Philippe Berling

Biographie
Naissance	21 août 1955 (68 ans)
Nationalité	française
Activité	Directeur de théâtre

Philippe Berling est un metteur en scène de théâtre et d’opéra, pédagogue, adaptateur et auteur français, né le 21 août 1955 à La Rochelle.

Biographie modifier

Philippe Berling est issu d'une fratrie de six enfants (trois sœurs et trois frères), dont le comédien Charles Berling. Fils de Christian Berling, médecin de marine anesthésiste réanimateur mort en 2010 et de Nadia Dumoulin, professeur d'anglais, née à Meknès (Maroc) et morte en 2004. Il est aussi le neveu de l'universitaire et critique littéraire Raymond Picard.

Philippe Berling grandit à Toulon où il commence à faire du théâtre au sein de l’atelier théâtre du lycée Dumont-d'Urville. Durant l'été 1975, il participe aux débuts du Théâtre du Rocher de La Garde et joue dans deux spectacles, mis en en scène par César Gattegno : Drame à Toulon de Claude Martin et Henri Delmas (juin) puis Le Brave Soldat Sveik de Milan Kapel ( juillet 1975).

Il crée en 1978 la compagnie Théâtre Obligatoire qui met au cœur de ses activités le questionnement sur la place de l’artiste dans la société. En 1984, il obtient une bourse de la Villa Médicis hors les murs aux USA. Il est titulaire depuis 1993 du CA (Certificat d’Aptitude aux fonctions de professeur d’art dramatique dans les écoles contrôlées par l’État). Son parcours de metteur en scène de théâtre et d’opéra le mène au Théâtre National de Strasbourg où il occupe également la fonction de programmateur de 1990 à 1993. Il est ensuite nommé directeur du Théâtre du Peuple de Bussang de 1995 à 1997^[1]. De 1997 à 2010, sa compagnie est en résidence artistique successivement au Théâtre Granit Scène Nationale de Belfort, au Théâtre d’Auxerre, à l’Espace Michel Simon de Noisy-le-Grand, aux Fêtes Nocturnes de Grignan et à Coulommiers. De 2010 à 2015, il initie et codirige avec son frère Charles Berling le Théâtre Liberté de Toulon. Depuis 2016, il a repris des activités artistiques en Bourgogne, où il s'est installé, près de Semur-en-Auxois.

Philippe Berling alterne les créations d'auteurs contemporains et classiques et des spectacles singuliers, adaptés à des lieux en dehors des théâtres ou pour des commandes ponctuelles.

Depuis 1975, il enseigne l’art dramatique au sein de nombreux ateliers de pratique théâtrale de tous niveaux, pour toutes sortes de publics : écoles supérieures d’art dramatique, cours privés, troupes d’amateurs, ateliers thérapeutiques pour enfants autistes, hôpitaux de jour, enseignement primaire, secondaire, universitaire, formation de formateurs.

Il est également conseiller municipal de la commune de Chassey depuis 2020.

Vie privée modifier

Philippe Berling est marié à Nathalie Prats. Ils ont trois enfants, tous trois artistes : Balthazar Berling, artiste plasticien, Maïa Berling, clown et Noé Berling, musicien.

