Wikipédia

Annie Leibovitz

photographe américaine
(Redirigé depuis Annie Leibowitz)
Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Leibovitz.

Annie Leibovitz
Annie Leibovitz en 2008.
Biographie
Naissance
Nom de naissance
Anna Lou Leibovitz
Nationalité
Formation
San Francisco Art Institute
Northwood High School (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Activités
Famille
Leibovitz
Autres informations
Distinctions
signature d'Annie Leibovitz
Signature

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Annie Leibovitz, de son vrai nom Anna Lou Leibovitz, née le à Waterbury, dans l'État du Connecticut, aux États-Unis, est une photographe américaine, spécialisée dans les portraits de célébrités et de stars[1].

Son style photographique est caractérisé par la mise en valeur du glamour de ses modèles (qui sont généralement des vedettes du cinéma, de la musique, ou de la politique) et leur ostensible esthétisation, mettant toujours en avant un détail lié à la vie propre du personnage ou à son actualité publique.

Biographie modifier

 
Leibovitz devant le portrait de Demi Moore lors de l'exposition A Photographer's Life, 1990-2005 tenue à San Francisco.

Née le 2 octobre en 1949, Annie Leibovitz est la fille du lieutenant colonel, Sam Leibovitz[2],[3].

En 1975, elle suit la tournée des Rolling Stones. En 1976, elle poursuit des études en peinture au San Francisco Art Institute[2].

Le matin du , elle se rend à l’appartement de John Lennon et de Yoko Ono pour une séance de photos destinées au magazine Rolling Stone. Elle est la dernière personne à photographier John Lennon en vie, il meurt en fin de journée.

Depuis 1983, elle est photographe au magazine Vanity Fair[2].

En 1991, elle expose à la National Portrait Gallery de Washington[réf. nécessaire].

Elle commence à travailler pour Vogue en 1998[4]. Au début des années 2000, elle réalise avec Grace Coddington la série notable Alice in Wonderland, photographiant Natalia Vodianova accompagnée de certains créateurs de mode.

Elle a partagé la vie de Susan Sontag de la fin des années 1980 jusqu'à la mort de cette dernière en 2004[3].

En , la famille Mintz fait don de 2 000 de ses œuvres au musée des Beaux-Arts de la Nouvelle-Écosse (Canada). En 2017 cependant, la commission canadienne d'examen des exportations des biens culturels ne considère pas que ces œuvres aient une valeur culturelle nationale et estime que cette transaction repose sur des considérations financières plutôt qu'artistiques (stratagème fiscal), ce qui n'est pas l'avis du musée[5].

En 2015, elle réalise les photos du calendrier Pirelli 2016. Portraits de Tavi Gevinson, Serena Williams, Amy Schumer, Yoko Ono, Fran Lebowitz, Patti Smith, Natalia Vodianova, Kathleen Kennedy, Yao Chen, Mellody Hobson, Ava DuVernay, Agnes Gund, Shirin Neshat.

Le 19 novembre 2022, Annie Leibovitz photographie Lionel Messi et Cristiano Ronaldo pour un spot publicitaire de Louis Vuitton. La photo dépasse les 30 millions de mentions « j'aime » sur le compte du joueur portugais. Elle devient ainsi la publication la plus remarquée de l'année.

Le , Annie Leibovitz est reçue en tant que membre associé étranger à l’Académie des Beaux Arts de Paris, où elle occupe le fauteuil de l’architecte sino-américain Ieoh Ming Pei[6].

Esthétique modifier

Dans la lignée d’Henri Cartier-Bresson, qu’elle reconnaît pour son maître, elle affirme : « Pour moi, la photographie, c'est la vie en son ensemble. (…) La vérité est que la photographie a été inventée pour que chacun puisse faire des images de soi-même, de sa famille, des amis, des paysages, des choses qui font sens pour eux[6]. » Deux tendances cohabitent dans l'œuvre d'Annie Leibovitz[7].

La portraitiste de commande modifier

 
La famille Obama.

L'une des tendances de son œuvre — la plus connue — répond à un travail de commande pour des magazines (Rolling Stone, Vanity Fair, Vogue) ou des marques (Louis Vuitton, Lavazza). Ces photographies sont généralement très travaillées, tant au moment de la prise de vue qu'en post-production. La photographe s'entoure ainsi d'une équipe conséquente d'éclairagistes, d'accessoiristes et de stylistes qui lui permettent d'obtenir des images que l'on pourrait qualifier de « léchées ». Le cadrage est généralement d'une facture classique, la scénographie est d'inspiration théâtrale et la position des corps, surtout dans ses compositions de groupe, en plan large, pourrait être rapprochée des canons baroques[8].

