Einar Schleef

Einar Wilhelm Heinrich Schleef, né le à Sangerhausen (Allemagne) et mort le à Berlin (Allemagne), est un dramaturge, metteur en scène, scénographe, écrivain, peintre, photographe et acteur allemand.

Depuis les années 1970, son travail théâtral en particulier a établi des normes et a été invité à plusieurs reprises au Berliner Theatertreffen. Une caractéristique de ses productions est l'utilisation du chœur, qui n'avait guère joué de rôle dans le théâtre post-antique. Surtout dans ses premières œuvres théâtrales, les chœurs parlants étaient souvent mal interprétés comme un symbole idéologique. L'accusation selon laquelle le théâtre de Schleef est militant ou même fasciste a été soulevée par des collègues réalisateurs tels que Peter Zadek[1] ainsi que par plusieurs critiques de théâtre[2].

BiographieModifier

Schleef naît et grandit à Sangerhausen, une petite ville du sud-est de l'Allemagne dont le paysage industriel a été façonné par l'exploitation minière et est entourée des paysages mythiques du Harz et du Kyffhäuser.

Son père, Wilhelm Schleef, est architecte, et sa mère, Gertrud Schleef, travaille comme couturière. Il a un frère, Hans.

De 1972 à 1975, il travaille principalement pour le Berliner Ensemble avec sa directrice artistique Ruth Berghaus. Il met en scène trois productions avec B. K. Tragelehn (de) — Katzgraben en 1972, L'Éveil du printemps (Frühlings Erwachen) en 1974 et Mademoiselle Julie (Fräulein Julie) en 1975. Cependant le succès artistique de Schleef est de plus en plus soumis à des pressions politiques et, en 1976, il quitte l'Allemagne de l'Est et via Vienne, il s'installe finalement en Allemagne de l'Ouest. Désormais, Schleef produit de plus en plus de textes. Déjà, à partir de 1953, il écrivait des journaux et il continue cette activité jusqu'à sa mort. Dans les années 1980, il écrit le roman acclamé par la critique Gertrud décrivant la vie de sa mère. Il écrit également des pièces de théâtre, des pièces radiophoniques et plus de fiction. De 1978 à 1982, il étudie le cinéma à l'Académie allemande du film et de la télévision de Berlin (DFFB) de Berlin-Ouest.

Schleef revient au théâtre en 1985 lorsqu'il devient metteur en scène régulier au Schauspiel Frankfurt. Au cours des cinq années suivantes, il développe sa vision du théâtre. Il réintroduit le chœur en tant que dramatis personæ et célèbre le potentiel tragique du texte classique et ancien. Cette œuvre théâtrale est reçue de manière controversée, le public, ainsi que les critiques, varient entre des critiques sévères et des retours très positifs[3].

Au cours des années 1990, il continue à produire un certain nombre de productions à succès influentes telles que Wessis à Weimar de Rolf Hochhuth en 1993 au Berliner Ensemble ou Puntila de Bertolt Brecht en 1995 au Berliner Ensemble. Il met en scène et joue dans Puntila. Une autre production est Ein Sportstück d'Elfriede Jelinek en 1998 au Burgtheater Wien et sa dernière pièce en tant que metteur en scène est Verratenes Volk utilisant des textes de John Milton, Nietzsche, Dwinger et Alfred Döblin en 2000 au Deutsches Theater à Berlin.

La dernière phase de son travail théâtral est accompagnée par le travail sur son essai théâtral épique Droge, Faust, Parsifal publié en 1997[4].

Schleef meurt à Berlin le 21 juillet 2001[5] des suites d'une maladie cardiaque. Il est enterré à Sangerhausen.

ŒuvreModifier

Romans, nouvelles et correspondanceModifier

Pièces de théâtreModifier

  • Berlin ein Meer des Friedens, 1973–1974, Suhrkamp Theater & Medien, première mondiale le 4 novembre 1983 au Zimmertheater Heidelberg, mise en scène de Sigrid Wiegenstein, scénographie de Anna Viebrock
  • Der Fischer und seine Frau, henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag, Berlin, première mondiale le 14 avril 1976, Staatliches Puppentheater Dresden, mise en scène de Einar Schleef
  • Die Party (d'après August Strindberg), 1977, in: Theater der Zeit, 1/2004, Berlin 2004, p. 62 ff., première mondiale le 4 février 2005, Theater der Stadt Heidelberg, mise en scène de Davud Bouchehri
  • Lucretia Borgia, édition de la pièce de Victor Hugo, en allemand par Georg Büchner, in: Theater der Zeit, 1/2005, Berlin, 2005, p. 59 ff, première mondiale le 10 novembre 1978, Tramdepot Tiefenbrunnen, Zürich, mise en scène de Einar Schleef
  • Wezel Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main, 1983, (ISBN 3-518-04501-6), première mondiale le 7 octobre 1995, Theater Nordhausen, mise en scène de Peter Staatsmann
  • Das lustigste Land henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin, première mondiale le 3 février 1984, Landesbühne Wilhelmshaven, mise en scène de Georg Immelmann
  • Mütter (avec Hans-Ulrich Müller-Schwefe), Suhrkamp Theater & Medien, première le 23 février 1986, Schauspiel Frankfurt, mise en scène de Einar Schleef
  • Die Schauspieler, Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main, 1986, (ISBN 3-518-03067-1), première mondiale le 12 mars 1988, Schauspiel Frankfurt, mise en scène de Einar Schleef
  • Gertrud, ein Totenfest, monologue pour chœur de femmes, in: Theater der Zeit, 10/2002, p. 55 ff, première le 18 octobre 2003, Düsseldorfer Schauspielhaus, mise en scène de Thomas Bischoff
  • Totentrompeten 1–4, pièces et matériel, Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main, 2002, (ISBN 3-518-13430-2), premières : pièces 1 à 3 en 1995, 1997 et 2000 au Mecklenburgischen Staatstheater Schwerin, mise en scène de Ernst M. Binder, pièce 4 aux Ruhrfestspielen (fêtes de la Ruhr) Recklinghausen en 2011, mise en scène de Ernst M. Binder
  • Salome (d'après Oscar Wilde), Suhrkamp Theater & Medien, première le 21 juin 1997, Schauspielhaus Düsseldorf, mise en scène de Einar Schleef
  • Wilder Sommer, Suhrkamp Theater & Medien, première mondiale le 2 janvier 1999, Burgtheater Wien, mise en scène de Einar Schleef
  • Nietzsche Trilogie, Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main, 2003, (ISBN 3-518-13432-9), première mondiale le 24 avril 2002, Volksbühne Berlin, mise en scène de Thomas Bischoff
  • Lange Nacht, Suhrkamp Theater & Medien

