Photographe
Vous pouvez aider à l'améliorer ou bien discuter des problèmes sur sa page de discussion.
- Cet article peut contenir un travail inédit ou des déclarations non vérifiées. Vous pouvez l’améliorer en ajoutant des références. (Marqué depuis avril 2018)
Vous pouvez aider à l'améliorer ou bien discuter des problèmes sur sa page de discussion.
- Cet article ne cite pas suffisamment ses sources. Indiquez les passages à sourcer avec {{Référence souhaitée}} ou incluez les références utiles en les liant aux notes de bas de page. (Marqué depuis avril 2018)
- Cet article doit être wikifié. Le texte ne correspond pas à la mise en forme Wikipédia (style de Wikipédia, typographie, liens internes, liens entre les wikis, etc.). (Marqué depuis juin 2018)
- Cet article doit être recyclé. La réorganisation et la clarification du contenu sont nécessaires. (Marqué depuis juin 2018)
Un photographe est une personne qui utilise du matériel ou des fournitures photographiques[1] ou smartphoniques, ou le médium photographique, pour représenter sa vision du monde sur une surface plane.
C'est aussi un artisan-commerçant qui gère un commerce photographique.
Sommaire
- 1 Pratique professionnelle et domaines d'activité
- 2 Photographes illustrant la diversité de la profession
- 3 Photographes et femmes photographes
- 4 Les grandes catégories de photographes par sujet
- 5 Les catégories de photographes par approches esthético-psychologiques
- 6 Les cinq grandes catégories de métier de photographes professionnels
- 7 Les catégories de photographes par sujet
- 8 Photographes amateurs et photographes professionnels
- 9 Durée de l'activité des photographes
- 10 Cotes des photographes
- 11 La notoriété des photographes
- 12 Relation entre la notoriété et la cote
- 13 Bibliographie
- 14 Références
- 15 Annexes
Pratique professionnelle et domaines d'activitéModifier
La population mondiale des photographes, ceux qui pratiquent peu ou prou la photographie est très importante — plus d'un milliard d'individus — et très diversifiée ce qui fait de l'appellation de « photographe » un concept flou et très ambigu. Un individu qui propose sur un stand de Foire de photographie artistique, comme celle de Bièvres, des agrandissements mesurant 3 x 5 cm au prix de 2 € se dit « photographe » alors que le même mot « photographe » est employé pour désigner le statut d'Andreas Gursky, photographe allemand dont les paysages en 3 x 4 m s'adjugent chez Christie's ou Sotheby's entre 2 et 4 millions d'euros.
La diversité des pratiques photographiques amène à distinguer les photographes par catégories, les classifications étant assez nombreuses.
Les photographes amateurs qui s'adonnent à la photographie comme hobby ou comme loisir créatif se distinguent des photographes professionnels qui en font leur métier et en vivent ; les photographes hommes des photographes femmes ; les pays d'origine et ceux ou ils vivent et travaillent ; le 2ele de référence. Mais la première qui s'impose est la classification des photographes par sujet : paysage, portrait, mode, reportage, guerre, nu, animaux, etc. qui répond à la question : Photographe, oui, mais photographe de quoi ?
Les photographes professionnels vivent de leur activité et commercialisent leur travail. Ils peuvent avoir un statut d'Auteur et produisent donc des oeuvres destinées à être vendues sans avoir été commandées au préalable (paysages, faune & flore ou reportage de guerre par exemple,) ou peuvent choisir d'être Artisans et d'accepter des prestations commandées (reportage de mariage, séance photo de famille, portrait d'art par exemple) chacun des statut légal ayant ses avantages fiscaux et ses obligations bien distinctes.
Un photographe professionnel peut cumuler les 2 statuts s'il veut avoir la possibilité de réaliser tous types de prestations et cessions de droits d'auteurs.
