19]. Toujours en 1983, elle passe une audition pour jouer dans Je vous salue, Marie[20] de Jean-Luc Godard. Godard a choisi de rencontrer Juliette Binoche après avoir vu une photo d'elle prise par son petit ami[21]. Bien qu'elle ne passe pas beaucoup de temps à l'écran, elle travaille 6 mois sur ce film[21].

Après ce film, elle joue dans Les Nanas d’Annick Lanoë aux côtés de Marie-France Pisier et Macha Méril dans une comédie grand public[22] bien qu’elle ait déclaré que l’expérience n’était pas particulièrement mémorable ou influente[19]. Elle a une exposition plus significative dans le film La vie de famille de Jacques Doillon où elle joue le rôle de la belle-fille adolescente volatile du personnage central Sami Frey. Jacques Doillon a déclaré que dans le scénario original, le personnage de la belle-fille avait été écrit pour une fille de 14 ans, mais il a été tellement impressionné par l’audition de Juliette Binoche, qu’il a changé l’âge du personnage à 17 ans pour lui permettre de prendre le rôle. En , elle enchaîne avec un autre second rôle dans Adieu Blaireau de Bob Decout, un thriller policier avec Philippe Léotard et Annie Girardot[23]. C’est plus tard, en 1985, que Juliette Binoche devient actrice principale, dans le film Rendez-vous d’André Téchiné. Rendez-Vous est l’histoire d’une actrice provinciale, Nina, qui arrive à Paris et se lance dans une série de liaisons dysfonctionnelles avec plusieurs hommes, dont Quentin (Lambert Wilson), lunatique et suicidaire. C’est cependant sa collaboration avec le metteur en scène Scrutzler (Jean-Louis Trintignant), qui vient définir Nina. À l'origine, elle ne devait pas jouer dans ce film, le rôle étant dévolu à Sandrine Bonnaire. Mais celle-ci ayant eu des problèmes d’emploi du temps[19], elle fut obligée d'abandonner le film, au profit de Juliette Binoche. Rendez-vous a été présenté pour la première fois au Festival de Cannes 1985, remportant le prix de la mise en scène.

En , Juliette Binoche est nommée pour la première fois pour le César de la meilleure actrice. Après Rendez-Vous, elle auditionne sans succès pour Bleu comme l’enfer d’Yves Boisset et pourHors la loi de Robin Davis mais elle est finalement choisie pour Mon beau-frère a tué ma sœur () de Jacques Rouffio aux côtés de Michel Serrault et Michel Piccoli. Ce film est un échec critique et commercial. Juliette Binoche a commenté que le film de Rouffio avait été très important pour sa carrière, car il lui a appris à juger les rôles en fonction de la qualité du scénario et de ses liens avec un réalisateur, et non de la réputation des autres membres de la distribution[24]. Plus tard, elle donne à nouveau la réplique à Michel Piccoli dans Mauvais Sang de Leos Carax[25]. Le film est un succès critique et commercial, conduisant à la deuxième nomination de Juliette Binoche aux César. Mauvais Sang est un thriller d’avant-garde, dans lequel elle incarne Anna, l’amante beaucoup plus jeune de Marc (Piccoli) qui tombe amoureuse d’Alex (Denis Lavant), un jeune voleur[26]. Juliette Binoche a déclaré qu’elle avait « découvert la caméra » lors du tournage de ce film[27]. En août 1986, elle commence à travailler sur L’insoutenable légèreté de l’être, l’adaptation par Philip Kaufman du roman roman de Milan Kundera. Sorti en 1988, c'est son premier rôle en langue anglaise. Le film est un succès mondial auprès de la critique et du public[22]. Se déroulant pendant le Printemps de Prague en 1968, il raconte l’histoire d'une relation qu’un chirurgien tchèque, Tomas (Daniel Day-Lewis), entretient avec sa femme Tereza et son amante Sabina (Lena Olin). Juliette Binoche a déclaré qu’à l’époque, son anglais était très limité et qu’elle utilisait un script traduit en français pour bien comprendre son rôle[22]. Après ce succès, Binoche décide de rentrer en France, plutôt que de poursuivre une carrière internationale.

En 1988, elle incarne le rôle principal d’Un tour de manège de Pierre Pradinas, aux côtés de François Cluzet[22],[28]. Elle a déclaré que son attrait pour ce film venait du fait qu’il lui donnait l’occasion de travailler avec des amis proches et sa famille[19]. En effet, Pierre Pradinas est le beau-frère de l'actrice, et la directrice de photographie, Marion Stalens, est sa sœur. Ajoutons que Marion Stalens fait un caméo dans ce film[19]. À l’été , Juliette Binoche revient sur scène dans la pièce La Mouette d’Anton Tchekhov mise en scène par le metteur en scène russe Andreï Konchalovsky au Théâtre de l’Odéon à Paris[29].

Années 1990Modifier

Dans les années 1990, Binoche joue dans une série de films, et est primée à plusieurs reprises[22].

En 1988, elle commence à travailler sur Les Amants du Pont-Neuf de Leos Carax. Dans le film Binoche dépeint une artiste qui vit rudement sur le célèbre pont parisien où elle rencontre un autre jeune vagabond (Denis Lavant). Ce quartier emblématique de Paris devient la toile de fond d’une histoire d’amour passionnée. Les peintures présentées dans le film sont peintes par Binoche. Elle a également conçu l’affiche du film qui présente un dessin à l’encre des amants enlacés[30]. Le film connaît de multiples problèmes, accumulant trois ans de retard, nécessitant l’investissement de trois producteurs et des fonds du gouvernement français[23]. Lors de sa sortie en 1991, Les Amants du Pont-Neuf est un succès critique[23]. Binoche remporte un European Film Award et obtient sa troisième nomination aux César[31]. Pendant une pause dans le tournage en 1990, Binoche passe cinq jours à tourner le court téléfilm Mara de Mike Figgis, basé sur Quiet Days in Clichy d’Henry Miller. Ce film de 30 minutes faisait partie de la série d’anthologie women & men 2 de HBO. Le film est devenu quelque peu controversé quand, selon Mike Figgis, HBO l’a modifié une fois qu’il l’a terminé[32]. Le film a été diffusé pour la première fois sur HBO aux États-Unis le 18 août 1991[33].

La longue production des Amants du Pont-Neuf l’a forcée à refuser plusieurs rôles importants dans des productions internationales dont La Double Vie de Véronique de Krzysztof Kieślowski, Cyrano de Bergerac de Jean-Paul Rappeneau, Nuit et Jour de Chantal Akerman, et Au-delà de la mer Égée, un projet avorté avec Elia Kazan[34],[22]. Binoche choisit alors de poursuivre une carrière internationale hors de France[23].