Mises en scène modifier

1978 : Ma révolution de 1830 d’après Alexandre Dumas. Création au Théâtre Poème de Bruxelles
1978 : Il est de la police d’après Eugène Labiche. Création au Caveau de Saint Josse (Bruxelles)
1979 : Ma nuit au jour le jour d’après Constant Malva. Création au Théâtre Poème de Bruxelles
1982 : Un chien mérite une mort de chien de Michel Gheude. Création Théâtre Obligatoire à la Salle Stassart (Bruxelles)
1983 : Lysistrata d’Aristophane avec la Cie amateur des Communautés européennes
1983 : La Barca da Venezia per Padova d’Adriano Banchieri. Création à l’Opéra Royal de Wallonie (Liège)
1984 : L’Excès-L’usine d’après Leslie Kaplan. Création à Théâtre Ouvert
1990 : Alcina de Haendel. Création au Grand Théâtre de Genève^[2]^,^[3]
1991 : Alcina de Haendel. Création à l’Opéra d’Anvers
1992 : Agésilan de Colchos de Rotrou. Création au Théâtre National de Strasbourg
1992 : Les Rossignols de l’âme d’après Rossini. Création Pro Lyrica (Strasbourg)
1993 : La Petite Catherine de Heilbronn de Kleist. Création au Théâtre du Peuple de Bussang
1994 : Le Pays des insectes d’après Jean-Henri Fabre. Création au Théâtre de l’Athénée Louis Jouvet
1994 : Acis et Galatée de Haendel. Création à la Maison de la Culture d’Amiens
1995 : Le Lundi de la Pentecôte, La Reine Violante de Maurice Pottecher et Au rêve de gosse de Serge Valletti. Création au Théâtre du Peuple de Bussang
1996 : Le Jouvet d’une illusion d’Alain Gerber. Création au Théâtre Granit de Belfort version « théâtre en appartement » et au Théâtre de l’Athénée Louis Jouvet version « salle de théâtre »
1996 : Peer Gynt d’Ibsen. Création au Théâtre du Peuple de Bussang
1997 : Au rêve de gosse de Serge Valletti (2^e version). Création à La Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon
1997 : La Noce d’après Tchekhov, Daniil Harms et Denise Bonal. Création dans des hôtels restaurants de La Bresse et Bussang, par les amateurs du Théâtre du Peuple de Bussang
1998 : L’Apprentissage de Jean-Luc Lagarce. Création au Théâtre Granit de Belfort
1998 : La Cruche cassée de Kleist. Création au Théâtre Granit de Belfort
1999 : Allô dodo, service de lecture pour insomniaques. Création au Théâtre Granit de Belfort
1999 : Un corps en trop d’après Marie-Victoire Rouillier, création à l’Hôtel Atria de Belfort
1999 : Nique ta botanique d’après Claude Gudin, création au Théâtre Granit de Belfort
1999 : L’Histoire du soldat de Ramuz et Stravinsky. Création au Théâtre Granit de Belfort
1999 : Le Prince de Hombourg de Kleist. Création au CDN de Besançon
2000 : Il y a toujours un monde après la fin du monde de Michel Gheude. Création au Théâtre Granit de Belfort
2001 : Noir c’est noir. Création au Théâtre d’Auxerre
2001 : Pinocchio court toujours opéra de Romain Didier et Pascal Mathieu. Création à la Maison du Peuple de Belfort
2002 : La Dame du désert d'après Odette du Puigaudeau. Création à Chinguetti (Mauritanie)
2002 : Le Marcheur du siècle d'après Théodore Monod. Création au Théâtre d’Auxerre
2002 : Empty quarter de Philippe Berling. Création au Théâtre d’Auxerre
2002 : Sept Don Juan d’après Tirso de Molina, Da Ponte, Hoffmann, Horvath, Frisch, Kundera et Zorro. Création au Salon du Livre et de la Jeunesse de Montreuil
2002 : L’Heure du diable d’après Fernando Pessoa. Création à l’Ocrerie d’Auxerre
2003 : Il est de la police d’après Eugène Labiche, création au Théâtre d’Auxerre
2003 : La Maison des Piedalloues, enquête spectacle. Création sous chapiteau au quartier des Piedalloues à Auxerre
2004 : Feu la mère de madame de Feydeau et La Sortie au théâtre de Karl Valentin. Création au Théâtre d’Auxerre
2004 : Le Mariage de Figaro de Beaumarchais. Création aux Fêtes nocturnes de Grignan
2005 : Les Aventures de Gepetto d'après Collodi. Création à la menuiserie Fargues de Carcassonne
2006 : Mr Armand dit Garrincha de Serge Valletti. Création au Gymnase de la commune Les Lilas
2006 : Ton beau placard de Philippe Berling. Création au Théâtre municipal de Coulommiers
2007 : Toilettes Dames, création collective, avec les amateurs de Coulommiers
2007 : Vauban de Ré d’après Vauban. Création à Saint-Martin-de-Ré
2007 : Il est de la police d’après Eugène Labiche (nouvelle version). Création à la Sucrerie de Coulommiers
2009 : Une Demande en mariage, Les Méfaits du tabac, L’Ours de Tchekhov. Création au Théâtre municipal de Coulommiers
2011 : L’Art de la comédie d’Eduardo De Filippo. Création au Théâtre Liberté de Toulon
2014 : Lysistrata d’Aristophane avec les amateurs du Théâtre Liberté de Toulon
2015 : Le Songe d’une nuit d’été de Shakespeare avec les amateurs du Théâtre Liberté de Toulon
2015 : L’Amour c’est la guerre avec les comédiens de l’ensemble 22 de l’Erac. Création à la FabricA d’Avignon
2015 : Pan ! de Miquèu Montanaro et Jean-Michel Bossini, avec le Bélouga quartet. Création au Théâtre Liberté de Toulon
2015 : Meursaults^[4]^,^[5]^,^[6] d’après Kamel Daoud. Création au Festival In d’Avignon
2017 : Des Méfaits du tabac d'Anton Tchekhov. Création à l'ancien tribunal de Semur-en-Auxois
2018 : La Ronde d'Arthur Schnitzler avec la Compagnie amateur de l'Oze. Création à la salle polyvalente de Ravières et reprise au Festival Avignon Off 2018 (Théâtre de la Rotonde)
2018 : Le Promontoire du songe de Victor Hugo. Création au Théâtre de Semur-en-Auxois
2019 : Sur les rails de Philippe Berling et Véronique Goulet. Création au Pantographe de Venarey-Les Laumes
2021 : Le Rêve de l'Ile de Sable de Philippe Berling et Marie-Louise Duthoit pour l'ensemble de musique baroque Actéa19. Avant première au Lycée Dumont d'Urville de Toulon.
2021 : Le G5 du Drap d'Or de Philippe Berling pour l'ensemble de musique Renaissance Les Voix Animées. Création à Châteauvallon Liberté, scène nationale.
2022 : La Souricière d'Agatha Christie avec la Compagnie amateur de l'Oze. Création au Pantographe de Venarey-Les Laumes.