Les photographes professionnels sont représentés auprès des pouvoir publics par une organisations syndicale professionnelle, majoritairement l'Union des Photographes Professionnels (UPP) [2] pour les Auteurs et la Fédération française de la photographie et des métiers de l'image (FFPMI) pour les artisans.
Photographes illustrant la diversité de la professionModifier
Quelques exemples (par ordre alphabétique) de photographes représentatifs de la profession et qui illustrent la très grande diversité de la profession, du photographe de paysage comme Andreas Gursky à la photographe portraitiste intimiste comme Nan Goldin et du photographe de nature morte comme Irving Penn et ses mégots de cigarette à la photographe de guerre comme Christine Spengler :
Eddie Adams,
prix Pulitzer, présentant la photo qui l’a rendu célèbre.
Y. Arthus-Bertrand, auteur d’un best-seller photographique mondial, La Terre vue du ciel.
David Bailey, photographe de mode et de portrait britannique, en 2011
John Batho, photographe artiste français,
la couleur.
Jean-François Bauret en sa boutique.
Valérie Belin,
photographe plasticienne, militante égalité HF.
Liu Bolin,
plasticien photographique chinois, « l’homme invisible ».
Édouard Boubat,
correspondant de paix à la revue Réalités.
Robert Capa, photographe de guerre, photographié ici par Gerda Taro en 1937.
Hilda Clayton,
photographe aux Armées qui a photographié sa propre mort.
Gregory Crewdson, photographe de tableau photographique, avec sa chambre 8x10.
Raymond Depardon,
photojournaliste et cinéaste
Robert Doisneau, photographe humaniste.
Alain Fleischer,
photo-plasticien français
Claude François,
alias Frédéric Dumoulin, photographe érotique d’Absolu.
Ralph Gibson,
Leica et noir et blanc exclusivement.
Gilbert et George,
le duo de photographes plasticiens britanniques.
Nan Goldin,
autoportraitiste de sa vie intime
Andreas Gursky
L'artiste photographe allemand, au musée K21, Düsseldorf, en 2013.
JR,
plasticien photographe français. Des installations photographiques démesurées et provocatrices dans le monde entier.
Yousuf_Karsh,
canadien d’origine arménienne, portraitiste.
Laurence Leblanc,
prix Niépce 2016.
Peter Lindbergh, photographe de mode allemand, dans une rue de New York, en 2016.
Daido Moriyama,
30 livres dont, autobiographique, La vie d'un chien
Zanele Muholi, photographe sud-africaine, militante féministe de la cause LGTB.
’’’Vik Muniz’’’,
photo-plasticien brésilien, mosaïque photo dans le métro de New York
James Nachtwey,
photographe de guerre britannique.
Lennart Nilsson,
, photographe médical suédois.
Mika Ninagawa,
japonaise. Des couleurs
ORLAN,
plasticienne
Richard Prince,
le cow-boy Untitled
Cindy Sherman
Un de ses autoportraits exposé au Wexner Center for the Arts
Martin Schoeller, photographe portraitiste allemand, Obama, Trump, les femmes culturistes, les hommes et les femmes de Pernod Ricard, etc.
George Silk,
néo-zélandais, la guerre puis le sport.
W. Eugene Smith, avec Aileen, sa première femme
Patti Smith,
l’amie de Robert Mapplethorpe.
Christine Spengler,
photographe de guerre et plasticienne
Hiroshi Sugimoto, photographe plasticien japonais
Oliviero Toscani, photographe italien des campagnes Benetton.
Nick Ut,
photographe de guerre viêtnamien, la petite fille au napalm.
Jeff Wall,
ses caissons lumineux
Albert Watson, portraitiste écossais, « le plus inconnu des grands photographes »[3]
Patrick Zachmann,
français, photo-journaliste, prix Niepce 1989, prix Nadar 2016, Magnum.