Juliette Binoche refuse la proposition de Steven Spielberg de jouer dans Jurassic Park (pour le rôle du Dr. Ellie Sattler, finalement tenu par Laura Dern), prétextant être déjà engagée avec Krzysztof Kieślowski pour le tournage de Trois Couleurs : Bleu[35] (1993). Elle avait auparavant refusé Indiana Jones et la Dernière Croisade, puis refusera par la suite La Liste de Schindler[36]. Elle explique ses réticences à travailler avec Spielberg en déclarant que celui-ci est « un cinéaste d'hommes et de dinosaures, mais pas de femmes »[37] !

Dans le film Trois Couleurs : Bleu Binoche joue le rôle d’une jeune femme qui perd son mari compositeur et sa fille dans un accident de voiture. Bien que dévastée, elle va se reconstruire dans une nouvelle vie de solitude, mais va devoir se battre pour se libérer de son passé[38]. À sa sortie en , le film est salué par la critique et il permet à Binoche de remporter le César de la meilleure actrice[39]. Le film est également présenté à la Mostra de Venise. Elle obtient à cette occasion la Coupe Volpi de la meilleure interprétation féminine.

 
Juliette Binoche en 2000.

Jouant les héroïnes romantiques dans Le Hussard sur le toit () ou Le Patient anglais () pour lequel elle reçoit l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle[40], elle est également nommée à l'Oscar de la meilleure actrice en 2000 pour sa participation à la comédie romantique Le Chocolat avec Johnny Depp[41]. Après le succès de Trois Couleurs : Bleu, Binoche prend un court congé sabbatique au cours duquel elle donne naissance à son fils Raphaël en [22].

En , Binoche revient à l’écran dans une adaptation à gros budget du Hussard sur le toit de Jean Giono réalisée par Jean-Paul Rappeneau[42]. Il s'agissait à l'époque du film le plus cher de l’histoire du cinéma français[43]. Le film est un succès au box-office avec un montant brut mondial de 1 320 043 dollar US[44]. Binoche est de nouveau nommée au César de la meilleure actrice[45].

En , Binoche joue dans Un divan à New York (A Couch in New York), réalisé par Chantal Akerman et où elle donne la réplique à William Hurt. Il s'agit du premier rôle comique de Binoche depuis Mon beau-frère a tué ma sœur une décennie auparavant. Cette comédie raconte l’histoire d'un psychiatre new-yorkais qui échange sa maison avec une Française, Béatrice[46],[47]. Le film est un échec critique et commercial[48],[49]. Toujours en sort le film Le patient anglais (The English Patient). Le film, basé sur le roman de Michael Ondaatje, est réalisé par Anthony Minghella et est produit par Saul Zaentz, producteur de The Unbearable Lightness of Being. Le film réunit Juliette Binoche et Ralph Fiennes et est un succès mondial. Binoche a déclaré que le tournage en Toscane et au célèbre studio Cinecittà à Rome fut l’une des expériences professionnelles les plus heureuses de sa carrière[12]. Le film, qui raconte l’histoire d’un homme mystérieux et gravement brûlé retrouvé dans l’épave d’un avion pendant la Seconde Guerre mondiale a remporté neuf Oscars, dont celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour Juliette Binoche et renforce sa position en tant que star de cinéma internationale[50],[51]. Après ce succès international, Binoche rentre en France et commence à travailler aux côtés de Daniel Auteuil sur le film Lucie Aubrac de Claude Berri, l’histoire vraie d’une héroïne de la Résistance française, Lucie Aubrac. Binoche est libérée du film six semaines après le début du tournage en raison de divergences avec Berri concernant l’authenticité du scénario[52]. Binoche a décrit cet événement comme étant comme « un tremblement de terre » pour elle[12].

En , elle travaille avec André Téchiné sur son film Alice et Martin ; elle y joue une musicienne parisienne ayant une relation avec un jeune amant qui cache un sombre secret de famille.

Années 2000Modifier

 
Juliette Binoche, remettante de la Palme d'Or au festival de Cannes 2002.

En 2000, elle joue dans La Veuve de Saint-Pierre de Patrice Leconte, rôle qui lui permet d'être nommée au César de la meilleure actrice en 2001. Dans ce drame d’époque Binoche a pour partenaire Daniel Auteuil et a le rôle d’une femme qui tente de sauver un condamné à mort[53]. Le film reçoit des critiques favorables, en particulier aux États-Unis[54] et est nommé au Golden Globe du meilleur film en langue étrangère[55]. La même année, elle est à l'affiche de Code inconnu, un film de Michael Haneke[56]. Le film est présenté pour la première fois en compétition au Festival de Cannes 2000[57]. Toujours en , elle joue à New York dans la pièce de théâtre Trahisons (Betrayal) écrite par Harold Pinter, mise en scène par David Leveaux et pour laquelle elle est nommée au Tony Award[58]. De retour au cinéma, elle est à l'affiche du film Le Chocolat de Lasse Hallström, adapté du roman de Joanne Harris. Le film connait le succès[59] et pour son rôle, Binoche remporte un Prix du cinéma européen dans la catégorie meilleure actrice et est nominée pour un Oscar et un BAFTA[60].

En 2002, Juliette Binoche joue une esthéticienne bavarde coincée dans un aéroport dans la comédie Décalage horaire de Danièle Thompson avec Jean Réno.

En 2005, elle tourne dans le thriller Caché de Michael Haneke et le drame Mary d'Abel Ferrara[61].

En 2008, elle réalise une tournée mondiale de danse contemporaine avec le chorégraphe anglais d'origine bangladeshi Akram Khan pour le spectacle In I[62],[63],[64], et fait la couverture de Playboy[65].

Années 2010Modifier

En , elle remporte le Prix d'interprétation féminine lors du 63e Festival de Cannes pour Copie conforme d'Abbas Kiarostami[66],[67]. L'apparition de Binoche a créé la controverse après que deux députés iraniens ont conseillé au parlement de faire preuve de plus de prudence dans l’octroi de visas à des célébrités étrangères, ce qui pourrait conduire à une « destruction culturelle »[68].

Outre son Oscar et son César, elle a la spécificité d'être la seule actrice avec Julianne Moore à être primée dans les trois festivals de cinéma que sont le Cannes, la Venise et la Berlinale. Ainsi, elle est, avec Julianne Moore, mais également Jack Lemmon et Sean Penn chez les acteurs, l'une des quatre artistes à avoir reçu le prix d'interprétation féminin ou masculin des trois plus grands festivals mondiaux[69]. Elle a également reçu le prix Maureen O’Hara au Kerry Film Festival la même année, un prix offert aux femmes qui ont excellé dans leur domaine de prédilection[70]. En 2012, elle est à l'affiche du film Elles de Małgorzata Szumowska[71].