L'historien Jürgen Trimborn associe les portraits de la photographe pris lors des Jeux olympiques d'Atlanta en 1996 à l'esthétique de la cinéaste Leni Riefenstahl, sur laquelle avait écrit Susan Sontag[9]. Les deux artistes partagent un même goût pour l'héroïsation presque systématique de leurs modèles et l'usage d'un éclairage contrasté. Le glamour est la sensation visée par la photographie, qui passe par l'érotisation des corps, même lorsque celui-ci ne s'y prête pas a priori : c'est notamment le cas du cliché de Demi Moore, nue et enceinte, qui fit scandale aux États-Unis lors de sa parution[10]. De la même façon, le portrait de Clint Eastwood, où le modèle est représenté ligoté par une corde, ne met pas à mal l'image de l'acteur américain : sa position — l'érection de son corps, raide et piqué dans la terre —, la légère contre-plongée de l'objectif ainsi que l'éclairage nimbé et crépusculaire lui confère une aura paradoxale[11].

L'expression de sa vie intime modifier

L'autre veine, plus secrète, répond à une pratique de la photographie plus spontanée, ou plus instinctive, qui met en scène sa vie intime (comme sa relation avec l'écrivaine Susan Sontag), et qui s'étend jusqu'au photojournalisme comme l'atteste son reportage à Sarajevo, au début des années 1990[12]. Tout en reconnaissant son talent, l'hebdomadaire Télérama écrivait à son sujet : « La photographe a l'habileté de sortir de ses boîtiers une image très consensuelle, faussement choquante, quasi religieuse, presque puritaine, n'outrepassant jamais la juste mesure. Elle s'inspire de codes anciens — le flou du pictorialisme des débuts de la photographie, les contre-plongées du constructivisme russe[13] ».

Expositions modifier

Écrits modifier

  • La vie d'une photographe, 1990-2005 (traduit de l'anglais par Ariel Marinie), La Martinière, Paris, 2006 (ISBN 2-7324-3506-6)
Photos publiées en livres

Prix et récompenses modifier

 
Cette section est vide, insuffisamment détaillée ou incomplète. Votre aide est la bienvenue ! Comment faire ?

Quelques photos célèbres modifier

Filmographie modifier

Notes et références modifier

  1. ↑ (en) AFP, « Splendeur et misère de la photographe Annie Leibovitz, enfant gâtée de New York », Le Parisien,‎ (lire en ligne, consulté le )
  2. ↑ a b et c « Annie Leibovitz - Sa bio et toute son actualité - Elle », sur www.elle.fr (consulté le ).
  3. ↑ a et b Marion Mertens, « Dans l'œil d'Annie Leibovitz », Paris Match, semaine du 13 au 19 mars 2014, p. 76-87.
  4. ↑ (en) Vanity Fair Magazine, « Annie Leibovitz », sur Vanity Fair (consulté le ).
  5. ↑ « Don de photographies d’Annie Leibovitz : un trésor culturel ou un stratagème fiscal ? », sur ici.radio-canada.ca, (consulté le ).
  6. ↑ a et b Camille Lamblaut, « Leibovitz reçoit son épée d'académicienne des mains d'Anna Wintour très émue », sur madame.lefigaro.fr, 20 mars 2024.
  7. ↑ http://next.liberation.fr/article/annie-leibovitz-expose-sa-vie-paris
  8. ↑ « Programme TV - Programme TNT gratuit et complet sur 15 jours », sur nouvelobs.com (consulté le ).
  9. ↑ Jürgen Trimborn, Leni Riefenstahl, 2007, p. 276-277.
  10. ↑ Jack Selzer et Sharon Crowley, Rhetorical Bodies, 1999, p. 299-300.
  11. ↑ Maurice Berger, Brian Wallis, Simon Watson et Carrie Mae Weems, Constructing Masculinity, 1995, p. 76-78.
  12. ↑ Catherine Robin, « Annie Leibovitz », L'Express,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  13. ↑ « Arts et scènes : l'actu du théâtre, des critiques d'expositions et de spectacles », sur Télérama (consulté le ).
  14. ↑ Centenary Medal
  15. ↑ « L'Académie des beaux-arts distingue Dominique Issermann et Annie Leibovitz ! », sur Fisheye Magazine - Un magazine de photo contemporaine, (consulté le ).
  16. ↑ « Messi - Ronaldo: les coulisses de la photo la plus likée de l’histoire d’Instagram », sur LEFIGARO, (consulté le ).

Annexes modifier

Bibliographie modifier

  • Elinor Slater et Robert Slater, Great Jewish women, Middle Village, NY, Jonathan David Publishers, (ISBN 978-0-8246-0370-0), p. 156-158
  • (fr) Michel Guerrin, « Rencontre avec Annie Leibovitz : un œil, des idées et des stars », in Le Monde,
  • (fr) Annie Leibovitz (exposition, Paris, Galerie Kamel Mennour, du au ), Mennour, Paris, 2002

Liens externes modifier

Sur les autres projets Wikimedia :

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Annie_Leibovitz&oldid=213751609 ».