Nian Zeng,
Chinois, vit et travaille à Cachan
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
_03.png)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
._W._Eugene_Smith_and_Aileen,_1974.jpg)
Tina Modotti,
italienne
Nadar,
français, portraitiste et photographie aérienne
Man Ray,
américain, portraitiste et photogramme
Leni Riefenstahl,
allemande
Edward Steichen,
luxembourgeois.
Photographes et femmes photographesModifier
Voir la liste des femmes photographes.
Les grandes catégories de photographes par sujetModifier
On doit distinguer les photographes, qu'ils soient amateurs ou professionnels, par le genre de sujet qu'ils ou elles pratiquent ou affectionnent :
Les neuf principales catégories de photographes par catégories de sujet
Les catégories de photographes par approches esthético-psychologiquesModifier
C'est « L'horloge esthétique » de Lemagny (1997, 1990).
En 1977, puis en 1990, Jean-Claude Lemagny propose une classifications des photographes en quatre catégories qu'il réparti autour d'un cercle. Les contraintes graphiques de Wikipédia (pas de possibilités de dessiner un cercle) nous obligent à les représenter sur un tableau 2 x 2.
L'horloge (la matrice) esthétique de Lemagny
(à 6 heures) |
(à midi) | |
|---|---|---|
intérieure (à 9 heures) |
(à 7 heures et demie) |
(à 10 heures et demie) |
extérieure (à 3 heures) |
(à 4 heures et demie) |
(à 1 heure et demie) |
En 1977, cela donnait, en oubliant le langage des heures issues de l'aéronautique, le tableau suivant :
La matrice esthétique de Lemagny en 1977
comme réalité matérielle objective |
comme pure idée d'elle-même | |
|---|---|---|
au monde intérieur, le surréalisme |
||
au monde extérieur, le reportage |
Il conclut en montrant l'importance croissante de la photographie considérée comme une mise en scène.
Les cinq grandes catégories de métier de photographes professionnelsModifier
On distingue :
- Les photojournalistes : leur métier est de publier dans les médias, principalement la presse magazine.
- Les auteurs photographes : leur objectif est de publier des livres d'auteur, monographie nominative ou centrée sur un thème. Exemple : Yann Arthus-Bertrand, etc.
- Les artisans : ce sont des artisans dont le métier est de gérer une boutique ou un studio. Exemples : Claude Homburger, studio Arlequin, Vincennes.
- Les artistes : leur objectif est d'exposer dans des galeries, des salons et des foires d'art photographique et de vendre des tirages ayant statut d'œuvre d’art. Citons comme exemples célèbres : Gilbert et George, Andreas Gursky, Cindy Sherman, etc. ; et aussi, le français John Batho [19].
- Les photographes d'illustration : Mode, publicité, etc. Exemples : Annie Leibowitz, etc.
Les catégories de photographes par sujetModifier
Ces catégories recoupent le plus souvent celles des Genre, thème ou discipline photographique
- Photographe animalier
- Photographe d'architecture
- Photographes culinaires
- Photographes de guerre
- Photographes industriels
- Photographes de mode
- Photographes de nature morte
- Photographe de sport
- Photographe de paysages
Photographes amateurs et photographes professionnelsModifier
Les photographes professionnelsModifier
Durée de leur activité professionnelleModifier
La durée de leur activité est très variée, allant de quelques années (Marc Flament, 5 ans, Daniel Filipacchi, 6 ans, six ans également pour Gilles Caron mort au Viet-Nam, sept ans pour Jean-Louis Swiners, etc.) à plusieurs dizaines d'années Irving Penn, 70 ans, Manuel Alvarez Bravo, 76 ans.
Durée de l'activité des photographesModifier
La durée de l'activité d'un photographe ou d'une femme photographe est une information que l'on trouve dans l'infobox.
Elle est très variable, allant de quelques jours à près de 80 ans, avec une durée moyenne d'environ 40 ans.
Mises sous forme de tableau, elles permettent d'évaluer les productivités créatrices comparées des photographes.