Vingt-cinq ans après Isabelle Adjani (et le film de Bruno Nuytten), elle incarne, en 2013, Camille Claudel dans Camille Claudel 1915 de Bruno Dumont, un film qui n'est pas un nouveau biopic de la sculptrice, mais la montre à 51 ans, internée depuis déjà deux ans dans un hôpital psychiatrique du Vaucluse et dans l'attente d'une visite annoncée de Paul Claudel, son frère cadet.

L'année suivante, Juliette Binoche est à l'affiche de Sils Maria d'Olivier Assayas dans lequel elle partage l'affiche avec Kristen Stewart[72]. Elle incarne une actrice qui a connu le succès en incarnant une jeune fille ambitieuse et au charme trouble qui fascine et conduit au suicide une femme mûre, Helena. Vingt ans plus tard on lui propose de reprendre cette pièce, mais cette fois de l'autre côté du miroir, dans le rôle d'Helena. Il s'agit de sa seconde collaboration avec le réalisateur après L'Heure d'été.

 
Juliette Binoche arrivant à la conférence de presse pour Personne n'attend la nuit d'Isabel Coixet à la Berlinale 2015

Elle travaille ensuite, sous la direction d'Isabel Coixet, dans le long-métrage Personne n'attend la nuit (Nadie quiere la noche), qui fait l'ouverture de la Berlinale 2015 et y est accueilli fraîchement[73], et dans un documentaire consacré à une prisonnière de Hissène Habré, Rose Lokissim, Parler de Rose[74].

Durant l'été de cette année 2015, elle est présidente du jury du Festival du film de Cabourg[75], soit dix-huit ans après avoir été récompensée par le festival pour son rôle dans Le Patient anglais. Le jury est composé de Jérôme Bonnell, Luís Galvão Teles, Maxim Nucci, Raphaël Personnaz, Céline Sallette, Guillaume Schiffman, Gilles Taurand et Mélanie Thierry[76]. Elle joue également le rôle de la narratrice dans le court-métrage Parler de Rose, prisonnière de Hissène Habré[77].

En 2016, Binoche retrouve Bruno Dumont dans la comédie Ma Loute[78]. Le film, présenté en première au Festival de Cannes 2016, distribué par Fabrice Luchini et Valeria Bruni Tedeschi, est une comédie burlesque tournée dans la région d’Ambleteuse dans le nord de la France. Se déroulant en 1910, le film raconte l’histoire insolite de deux familles liées par une romance improbable. Ma Loute est bien accueilli par la presse et le public. La même année, elle joue dans Polina, danser sa vie, réalisé par Valérie Müller et Angelin Preljocaj, en se concentrant sur l’histoire d’une ballerine russe surdouée, Polina (Anastasia Shevtsoda). De Moscou à Aix-En-Provence en passant par Anvers, du succès à la désillusion, on y suit le destin de Polina. Binoche incarne une chorégraphe, Liria Elsaj, qui éveille chez Polina le désir de s’éloigner du ballet classique pour explorer davantage la danse contemporaine[79].

Parallèlement à sa carrière d'actrice, elle annonce en 2016 la création de We do it together, une société de production destinée à financer et promouvoir des films qui déconstruisent l'image stéréotypée des femmes. Chiara Tilesi (fondatrice), Jessica Chastain, Queen Latifah, entre autres, portent le projet[80],[81].

En , elle joue dans la comédie Telle mère, telle fille de Noémie Saglio où elle retrouve Lambert Wilson 32 ans après le Rendez-Vous d’André Téchiné. En , Binoche et Camille Cottin sont de nouveau réunies, cette fois sur le petit écran dans le dernier épisode de la deuxième saison de Dix Pour Cent ; Juliette Binoche apparaît dans un épisode ironique centré sur le Festival de Cannes[82]. En , elle crée avec Alexandre Tharaud le spectacle Vaille que vivre (Barbara), inspiré par le livre Il était un piano noir…, Mémoires interrompus de Barbara, en hommage à la chanteuse disparue en 1997, présenté dans la cour du Lycée Saint-Joseph lors de la 71e édition du Festival d'Avignon puis repris pour une soirée à la Philharmonie de Paris. En septembre de la même année, elle est à l'affiche du film Un beau soleil intérieur de Claire Denis[83].

En , Juliette Binoche est présidente du jury du 69e festival de Berlin[84].

Années 2020Modifier

En 2020, elle apparaît dans le documentaire Annie Girardot selon son cœur[85],[86].

En 2022, elle est à l'affiche du film Avec amour et acharnement de Claire Denis adapté du roman Un tournant de la vie de Christine Angot[85],[87] aux côtés de Vincent Lindon[88]. Lorsque sur France Inter Nagui la questionne sur ses rapports avec son partenaire de jeu, la comédienne avoir vécu un tournage éreintant. Elle a ainsi déclaré : « Il y a une parité, on a le droit d'exister l'un comme l'autre et c'était compliqué. (…) Ça m'est rarement arrivé qu'un tournage ne soit pas forcément calme »[89]. Bien que le film obtienne l'Ours d'argent au festival de Berlin[90], il n’a attiré que 150 270 spectateurs lors de sa sortie[91]. Elle joue également dans Le Pot-au-feu de Dodin Bouffant, un film de Tran Anh Hung[92]. Elle participe également aux documentaires La Fabrique des pandémies de Marie-Monique Robin[93],[94] et Code Haneke de Marie-Ève de Grave[95],[85]. En août de la même année, elle participe à la présentation du film Paradise Highway au Festival international du film de Locarno[96],[97]. Au Festival international du film de Saint-Sébastien, elle reçoit le Prix Donostia pour l'ensemble de sa carrière et dans son discours de remerciement incite les actrices à refuser les rôles de femme objet[98]. Elle joue dans la série The Staircase le personnage de la monteuse d'un documentariste français interprété par Vincent Vermignon[99]. La même année, elle joue dans le film Ouistreham d’Emmanuel Carrère[100].

En 2023, Elle profite de la cérémonie des César 2023 pour rappeler l'importance du cinéma d'auteur[101].

Vie privéeModifier

 
Juliette Binoche et sa sœur la réalisatrice Marion Stalens, avec Jeanne Moreau, lors de la présentation de Juliette Binoche dans les yeux en 2009.

Elle a partagé la vie de Leos Carax de 1986 à 1991, rencontré sur le tournage de Mauvais Sang, dont elle se séparera sur un autre tournage, celui des Amants du Pont-Neuf[réf. nécessaire].