Catalogues d'expositionModifier

  • Einar Schleef, Republikflucht, Waffenstillstand. Heimkehr, Hrsg. von den Sektionen/Wissenschaftlichen Abteilungen Darstellende Kunst und Bildende Kunst, Akademie der Künste Berlin, Berlin, 1992, (ISBN 3-87024-221-3).
  • Carsten Ahrens, Einar Schleef: Schwarz Rot Gold/Glaube Liebe Hoffnung, Material, Text, Fotografie, Film, Theater, Kestnergesellschaft, Hannover, 2002
  • Carsten Ahrens, Hans-Jürgen Syberberg, Einar Schleef: Deutsche Szenen, avec un hommage cinématographique pour Schleef de Hans-Jürgen Syberberg, Stiftung Schloss Neuhardenberg, Hannover, 2002.
  • Harald Müller, Wolfgang Behrens, Einar Schleef: Kontaktbögen, Fotografie 1965–2001, Verlag Theater der Zeit, Berlin, 2006, (ISBN 3-934344-58-5).
  • Michael Freitag, Katja Schneider (Hrsg.), Einar Schleef, Der Maler, Stiftung Moritzburg Halle, Erschienen zur Ausstellung im ehemaligen Karstadt-Gebäude Halle, 26 avril au 20 juillet 2008, Dumont Verlag, Köln, 2008, (ISBN 978-3-8321-9089-7).
  • Michael Freitag, Katja Schneider (Hrsg.), Bildernachlass: Einar Schleef, anlässlich der Ausstellung Einar Schleef, Ich Bin ein Anderer in Mir. Lebensorte, 23 octobre 2011 au 15 janvier 2012, Stiftung Moritzburg/ Halle (Saale), Stiftung Moritzburg/ Halle (Saale), (ISBN 978-3-86105-054-4).
  • Marko Kloß, Einar-Schleef-Arbeitskreis Sangerhausen e. V. (Hrsg.), Einar Schleef, Theaterplakate, Documentation de l'exposition du même nom du 5 octobre 2011 au 31 mars 2012, Leipzig, 2012, (ISBN 978-3-00-036169-2).
  • Kathleen Krenzlin (Hrsg.), Einar Schleef, Kontainer Berlin, Verlag Theater der Zeit, Berlin, 2014, (ISBN 978-3-943881-68-4).

BibliographieModifier

  • Harald Müller, Wolfgang Behrens, Kontaktbögen. Fotografie 1965-2001, Akademie der Künste Berlin, 2001 (ISBN 3-934344-58-5)
  • Gabriele Gerecke, Harald Müller, Hans Ulrich Müller-Schwefe, Einar Schleef Arbeitsbuch, Berlin, 2002. (ISBN 3-934344-12-7)
  • Alexander Kluge, Einar Schleef - der Feuerkopf spricht, (Hg. Christian Schulte & Reinald Gußmann), Facts & Fakes, Bande 5. Vorwerk 8, Berlin, 2003. (ISBN 3-930916-59-2)
  • Michael Freitag, Katja Schneider, Einar Schleef. Der Maler, Cologne, 2008, (ISBN 978-3-8321-9089-7)

Récompenses et distinctionsModifier

Notes et référencesModifier

  1. Doja Hacker et Urs Jenny, « Theater ist feudalistisch. Dramatiker Heiner Müller über das Berliner Ensemble, DDR-Nostalgie und Rechts-links-Verwirrungen », in: Der Spiegel, 12/ 1995, 20 mars 1995, p. 225.
  2. Wolfgang Behrens, Einar Schleef. Werk und Person, Berlin : Theater der Zeit, 2003, (ISBN 3-934344-30-5), :S. 102.
  3. « Das ist doch kein Theater », Martin Wuttke et Carl Hegemann, in: Einar Schleef Arbeitsbuch, Berlin, 2002, page 192-195
  4. Einar Schleef, Droge, Faust, Parsifal, Frankfurt am Main, 1997
  5. (en) Associated press, « Einar Schleef, 57; Author and Director », The New York Times,‎ (lire en ligne).
  6. Kai Agthe, « Einar Schleef », Das Blättchen Zweiwochenschrift für Politik, Kunst und Wirtschaft, nos 13/2009,‎ (lire en ligne, consulté le )
  7. « Gertrud », Esslinger Zeitung,‎

Liens externesModifier

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