Durée de l'activité des photographes
Les photographes amateurs et amateuresModifier
Certains ou certaines photographes amateurs (Jacques Henri Lartigue, Franck Landron (réalisateur de cinéma), Christian Malon, etc. ; Hélène Hoppenot,Vivian Maier, Yvette Troispoux, etc.) ont gagné une notoriété qui les fait accéder sur le tard ou post mortem au statut de « photographe » (professionnel).[pas clair] Ces quatre grandes catégories[Lesquelles ?] peuvent se visualiser dans le tableau ci-dessous :
| Hommes | Femmes | |
|---|---|---|
| Professionnels, professionnelles |
Abbas Ansel Adams Nobuyoshi Araki Richard Avedon Etc. |
Berenice Abbott Diane Arbus Eve Arnold Jane Evelyn Atwood Etc. |
| Amateurs, amatrices |
François Bouton Charles Conrad Jean-Pierre Evrard Jean-Pierre Haigneré Franck Landron Jacques Henri Lartigue Christian Malon John G. Morris Etc. |
Gertrud Arndt Alice Austen Anne Brigman Julia Margaret Cameron La comtesse de Castiglione Lady Clementina Hawarden Hélène Hoppenot Vivian Maier Yvette Troispoux Etc. |
Professionnels, « Pro-Am » et amateurs/amatricesModifier
La dichotomie professionnels-amateurs ne rend pas compte de la réalité. Deux auteurs américains, Charles Leadbeater et Paul Miller[20] proposent de la remplacer par un continuum de cinq degrés allant de occasionnels à professionnels confirmés en passant par amateurs éclairés, amateurs confirmés, quasi-professionnels.
| - | - | - | Pro-Ams | - |
|---|---|---|---|---|
| (Devotees) | (Skilled amateurs) | (Serious and committed amateurs) | Quasi-professionnels (Quasi-Professionnels) |
Professionnels reconnus (Fully-fledged professionnals) |
Des semipro comme au tennis, au rugby, au golf, au poker.
Si l'on simplifie ce continuum pour n'en garder que trois degrés, on a :
- Les photographes professionnels qui font de la photographie et des photographies pour les commercialiser (les vendre)
- Les semi-professionnels ou professionnels-amateurs ou Pro-Am qui font de la photographie ou des photographies principalement pour les exposer (et les vendre éventuellement)
- Les photographes amateur(e)s qui font de la photographie ou des photographies pour les partager ou impressionner leur public par leur matériel.
Ces trois catégories de photographes ont évolué au fil du temps. On peut distinguer quatre grandes périodes clés dont les frontières sont parfois floues mais dont les conséquences culturelles et sociologiques sont nettes.
- La deuxième partie du XIXe siècle avant du premier studio photographique de Disdéri à la Première guerre mondiale avec l'entrée en guerre des États-Unis en 1917.
- La première partie du XXe siècle allant du traité de Versailles aux lois anti-juives des nazis et à la déclaration de guerre de l'Allemagne aux États-Unis.
- La deuxième partie du XXe siècle allant de la fin de la fin de la Seconde guerre mondiale au numérique (± 1990).
- La première partie du XXIe siècle allant de l'émergence du numérique et d'internet à l'émergence du smartphonique.
Quelques grandes figures célèbres de la photographie professionnelle et amateur se répartissant ainsi :
Cotes des photographesModifier
La cote d'un photographe est une caractéristique importante.
Photographes les plus chers du mondeModifier
Les photographes vivants dont la cote est la plus élevées sont :
- Peter Lik ;
- Andreas Gurksy, avec deux photographies dépassant les 2 millions d'euros ;
- Cindy Sherman, avec deux autoportraits ;
- Richard Prince, avec deux œuvres photographiques ;
- Jeff Wall, avec deux caissons lumineux dont l'un au MoMA ;
- Gilbert et George.