Elle entretient ensuite une relation avec le plongeur professionnel André Hallé (fils du botaniste Francis Hallé) dont naît Raphaël en 1993[11].

Elle joue dans Le Hussard sur le toit au côté d'Olivier Martinez avec qui elle sera en couple de à [102].

En 1999, pendant le tournage des Enfants du siècle, elle rencontre Benoît Magimel qui sera son compagnon jusqu'en . Ils ont ensemble une fille née en , Hannah[103].

Santiago Amigorena fait appel à elle en 2006 pour Quelques jours en septembre et deviendra son compagnon jusqu'en 2009. Le réalisateur est par ailleurs l'ex-époux de Julie Gayet.[réf. nécessaire]

Elle est aussi la marraine de cinq orphelins au Cambodge[104].

Prises de positionModifier

Œuvres caritativesModifier

Depuis , Binoche est mécène de l’organisation caritative cambodgienne Français Enfants d’Asie (anciennement ASPECA). Grâce à cette association caritative, elle a financé la construction d’un foyer pour enfants à Battambang[105].

Soutien à Pierre LescureModifier

En avril 2002, Juliette Binoche et plusieurs autres personnalités du cinéma français, dont Catherine Deneuve et Mathieu Kassovitz, ont participé à un « pique-nique de protestation » pour s’opposer au licenciement du président de Canal+, Pierre Lescure, par la société Vivendi Universal[106].

Soutien à Reporters sans Frontières et au réalisateur Jafar PanahiModifier

Le , elle a participé à une manifestation organisée par Reporters sans frontières en soutien à Jill Carroll et à deux journalistes iraquiens enlevés à Bagdad[107].

Lors du Festival de Cannes 2010, elle s’est prononcée contre la détention du réalisateur iranien Jafar Panahi, incarcéré à la prison d’Evin à Téhéran le . Lors de la conférence de presse qui a suivi la projection de Copie conforme, elle a été informée que Panahi avait entamé une grève de la faim[108]. Le lendemain, elle assista à une conférence de presse convoquée spécialement pour exiger la libération de Panahi. Abbas Kiarostami, Mohsen Makhmalbaf et Gilles Jacob étaient également présents. Juliette Binoche a lu une lettre qui soulignait que la détention de Panahi était « injustifiée et intolérable ». Lorsqu'elle a reçu le prix de la meilleure actrice au festival, brandissant son nom sur une pancarte, elle a profité de son discours pour soulever à nouveau le sort de Panahi[109]. Le 25 mai, il a été annoncé que Panahi avait été libéré sous caution. Il était généralement admis que la publicité que Binoche et Kiarostami avaient suscitée pour son cas était un facteur important de sa libération[108]. Le , Panahi, après avoir été poursuivi pour « rassemblement et collusion avec l’intention de commettre des crimes contre la sécurité nationale du pays et la propagande contre la République islamique », a été condamné à six ans de prison et à une interdiction de 20 ans de faire ou de réaliser des films, d’écrire des scénarios, de donner toute forme d’interview avec des médias iraniens ou étrangers, ainsi que de quitter le pays. Elle continue de faire du lobbying en son nom[110].

Soutien aux travailleurs clandestinsModifier

Elle a participé à une manifestation donnée par le Réseau Éducation Sans Frontières (RESF) le pour mettre en lumière les problèmes de fiscalité et de légitimité auxquels sont confrontés les travailleurs sans papiers en France[111].

ÉcologieModifier

En , à la suite de la démission de Nicolas Hulot, elle lance avec l'astrophysicien Aurélien Barrau une tribune à la une du journal Le Monde contre le réchauffement climatique, intitulée « Le Plus Grand Défi de l'histoire de l'humanité », cosignée par 200 personnalités[112]. En , elle tourne dans la vidéo d'appui de la pétition écologique de l'Affaire du siècle[113] qui rencontre un succès inédit[114] et collectera le nombre record de 2 300 000 signatures[115].

En , elle signe, avec également 500 autres, l'appel au Lundi vert[116].

En , elle participe à un rassemblement organisé sur l'esplanade des Invalides pour réclamer une « une meilleure considération de la forêt dans la loi Climat et résilience. »[117]

Gilets jaunesModifier

La même année, elle affiche son soutien au mouvement des Gilets jaunes et déclare comprendre la raison du mouvement[118]. Elle co-signe également en , parmi 1 400 personnalités du monde de la culture, la tribune « Nous ne sommes pas dupes ! », publiée dans le journal Libération, pour soutenir le mouvement des Gilets jaunes et affirmant que « Les gilets jaunes, c'est nous »[119]. Toujours en , elle signe l'appel lancé par l'association Des lits solidaires (association œuvrant pour l'accueil, le suivi et l'hébergement des migrants mineurs et isolés), en soutien à un jeune migrant enfermé en camp de rétention[120]. En février 2019, lors d’une conférence de presse au Festival international du film de Berlin, elle a déclaré que Harvey Weinstein était un grand producteur et « nous ne devrions pas oublier, même si cela a été difficile pour certains réalisateurs et acteurs, et en particulier les actrices »[121]. Elle a également déclaré : « J’ai presque envie de dire la paix à son esprit et à son cœur, c’est tout, j’essaie de mettre mes pieds à sa place. Il en a assez, je pense. Beaucoup de gens se sont exprimés. Maintenant, la justice doit faire son travail. »[122].

PolitiqueModifier

Elle a déclaré à plusieurs reprises qu’elle n’approuvait pas l’administration Sarkozy, déclarant que le président était en train de créer une république monarchique[123].

En , elle a co-écrit une tribune dans le journal Le Monde, dans laquelle elle s’est opposée au procès intenté par la justice à trois personnes qui avaient aidé des migrants, et a déclaré qu’elle avait déjà aidé des migrants dans le besoin et qu’elle avait l’intention de continuer à le faire[124].

Soutien aux IraniennesModifier

Après les manifestations en Iran pour dénoncer la mort de Mahsa Amini à Téhéran, une cinquantaine d’actrices et chanteuses —dont Juliette Binoche— se sont filmées en train de se couper une mèche de cheveux en soutien aux manifestantes iraniennes[125],[126],[127],[128],[129].

La vidéo, sur l'air de Bella Ciao en persan, a été postée sur Instagram[130] et était accompagnée d'un texte disant « Masha Amini est morte pour avoir laissé apparaître quelques mèches de cheveux »[131].

