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La Pêche (Carrache)

tableau d'Annibale Carracci
Page d'aide sur l'homonymie Pour les articles homonymes, voir La Pêche.
La Pêche
Annibale Carracci - Fishing - WGA4414.jpg
Artistes
Date
Entre et ou entre et Voir et modifier les données sur Wikidata
Matériau
Dimensions (H × L)
136 × 253 cmVoir et modifier les données sur Wikidata
Pendant
Collection
N° d’inventaire
INV 209Voir et modifier les données sur Wikidata
Localisation
Salle 712 (d)Voir et modifier les données sur Wikidata

La Pêche (ou Scène de Pêche) est une peinture de l'artiste italien Annibale Carracci, peint avant 1595, et donné à Louis XIV par le Prince Camillo Pamphili en 1665. Il est détenu et exposé au musée du Louvre à Paris.

Sommaire

HistoireModifier

La peinture et son pendant, La Chasse, ont été inclus dans l'inventaire de Charles Le Brun en 1683, et en novembre 1695 ils se trouvaient dans les appartements du jeune frère de Louis XIV. C'est sans doute pour cette raison qu'ils ont reçu deux somptueux encadrements dorés, chacun avec des attributs adaptés à l'objet de la peinture, parmi les plus beaux exemples de l'art de l'encadrement de l'époque de Louis XIV. En 1955, lorsque le vernis était en cours de nettoyage, la dorure du XIXe siècle couvrant la dorure d'origine a été supprimée[1].

L'œuvre, comme son pendant, date de la période bolognaise de Carrache, avant son départ pour Rome en 1595, pour peindre la Galerie Farnèse. Son intérêt était la campagne. Sans thème religieux comme prétexte, il peint deux paysages purs, dont les vrais sujets sont la forêt et la rivière, motivés par les thèmes de la chasse et de la pêche. Donc Carracci a pu montrer la nature animée avec la vie de l'aristocratie et des gens ordinaires. [2]

 
Scène de chasse par Annibale Carracci (avant 1595), 1,36 m x 2.53 m

Avec la galerie Farnèse, les deux peintures thématiques sont les plus grands chefs-d'œuvre de Carrache, et ont toujours été très admirées par les artistes. Manet a trouvé l'inspiration dans la Pêche, et la Chasse a été copiée par Matisse, Edvard Munch et Rouault[3].

Notes de bas de pageModifier

  1. H. Loyrette, Le musée du Louvre: Toutes les Peintures, Chien Noir & Leventhal (2011), s.
  2. H. Loyrette, ibid., Ch.I, École Italienne.
  3. D. Benati & E. Riccomini, Annibale Carracci, Mondadori Electa (2006), s.

RéférencesModifier

  • Encyclopédie Catholique: Carracci
  • H. Loyrette, Le musée du Louvre: Toutes les Peintures, Chien Noir & Leventhal (2011)
  • Rudolph Wittkower, Pelican History of Art, Penguin Books Ltd, , 57–71 p., « Art and Architecture Italy, 1600-1750 »
  • Malafarina Gianfranco, L' opera completa di Annibale Carracci,, Rizzoli Editore, Milano, , « preface by Patrick J. Cooney »
  • C. Dempsey: Annibale Carracci et les débuts dU style baroque, Harvard 1977, 2e ed. Fiesole 2000.
  • A. W. A. Boschloo: Annibale Carracci à Bologne: la réalité visible dans l'art après le Concile de Trente, 's-Gravenhage, 1974.
  • C. Goldstein: Visual fait plus verbal de la fiction: une étude des Carrache et de la critique, de la théorie et de la pratique de l'art de la Renaissance et du baroque en Italie, Cambridge, 1988.
  • D. Posner: Annibale Carracci: une étude sur la réforme de la peinture italienne, vers 1590, 2 vol., New York, 1971.
  • S. Ginzburg: Annibale Carracci Rom: gli affreschi di Palazzo Farnese, Roma, 2000.
  • C. Loisel: Inventaire général des dessins italiens, vol. 7: Ludovico, Agostino, Annibale Carracci, (Musée du Louvre Cabinet des Dessins) Paris, 2004.
  • Annibale Carracci, catalogo della mostra a cura di D. Benati, E. Riccomini, Bologna-Roma 2006-2007.
  • C. Robertson: L'Invention de Annibale Carracci (Studi della Bibliotheca Hertziana, 4), Milan 2008.

Liens externesModifier