Une échelle des cotes des photographesModifier
Si l'on utilise une échelle de prix logarithmique, on a[Qui ?] :
Cote des photographes en euros sur une échelle logarithmique
| — | Prix en euros | Exemples (décédés) | Exemples (vivants) |
|---|---|---|---|
| 10 | Hors cote | La Joconde | — |
| 9 | Autour de 300 millions d'euros | Léonard de Vinci, Salvado Mundi, 400 millions d'euros |
Jean-Michel Basquiat, 105 millions d'euros |
| 8 | Autour de 30 millions d'euros | — | Aucun photographe. Du domaine de la peinture |
| ///// | /////////////////// | /////////////// | /////////// PHOTOGRAPHES PROFESSIONNELS ////////////////////////////////// |
| 7 | Autour de 3 millions d'euros De 1 à 10 millions d'euros |
Man Ray, Portrait of a tearful woman, 1,9 million d'euros, Christie's |
Peter Lik, 5 millions et demi d'€, Phantom Andreas Gursky, 4 millions d'€, Am Rhein Cindy Sherman (F), Untitled #96, 3,5 millions d'€ Gilbert et George, 2 millions d'€ |
| 6 | Autour de 300 000 euros De 100 000 à 1 000 000 euros |
Richard Avedon, Dovima with elephants, 840 000 € en 2010 chez Christie's Paris |
Gregory Crewdson, 900 000 € Ai Weiwei, Dropping a Han Dynasty Urn, 1995, 900 000 € en 2016 Thomas Struth, Dôme de Milan, 300 000 € (Sotheby's) Cindy Sherman, 300 000 € Sophie Calle (F), 30 000 |
| 5 | Autour de 30 000 euros De 10 000 à 100 000 euros |
– | Annie Leibovitz, Keith Haring, 90 000 € William Klein, Mickey and Co take over Time Square, caisson lumineux, 2015, 25 000 € Sabine Pigalle (F), photographe plasticienne, Memento, 20 000 € William Klein, Gun 1, New York, 1954, 20 000 € Keiichi Tahara, entre 10 000 et 20 000 €. |
| ///// | ////////////////// | //////////////// | //////// PRO-AM ///////////////////////////////////////////////////////// |
| 4 | Autour de 3 000 euros De 1 000 à 10 000 euros |
– | Zanele Muholi (F), 8 000 William Klein, 6 000 € Mathieu Pernot, Les Gorgan, 5 000 Édouard Boubat, 4500 € Jean-Philippe Charbonnier, 3000 € Isabelle & Alexis, série Blossom, Salon de Garches, 2300 € Karine Lansen (F), 1x1 m, Dibond, 2000 € Studio Harcourt, 2000 € Stéphane Delckié, 1 500 € Jean-Pierre Évrard, 1 500 €u |
| 3 | Autour de 300 euros De 100 à 1 000 euros |
– | Sophie Laguette, photographe plasticienne, Naïade, Salon de Garches, 300 € |
Les niveaux de cote permettent de différencier les amateurs purs, les pro-ams et les professionnels.
La notoriété des photographesModifier
Une caractéristique importantes des photographes est leur célébrité ou leur notoriété.
Un bon indicateur de cette notoriété est le nombre de résultats qui obtiennent à la suite d'une recherche de leur prénom et nom entre guillemets suivi de « photo » (pour éviter toute homonymie).
Voici quelques exemples des résultats d'une telle recherche effectuée avec Safari sur Google, ventilés suivant que le (ou la) photographe, amateur ou professionnel, est décédé ou vivant et classé sur une échelle logarithmique de 10 en 10.