ControversesModifier

Propos sur les attentats du 11 septembreModifier

En , elle donne son avis sur les attentats du 11 septembre pendant le tournage de Quelques jours en septembre, film d’espionnage qui raconte que plusieurs groupes d’intérêts, dont les services secrets américains, étaient au courant d’une attaque imminente sur les États-Unis, tournage pendant lequel elle discute avec un agent secret, consultant pour le film, et déclare ensuite dans un journal anglais : « Il ne pouvait pas tout me révéler, mais il m’en a dit beaucoup ». « J’ai été surprise par certaines choses ». Pour elle, la CIA et d’autres acteurs étaient au courant[132].

Propos concernant la pandémie de Covid-19Modifier

Le , elle publie dans Le Monde avec Aurélien Barrau et un collectif de 200 personnalités un appel aux dirigeants et citoyens intitulé « Non à un retour à la normale » pour changer en profondeur nos modes de vie, de consommation et nos économies à la suite de la pandémie de Covid-19[133].

Toujours dans le contexte de la pandémie de Covid-19, elle se fait début mai 2020 le relais de thèses complotistes anti-5G, anti-vaccins, contre Bill Gates et contre l'industrie pharmaceutique en général par le biais de son compte Instagram[134],[135],[136]. Dans une entrevue accordée à RTL, elle déclarera « C'était des questions [...] J'aimerais bien que toute cette énergie aille plutôt à essayer de comprendre les causes de ces pandémies. »[137]

FilmographieModifier

CinémaModifier

TélévisionModifier

Théâtre, danse et chansonModifier

Livre audioModifier

DistinctionsModifier

Juliette Binoche est, avec Julianne Moore, l'une des deux actrices – et la première – à avoir remporté un prix d'interprétation dans les trois plus grands festivals de cinéma que sont Cannes, Venise et Berlin.

Récompense Catégorie Année Film Statut
  France
César Meilleure actrice 1986 Rendez-vous Nomination
1987 Mauvais Sang Nomination
1992 Les Amants du Pont-Neuf Nomination
1993 Fatale Nomination
1994 Trois couleurs : Bleu Lauréat
1996 Le Hussard sur le toit Nomination
2001 La Veuve de Saint-Pierre Nomination
2003 Décalage horaire Nomination
2015 Sils Maria Nomination
2018 Un beau soleil intérieur Nomination
2023 Ouistreham Nomination
Globes de Cristal Meilleure actrice 2018 Un beau soleil intérieur Nomination
Lumières de la presse internationale Meilleure actrice 2011 Copie conforme Nomination
2014 Camille Claudel 1915 Nomination
2015 Sils Maria Nomination
2018 Un beau soleil intérieur Nomination
2023 Ouistreham Nomination
Prix Romy-Schneider Meilleur espoir 1986 Lauréat
Prix Suzanne-Bianchetti Meilleur espoir 1987 Lauréat
Festival du film de Cabourg Swann d'or de la meilleure actrice 1997 Le Patient anglais Lauréat
2019 Celle que vous croyez Lauréat
UniFrance French Cinema Award 2018 Pour le rayonnement du cinéma français à l'international Lauréat
  États-Unis
Oscars Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Lauréat
Meilleure actrice 2001 Le Chocolat Nomination
Screen Actors Guild Awards Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Lauréat
Meilleure distribution Lauréat
Meilleure actrice 2001 Le Chocolat Nomination
Meilleure distribution Nomination
Golden Globes Meilleure actrice - Film dramatique 1994 Trois couleurs : Bleu Nomination
Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Nomination
Meilleure actrice - Film musical ou comédie 2001 Le Chocolat Nomination
Chicago Film Critics Association Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Nomination
Chlotrudis Awards Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Lauréat
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Nomination
Hawaii International Film Festival Meilleure actrice 2010 Copie conforme Lauréat
Georgia Film Critics Association Awards Meilleure actrice 2012 Lauréat
Festival international du film de Seattle Meilleure actrice 2014 L'Épreuve Nomination
Southeastern Film Critics Association Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Nomination
St. Louis Film Critics Association Meilleure actrice 2006 Par effraction Nomination
Imagen Awards Meilleure actrice 2016 Les 33 Lauréat
International Cinephile Society Awards Meilleure actrice 2009 Le Voyage du ballon rouge Nomination
2012 Copie conforme Nomination
2014 Camille Claudel 1915 Nomination
Meilleure actrice - Cannes 2014 Sils Maria Lauréat
Meilleure actrice 2016 Nomination
Meilleure actrice dans un second rôle 2018 Ma Loute Nomination
Meilleure actrice 2019 Un beau soleil intérieur Nomination
Village Voice Film Poll Meilleure actrice 2008 Le Voyage du ballon rouge Nomination
2011 Copie conforme Nomination
2015 Sils Maria Nomination
Tony Awards Meilleure comédienne 2001 Trahisons Nomination
Theatre World Awards Meilleure comédienne 2001 Lauréat
  Royaume-Uni
BAFTA Meilleure actrice dans un second rôle 1997 Le Patient anglais Lauréat
Meilleure actrice 2001 Le Chocolat Nomination
BIFA Meilleure actrice 2006 Par effraction Nomination
London Film Critics Circle Meilleure actrice 2006 Caché Nomination
  Europe
Mostra de Venise Coupe Volpi de la meilleure interprétation féminine 1993 Trois couleurs : Bleu Lauréat
Prix Pasinetti - Meilleure actrice Lauréat
Berlinale Caméra de la Berlinale Contribution spéciale Lauréat
Ours d'argent de la meilleure actrice 1997 Le Patient anglais Lauréat
Festival de Cannes Prix d'interprétation féminine 2010 Copie conforme Lauréat
Prix du cinéma européen Meilleure actrice 1992 Les Amants du Pont-Neuf Lauréat
1997 Le Patient anglais Lauréat
2005 Caché Nomination
2018 Un beau soleil intérieur Nomination
Prix du public de la meilleure actrice 2001 Le Chocolat Nomination
Achievement in World Cinema Award 2019 Pour l'ensemble de sa carrière Lauréat
Festival du film de Zurich Golden Icon Award 2020 Lauréat
  Espagne
Prix Goya Meilleure actrice 2016 Personne n'attend la nuit Nomination
Prix José María Forqué Meilleure actrice Nomination
Prix Sant Jordi du cinéma Meilleure actrice étrangère 1994 Trois couleurs : Bleu Lauréat
Les Amants du Pont-Neuf Lauréat
Fatale Lauréat
Festival international du film de Saint-Sébastien Prix Donostia 2022 L'ensemble de la carrière Lauréat
  Estonie
Festival du film Nuits noires de Tallinn Meilleure actrice 2013 Camille Claudel 1915 Lauréat
  Italie
David di Donatello Meilleure actrice 2016 L'Attente Nomination
Ruban d'argent Prix européen 2016 Lauréat
  Norvège
Prix Amanda Meilleure actrice 2014 L'Épreuve Nomination
Festival international du film de Kosmorama Meilleure actrice Nomination
  Suède
Festival international du film de Göteborg Dragon Award 2018 Pour l'ensemble de la carrière Lauréat

RécompensesModifier

 
L'actrice récompensée en octobre 2015.

AnecdotesModifier

Notes et référencesModifier

  1. ↑ a et b « Family tree - Częstochowa & Juliette Binoche », sur web.archive.org, (consulté le )
  2. ↑ a et b « Juliette Binoche Biography (1964-) », sur www.filmreference.com (consulté le )
  3. ↑ a et b « Moja babcia była Polką - Częstochowa - Naszemiasto.pl », sur web.archive.org, (consulté le )
  4. ↑ Juliette Binoche annonce la mort de son père Jean-Marie, à l'âge de 86 ans : "Bibi est parti" Clément Garin, Closer, 29 juillet 2019.
  5. ↑ Yasmine Choukairy, « Juliette Binoche: son “enfance cabossée” », Gala, 25 avril 2016.
  6. ↑ (en) Dayna Oscherwitz, MaryEllen Higgins, The A to Z of French Cinema, Scarecrow Press, , p. 56.
  7. ↑ Jean-Louis Beaucarnot, Frédéric Dumoulin, Dictionnaire étonnant des célébrités, First Éditions, , p. 27.
  8. ↑ « Znamy ich z hollywoodzkich produkcji. Te światowe gwiazdy mają polskie korzenie! ZDJĘCIA », sur niezalezna.pl (consulté le )
  9. ↑ « Juliette Binoche: Femme fatale - Telegraph », sur web.archive.org, (consulté le )
  10. ↑ [https://web.archive.org/web/20160304060630/http://www.womkat.edu.pl/files/standaryzacja/Materialydydaktyczne/Przykladowy_WEBQUEST/wu/uk/6.htm « Summary - Cz�stochowa & Juliette Binoche »], sur web.archive.org,‎ (consulté le )
  11. ↑ a et b Joséphine Simon-Michel, « Juliette Binoche : "J’ai vécu l’abandon des deux parents" », sur .parismatch.com, .
  12. ↑ a b et c Inside the Actors Studio; Lipton, James; 27 October 2002; season 9, episode 2
  13. ↑ Juliette Binoche : Elle pleure son père ! julia Neuville, France Dimanche, 30 juillet 2019.
  14. ↑ a et b « Littérature: les choix de Juliette Binoche », sur Radio France, (consulté le )
  15. ↑ (en) Elizabeth Sleeman, The International Who's Who of Women 2002, Psychology Press, , p. 59.
  16. ↑ Entretien avec Juliette Binoche, par Charlotte Garson, Les Cahiers du cinéma, no 625, juillet-août 2007, p. 24.
  17. ↑ Savez-vous mangez les chamallows ? avec Juliette Binoche.
  18. ↑ « Les débuts oubliés des stars dans des pubs qui paraissent méga kitsch aujourd'hui », sur Grazia, (consulté le )
  19. ↑ a b c d et e « L'année Juliette », Première,‎ , p. 83
  20. ↑ (en-US) Fernando F. Croce, « Review: Hail Mary », sur Slant Magazine, (consulté le )
  21. ↑ a et b (en-US) Condé Nast, « Juliette Binoche: The First Act », sur The New Yorker, (consulté le )
  22. ↑ a b c d e f et g (de) Katharina Blum, Juliette Binoche die unnahbare Schöne, (ISBN 978-3-453-08129-1 et 3-453-08129-3, OCLC 243808014, lire en ligne)
  23. ↑ a b c et d Cahiers du Cinema, n°448, Octobre 1991
  24. ↑ Première n°132, Mars 1998
  25. ↑ Première n°132, Mars 1998
  26. ↑ (en-US) Walter Goodman, « Film Festival; 'Bad Blood,' From France », The New York Times,‎ (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le )
  27. ↑ Première n°112, Juillet 1986
  28. ↑ « BFI | Sight & Sound | June 2000 », sur web.archive.org, (consulté le )
  29. ↑ « Juliette Binoche répète " la Mouette " à l'Odéon Face au public », Le Monde.fr,‎ (lire en ligne, consulté le )
  30. ↑ (en-US) Vincent Canby, « Review/Film; Lovers on the Streets of Paris, Literally », The New York Times,‎ (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le )
  31. ↑ « European Film Academy » EFA » 1992 », sur web.archive.org, (consulté le )
  32. ↑ Mike Figgis, Digital filmmaking, Faber and Faber, (ISBN 978-0-571-22625-2 et 0-571-22625-6, OCLC 77271150, lire en ligne)
  33. ↑ Hollywood Reporter. Vol. 318. Iss 35-50. p. 9. 16 août 1991
  34. ↑ (en) Guardian Staff, « Wherefore arthouse, Juliette? », sur the Guardian, (consulté le )
  35. ↑ « Rencontre », Fémina, no 646,‎ , p. 14.
  36. ↑ « Juliette Binoche a dit trois fois "non" à un immense réalisateur américain », sur CinéSéries, (consulté le )
  37. ↑ Laetitia Ratane, Pourquoi Juliette Binoche a dit trois fois "non" à Spielberg, in allociné, 27 mars 2017
  38. ↑ « Blue - Trailer - Showtimes - Cast - Movies - New York Times », sur web.archive.org, (consulté le )
  39. ↑ « César 1994 », sur www.cinema-francais.fr (consulté le )
  40. ↑ « Oscars : Isabelle Huppert espère imiter Marion Cotillard et Juliette Binoche », La Parisienne,‎ 2017-02-25cet07:57:26+01:00 (lire en ligne, consulté le )
  41. ↑ AlloCine, « Prix et nominations de Juliette Binoche », sur AlloCiné (consulté le )
  42. ↑ « Le Hussard sur le toit (The Horseman on the Roof) (1995) - JPBox-Office », sur jpbox-office.com (consulté le )
  43. ↑ « Le Hussard sur le toit / The Horseman on the Roof / Rappeneau / Juliette Binoche », sur web.archive.org, (consulté le )
  44. ↑ Jean-Paul Rappeneau, Le hussard sur le toit, Hachette Première, Canal+, Centre Européen Cinématographique Rhône-Alpes, (lire en ligne)
  45. ↑ « Le hussard sur le toit », sur Académie des César (consulté le )
  46. ↑ « A Couch in New York - Trailer - Cast - Showtimes - NYTimes.com », sur web.archive.org, (consulté le )
  47. ↑ « Un Divan à New York (1996) Movie Review – MRQE », sur web.archive.org, (consulté le )
  48. ↑ « Un divan à New York de Chantal Akerman - (1996) - Comédie sentimentale » (consulté le )
  49. ↑ « Un divan à New York », sur Les Inrocks (consulté le )