Exemples de notoriété sur Internet d'un échantillon aléatoire de photographes
| — | Nombre de résultats Google | Décédés | Vivants |
|---|---|---|---|
| 5 | Autour de 3 000 000 De 1 à 10 millions de résultats |
Lee Miller (F), 12 300 000[25] Nadar, 6 400 000 Richard Avedon, 4 550 000 Man Ray, 3 800 000 Irving Penn, 3 400 000 Henri Cartier-Bresson, 3 450 000 Robert Doisneau, 2 450 000 Robert Capa, 2 300 000 |
Annie Leibovitz (F), 5 700 000 Peter Lindbergh, 3 700 000 Andreas Gurski, …… |
| 4 | Autour de 300 000 De 100 000 à 1 000 000 de resultats |
Studio Harcourt, 550 000 Willy Ronis, 545 000 Jacques Henri Lartigue, 400 000 Édouard Boubat, 390 000 Gerda Taro (F), 220 000 Germaine Krull (F), 105 000 |
Cindy Sherman (F), 860 000 William Klein, 800 000 Yann Arthus-Bertrand, 700 000 Gregory Crewdson, 450 000 Erwin Olaf, 400 000 Gilbert and George, 250 000 James Nachtwey, 250 000 …… Sammalahti, 250 000 Bernard Plossu, 110 000 |
| 3 | Autour de 30 000 De 10 000 à 100 000 résultats |
Catherine Leroy (F), 85 000 Laure Albin Guillot (F), 80 000 Jean-Philippe Charbonnier, 74 000 Jean-Pierre Sudre, 11 800 Jean Lattès, 11 000 |
John Batho, 87 000 Luc Choquer, 19 900 Jean-Luc Tartarin, 13 600 Gérard Staron, 13 700 Michel Séméniako, 11 500 Jean-Pierre Évrard, 10 400 Martine Voyeux (F), 10 300 Xavier Lambours, 10 000 Marie-Paule Nègre (F), 6 800 |
| 2 | Autour de 3 000 De 1 000 à 10 000 |
Cosette Harcourt (F), 9 800 Hélène Hoppenot (F), 8 000 |
Jean-Louis Swiners, 7 000 [26] Isabelle Mège (F), 4 000 Claudia Vialaret, 1 800 Jean-Claude Bélégou, 1 700 Stéphane Delckié, 1 230 |
| 1 | Autour de 300 De 100 à 1 000 |
Laure Vouters (F), 680 Catherine Brébel (F), 420 Jean-Louis Canvel, 260 Marcel Ratinaud, 200 | |
| 0 | Autour de 30 De 0 à 90 résultats |
Odile Berthémy (F), 16 Quentin Kheyap, …… |
Cette notoriété est corrélée avec la cote du (ou de la) photographe avec un taux de corrélation élevé, de l'ordre de .70 à . 80[27].
Relation entre la notoriété et la coteModifier
Il y a une relation assez forte ente la célébrité d'un photographe et sa cote[28], une corrélation statistique d'environ .70 à .80, mise en évidence par le tableau ci-dessous :
Corrélation entre la notoriété Internet et la cote d'un échantillon aléatoire de photographes
Notoriété
| Prix, cote |
0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | |||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 7 | • Peter Lik • Cindy Sherman (… …, 4 millions d'€) |
• Andreas Gursky (1 000 000, 4 millions d'€) • Gilbert et George (… …, 2 millions d'€ | |||||||
| 6 | |||||||||
| 5 | |||||||||
| 4 | (87 500, 3 000 €[29] |
||||||||
| 3 | |||||||||
| 2 | |||||||||
| 1 | (680, 300 €) |
||||||||
| 0 | • Quentin Kheyap (100, 2 € |
||||||||
| . | |||||||||
| . | résultats |
résultats |
résultats |
résultats |
de résultats |
de résultats |
BibliographieModifier
Genre indifférenciéModifier
Années 1960
- Jean-Louis Swiners, « Dictionnaire des photographes », dans : Terre d’images, 1965-1967.
Années 1980
- Michèle Auer, Michel Auer, Encyclopédie internationale des photographes de 1839 à nos jours, Éditions Camera Obscura, Suisse, 1985.