  50. ↑ (en) « The 69th Academy Awards | 1997 », sur Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences (consulté le )
  51. ↑ « Juliette Binoche célèbre les 20 ans du film «Le Patient Anglais» », sur www.20minutes.fr (consulté le )
  52. ↑ « 'How did I survive my childhood?' », sur www.telegraph.co.uk (consulté le )
  53. ↑ SensCritique, « La Veuve de Saint-Pierre - Film (1999) - SensCritique », sur www.senscritique.com (consulté le )
  54. ↑ (en) « The Widow of Saint-Pierre » (consulté le )
  55. ↑ « HFPA - Awards Search », sur archive.ph, (consulté le )
  56. ↑ « BFI | Sight & Sound | Code Unknown (2000) », sur web.archive.org, (consulté le )
  57. ↑ (en) « CODE INCONNU - Festival de Cannes », sur www.festival-cannes.com (consulté le )
  58. ↑ (en-US) « The Tony Award Nominations », sur www.tonyawards.com (consulté le )
  59. ↑ « Chocolat », sur Box Office Mojo (consulté le )
  60. ↑ « Chocolat - IMDb » (consulté le )
  61. ↑ (en-US) Nytimes.
  62. ↑ (en-US) « The Exquisite Agony of Love, With a Movie Star and a Choreographer », The New York Times, .
  63. ↑ (en-US) « Actress and Dancer, Joined in Passion », The New York Times, .
  64. ↑ « BBC - Imagine - Dangerous Liaisons: When Akram met Juliette », sur www.bbc.co.uk (consulté le )
  65. ↑ Cf. le blog de Playboy
  66. ↑ (en) Nancy Tartaglione2009-06-08T12:09:00+01:00, « Kiarostami's Certified Copy begins shooting in Italy », sur Screen (consulté le )
  67. ↑ (en-US) Rebecca Leffler, « Cannes reveals Competition lineup », hollywoodreporter,‎ (lire en ligne  )
  68. ↑ (en) « Juliette Binoche’s Iran sojourns stir two MPs’ xenophobia », sur Tehran Times, (consulté le )
  69. ↑ Céline Fontana, « Julianne Moore : les combats d'une femme libre », sur TVMag.LeFigaro.fr, (consulté le ).
  70. ↑ (en) « Maureen O'Hara presents award to Juliette Binoche at Kerry Film Festival », sur IrishCentral.com, (consulté le )
  71. ↑ « Elles », sur Premiere.fr (consulté le )
  72. ↑ Anthony Lane, « Peak Performances », The New Yorker,‎ (ISSN 0028-792X, lire en ligne, consulté le )
  73. ↑ AFP, « Juliette Binoche en aventurière polaire en ouverture de la 65e Berlinale », Le Point,‎ (lire en ligne).
  74. ↑ Maria Malagardis, « Parlez-nous d’elle », Libération,‎ (lire en ligne).
  75. ↑ Christopher Ramoné, « Juliette Binoche, présidente romantique du Festival du film de Cabourg 2015 », sur purepeople.com, (consulté le ).
  76. ↑ « Cabourg 2015 : Binoche présidente, Huppert et Donzelli en sélection », sur allocine.fr, (consulté le ).
  77. ↑ Isabel Coixet, Parler de Rose, prisonnière de Hissène Habré, Miss Wasabi, (lire en ligne)
  78. ↑ Bruno Dumont, Ma Loute, 3B Productions, Twenty Twenty Vision Filmproduktion GmbH, Pallas Film, (lire en ligne)
  79. ↑ (en) « Polina, danser sa vie », sur IMDb
  80. ↑ (en) « philosophie de "we do it together" »
  81. ↑ « Juliette Binoche crée une entreprise féministe de production », sur www.rtl.fr (consulté le )
  82. ↑ « Juliette »  , sur IMDb
  83. ↑ « "Un beau soleil intérieur" rayonne sur Juliette Binoche », sur RTBF (consulté le )
  84. ↑ Quentin Billet-Garin, « Juliette Binoche présidente du jury de la Berlinale 2019 », Les Inrocks, 11 décembre 2018.
  85. ↑ a b et c « Juliette Binoche », sur IMDb (consulté le )
  86. ↑ Frédéric Zamochnikoff, Annie Girardot selon son coeur, Flair Production, (lire en ligne)
  87. ↑ « Rencontre avec Claire Denis, l'éternelle rebelle du cinéma français », sur Les Echos, (consulté le )
  88. ↑ Par Nicolas Charbonneau Le 26 août 2022 à 08h47, « Vincent Lindon : «Je dis ce que j’ai envie de dire, quand j’ai envie de le dire» », sur leparisien.fr, (consulté le )
  89. ↑ « Avec amour et acharnement : Juliette Binoche se confie sur le tournage "compliqué" avec Vincent Lindon », sur CinéSéries, (consulté le )
  90. ↑ « Box-office : “Everything, Everywhere, All at Once” cartonne partout, sauf en France », sur Télérama, (consulté le )
  91. ↑ « Box-office : le cinéma français a-t-il vraiment bu la tasse en 2022 ? », sur TF1 INFO, (consulté le )
  92. ↑ « Juliette Binoche et Benoît Magimel réunis dans un film d'époque », sur BFMTV (consulté le )
  93. ↑ « Juliette Binoche dans les rouages de la « Fabrique des pandémies » », sur L'Obs, (consulté le )
  94. ↑ « Concarneau. La Fabrique à pandémie, le 20 janvier au Cinéville »  , sur www.ouest-france.fr, (consulté le )
  95. ↑ Marie-Ève de Grave, Michael Haneke, Cineaste of our Times, ARTE, Cinétévé, ORF, (lire en ligne)
  96. ↑ « Juliette Binoche, éblouissante pour «Paradise Highway» au Festival de Locarno », sur parismatch.com (consulté le )
  97. ↑ « Rencontre à Locarno – Juliette Binoche dans un rôle musclé », sur 24 heures (consulté le )
  98. ↑ Juliette Binoche : il faut dire «non» aux rôles de femmes objets pour en finir avec les «codes machistes», sur lefigaro.fr, 19 septembre 2022
  99. ↑ Florence Colombani, « Ce que vaut la série « The Staircase », avec Colin Firth », sur Le Point, (consulté le )
  100. ↑ Jean-Marc Lalanne, « 2022 vue par Juliette Binoche : “Il faut agir sur le terrain” », Les Inrockuptibles,‎ (lire en ligne  , consulté le )
  101. ↑ P. Dew, « Césars 2023: Juliette Binoche défend le cinéma d’auteur et recadre Jamel Debbouze », sur La Voix du Nord, (consulté le )
  102. ↑ « EN IMAGES – Les histoires d’amour de Juliette Binoche qui fête ses 57 ans », sur fr.style.yahoo.com (consulté le )
  103. ↑ « Juliette Binoche : Olivier Martinez, Benoît Magimel... Les hommes de sa vie », sur puretrend.com, (consulté le ).
  104. ↑ Télé Star, no 1495, p. 24.
  105. ↑ « Juliette Binoche, la femme libre - Châtelaine », sur web.archive.org, (consulté le )
  106. ↑ « Les révoltés de Canal + », sur ladepeche.fr (consulté le )
  107. ↑ « Paris demonstration in support of Jill Carroll and two Iraqi journalists held hostage - Reporters Without Borders », sur web.archive.org, (consulté le )
  108. ↑ a et b (en) « Binoche’s appeal “very influential” in Iranian director's release », sur The Observers - France 24, (consulté le )
  109. ↑ « Cannes' shocker: "Uncle Boonmee" wins - Film Salon - Salon.com », sur web.archive.org, (consulté le )
  110. ↑ « Festival de Cannes - From 11 to 22 may 2011 », sur web.archive.org, (consulté le )
  111. ↑ « Juliette Binoche, Antoine de Caunes, Guy Bedos, Josiane Balasko... Une bande de Rois formidables ! », sur www.purepeople.com (consulté le )
  112. ↑ « « Le plus grand défi de l’histoire de l’humanité » : l’appel de 200 personnalités pour sauver la planète », Le Monde,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  113. ↑ Arnaud Gonzague, « "L'Affaire du Siècle" : la plainte contre l'Etat est déposée. A quoi va-t-elle servir ? », Le Nouvel Obs,‎ (lire en ligne).
  114. ↑ « La pétition pour le climat rencontre un succès inédit », Le Monde,‎ (lire en ligne).
  115. ↑ (en) « Qui sommes-nous ? - L'Affaire du Siècle », sur L'Affaire du siècle (consulté le ).
  116. ↑ « L’appel des 500 pour un « lundi vert » : « Nous nous engageons à remplacer la viande et le poisson chaque lundi » », sur Le Monde, (consulté le ).
  117. ↑ « Et le César de la pétition est attribué à... Juliette Binoche », sur LExpress.fr, (consulté le )
  118. ↑ « Juliette Binoche enfile à son tour un gilet jaune », Le Nouvel Obs, 4 février 2019.
  119. ↑ Des personnalités du monde de la culture, « « Gilets jaunes : nous ne sommes pas dupes  ! » », Libération,‎ (lire en ligne).
  120. ↑ « Le combat d’Ariane Doublet et de Jérôme Aubry pour Alpha, le jeune Guinéen menacé d’expulsion », Paris-Normandie,‎ (lire en ligne).
  121. ↑ (en-US) Etan Vlessing et Etan Vlessing, « Berlin Jury President Juliette Binoche Calls Harvey Weinstein a “Great Producer” », sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
  122. ↑ (en) « Juliette Binoche: 'Harvey Weinstein has had enough' », sur the Guardian, (consulté le )
  123. ↑ « Julitte Binoche: "Sarkozy es un nuevo Napoléon" - Noticias sobre el mundo del cine - hoyCinema », sur web.archive.org, (consulté le )
  124. ↑ « « Nous avons aidé, nous aidons et aiderons toute personne migrante dans le besoin » », Le Monde.fr,‎ (lire en ligne, consulté le )
  125. ↑ Le JDD, « Juliette Binoche, Angèle et d’autres artistes se coupent les cheveux en soutien aux Iraniennes », sur lejdd.fr (consulté le )
  126. ↑ « Isabelle Huppert, Juliette Binoche... 50 célébrités se coupent les cheveux en soutien aux manifestations en Iran », sur Les Inrocks (consulté le )
  127. ↑ La rédaction, « Juliette Binoche, Marion Cotillard, Angèle... Des artistes françaises se coupent les cheveux en soutien aux femmes en Iran », sur Nice-Matin, (consulté le )
  128. ↑ « Marion Cotillard, Juliette Binoche ou Angèle : actrices et chanteuses se coupent les cheveux en solidarité avec les Iraniennes », sur TF1 INFO, (consulté le )
  129. ↑ « Vidéo. Juliette Binoche, Angèle, Jane Birkin… Des stars se coupent les cheveux en soutien aux Iraniens », Sud-Ouest,‎ (ISSN 1760-6454, lire en ligne  , consulté le )
  130. ↑ « Juliette Binoche, Angèle, Isabelle Adjani et de nombreuses artistes se coupent les cheveux en soutien aux Iraniennes », sur L'Obs, (consulté le )
  131. ↑ « Manifestations en Iran : Juliette Binoche, Marion Cotillard, Angèle... Des artistes se coupent les cheveux en soutien aux Iraniennes », sur CNEWS (consulté le )
  132. ↑ « 11/09 : ceux qui y croient...ou un peu », L'Obs, 7 juillet 2009
  133. ↑ « « Non à un retour à la normale » : de Robert De Niro à Juliette Binoche, l’appel de 200 artistes et scientifiques », Le Monde,‎ (lire en ligne).
  134. ↑ « « Covid-19, vaccins et 5G : les délires complotistes de Juliette Binoche sur Instagram », France Inter,‎ (lire en ligne).
  135. ↑ « « Bill Gates, Emmanuel Macron, "Big Pharma"... Les élites devenues cibles des complotistes du coronavirus », LCI,‎ (lire en ligne).
  136. ↑ « Saez, Coupat, convois de la liberté : ce complotisme d'extrême gauche qui émerge », sur LExpress.fr, (consulté le ).
  137. ↑ « Juliette Binoche est l'invitée d'Alba Ventura - Vidéo Dailymotion », sur Dailymotion, (consulté le )
  138. ↑ https://www.ecranlarge.com/films/news/1439535-paradise-highway-une-bande-annonce-sous-tension-pour-le-thriller-style-transporteur
  139. ↑ Juliette Binoche joue Antigone, sur culturebox.francetvinfo.fr, consulté le .

Voir aussiModifier

Sur les autres projets Wikimedia :

BibliographieModifier

Liens externesModifier

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Juliette_Binoche&oldid=202349204 ».