Années 1990
- Robert Castel et Dominique Schnapper , « Ambition esthétique et aspirations sociales » dans : Pierre Bourdieu , Un Art moyen. Essai sur les usages sociaux de la photographie, Les Éditions de Minuit,1965), 2e éd.,1993, p. 143-172.
Années 2000
- (en) Charles Leadbeater et Paul Miller, The Pro-Am Revolution, Demos, 2004.
- Jean-Claude Lemagny, L'Ombre et le temps (1992), Nathan, 2005.
- Louis Mesplé, L’aventure de la photo contemporaine de 1945 à nos jours, Éditions du Chêne, 2006.
- Elvire Perego, Robert Delpire, Je ne suis pas photographe … Créateurs et intellectuels à la chambre noire, Photo Poche/Actes Numéro 100, 2006.
Années 2010
- Iréne Jonas, « La Photographie de famille : une pratique sexuée ? La photographie familiale : Un loisir ou une activité domestique ? » dans : Cahiers du Genre, L’Harmattan, n° 48, 2010, p. 173-191.
- Irène Jonas, La Mort de la photo de famille ? De l’argentique au numérique, L’Harmattan, 2010.
- Clément Chéroux, « L’expert et l’usager. Ubiquité de l’amateurisme photographique, », dans : Vernaculaires. Essais d’histoire de la photographie, Le Point du jour, 2013, p. 81-99.
- Judith Aquien, « Montrer ses enfants ou comment ne pas en parler », dans : Peut-on vivre sans smartphone ? Manuel de vie pour utilisateurs de téléphones intelligents (2013), Contrepoint, 2014, .
- Clément Chéroux, « Une pratique genrée », dans : Paparazzi ! Photographes, stars et artistes, Flammarion, 2014, p. 15-16.
- Clara Bastid, Les femmes et la photographie, OpenEdition, 2014.
- (en) Boris Friedewald, Women Photographers. From Julia Margaret to Cindy Sherman, Prestel, 2014.
Années 2015
- Brigitte Govignon, « Biographies », dans : La petite encyclopédie de la photographie, Éditions de La Martinière, 2011, p. 200-283.
- Élizabeth Couturier ; « 20 photographes », dans : Photographie contemporaine. Le guide, Flammarion, 2015, p.|176-215.
- Hans-Michel Koetzle, Photographes A-Z, (2011), Taschen, 2015.
- Tom Ang, Photographie. L’Histoire visuelle du huitième art, (2014), Dorling Kindersley, 2015.
- André Gunthert, « Prescrire la photo amateur ? », in : L’image sociale, 25 mars 2015.
- Delamarre (Éric —), Profession photographe indépendant (2009), Eyrolles, 4e édition, 2016.
- ArtPrice, 2018.
Femmes photographesModifier
- (en) Sara Stevenson, Magna Brava. Magnum's Women Photographers. Eve Arnold, Martine Franck, Susan Meiselas, Inge Morath, Lise Sarfati, Marilyn Silverstone, Prestel, 1999.
- Cathy Newman, Femmes photographes au National Geographic, National Geographic, 2000.
- Federica Muzzarelli, Femmes photographes : Émancipation et performance (1850-1940), Hazan, 2009.
- (en) Naomi Rosenblum, A History of Women Photographers (1995), Abbeville Press, 2009.
- (de) Boris Friedewald, Meisterinnen des Lichts. Grosse Fotografinnen aus zwei Jahrhunderten, Prestel, 2014.
- (en) Boris Friedewald, Women Photographers. From Julia Margaret Cameron to Cindy Sherman, Prestel, 2014.
- Thomas Galifot, « 1839-1919 », dans : Qui a peur des femmes photographes, Hazan, 2015, p. 2-25.
- Marie Robert, « 1918-1945 », dans : Qui a peur des femmes photographes, Hazan, 2015, p. 26-46.
- Thomas Galifot, « Parent-elles, compagne de, fille de, sœur de… : Les femmes artistes au risque de la parentelle. La parentelle au risque de la photographie ? Amateures et professionnelles au XIXe siècle et au début du XXe siècle (France, Grande-Bretagne et États-Unis ) » dans : Parent-elles, oct. 2016, p. 53-65.
- Femmes photographes, une sous-exposition manifeste, Fisheye , hors série no 3, juin-juillet-août 2017.
- Sofia Fisher, « Photojournalisme, une histoire à réécrire au féminin » dans : Femmes photographes, une sous-exposition manifeste, Fisheye , hors série no 3, juin-juillet-août 2017, p. 23-26.
- (en) « On Feminism », Aperture, # 225, 2017.
- (en) « Female Gaze », British Journal of Photography, 2017
- (en) « Claire Raymond, Women Photographers and Feminist Aesthetics, Routlege, 2017.
- Observatoire 2017 de l'égalité entre femmes et hommes dans la culture et la communication, Ministère de la culture et de la communication, 2018.
RéférencesModifier
- dans le cas des photogrammes, rayogrammes et chimigrammes
- UPP, « Union des Photographes Professionnels », sur www.upp.photo (consulté le 5 juin 2019)
- Hans-Michel Koetzle, « Albert Watson », dans : Photographes A-Z (2011), Taschen, 2015, p. 612-613
- (ou animales)
- Hans-Michel Koetzle, « John Batho », dans : Photographes A-Z (2011), Taschen, 2015, p. 38-39
- Hans-Michel Koetzle, « Frans Lanting », dans : Photographes A-Z (2011), Taschen, 2015, p. 318-319
- Ses photographies panoramiques de Prague
- Hans-Michel Koetzle, « Andreas Gursky », dans : Photographes A-Z (2011), Taschen, 2015, p. 230-231
- Hans-Michel Koetzle, « Julius Shulman », dans : Photographes A-Z (2011), Taschen, 2015, p. 532-533
- Koestle, p.
- Koetzle, p. 514-515
- ou bien extérieur
utilisé comme fond - Publicité en Egypte pour la vodka Smirnoff
- Stagged photography
- (Publicité Gulliver pour Montcler)
- American West
- Jean-Louis Swiners, « Jean-Pierre Sudre » dans : « Dictionnaire des photographes », Terre d’images, n° 30, du 15 juil. au 1er sept. 1966, p. 3.
- Koestle
- John Batho est, de fait, un « pro-am », professeur d'art plastique salarié ne vivant pas de son art.
- Charles Leadbeater et Paul Miller, The Pro-Am Revolution
- Peintre, graphiste et cinéaste.
- Coréennes, Seuil, 1952.
- Diariste.
- Diariste
- Résultat aberrant.
- Jean-Louis Swiners, directeur de la publicité du magazine PHOTO a changé son nom en J.-L. Swiners-Gibaud à la fin des années 1960 pour occulter aux yeux des annonceurs et des agences de publicité, et de ses camarades de promotion de l'Institut de Contrôle de Gestion et de l'Institut National du Marketing dont il suivait la formation, le fait qu'il avait été photographe.
- Donné par l'expérience.
- Prix public en galerie ou prix d'adjudication lors d'une vente aux enchères.
- Pour un 60 x 80 cm.
AnnexesModifier
Articles connexesModifier
- Amateur
- Catégorie:Photographe par sujet
- Fédération photographique de France
- Fédération internationale de l'art photographique
- Femme artiste
- Genre photographique
- (en) List of most expensive photographs
- Liste de femmes photographes
- Liste de photographes professionnels
- Liste des photographies les plus chères
- Liste de photojournalistes
- Photographie
- Photographie contemporaine
- Photographie plasticienne
Liens externesModifier
- Iconomécanophile sur le Wiktionnaire