Écrits modifier

1981 : Le théâtre militant en Belgique francophone de 1970 à 1980 article paru dans Rue des usines n° 6,7,8,9, revue trimestrielle consacrée à la culture populaire
1998 : Étude sur la restructuration de l'enseignement de l'art dramatique et la création d'une classe pré professionnelle dans l'Arc Alpin fédérant les Conservatoires de Grenoble, Annecy et Chambéry (commande de la Drac Rhône Alpes, en collaboration avec Philippe Lebas), inédit
2002 : Empty quarter, spectacle parlé, chanté, dansé, inédit
2004 : La Sortie au théâtre, scénario d’un court métrage réalisé
2005 : Les Aventures de Gepetto, monologue, inédit
2007 : Ton beau placard, monologue, inédit
2014 : Bonnes vacances ! Éditions Amateurs Maladroits
2015 : Préface d’Antichambre^[7] de Max Armengaud, Éditions Analogues
2019 : Sur les rails, fantaisie ferroviaire avec Véronique Goulet, Éditions La Structure.
2021 : Le Rêve de l'Ile de Sable spectacle musical co-écrit avec Marie-Louise Duthoit pour l'ensemble de musique baroque Actéa19. Inédit.
2021 : Le G5 du Drap d'Or spectacle musical pour l'ensemble de musique Renaissance Les Voix Animées. Inédit.

Liens externes modifier

Notes et références modifier

↑ Bénédicte Boisson et Marion Denizot, Le Théâtre du Peuple de Bussang, Actes Sud, 2015, 304 p. (ISBN 978-2-330-04903-4)
↑ « AIR - Archives, Informations et Recherche du Grand Théâtre de Genève »^{(Archive.org • Wikiwix • Archive.is • Google • Que faire ?)}, sur archives.geneveopera.ch (consulté le 12 janvier 2016).
↑ Daniel (1938- ) Photographe Cande, « [Alcina, musique de Georg Friedrich Haendel : photographies / Daniel Cande] », sur Gallica, 1^er janvier 1991 (consulté le 12 janvier 2016).
↑ « Meursaults », sur festival-avignon.com.
↑ Armelle Heliot, « Le fantôme d'Albert Camus hante le festival d'Avignon », Le Figaro,‎ 22 juillet 2015 (lire en ligne)
↑ Lorène de Bonnay, « Comme si Camus avait tué l’Arabe avec son livre », Les Trois Coups,‎ 25 juillet 2015 (lire en ligne)
↑ (fr + en) Max Armengaud et Michel Enrici (préf. Philippe Berling), Antichambre, Editions Analogues, 2015, 240 p. (ISBN 978-2-35864-082-4)

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[1] Bénédicte Boisson et Marion Denizot, Le Théâtre du Peuple de Bussang, Actes Sud, 2015, 304 p. (ISBN 978-2-330-04903-4)

[2] « AIR - Archives, Informations et Recherche du Grand Théâtre de Genève »^{(Archive.org • Wikiwix • Archive.is • Google • Que faire ?)}, sur archives.geneveopera.ch (consulté le 12 janvier 2016).

[3] Daniel (1938- ) Photographe Cande, « [Alcina, musique de Georg Friedrich Haendel : photographies / Daniel Cande] », sur Gallica, 1^er janvier 1991 (consulté le 12 janvier 2016).

[4] « Meursaults », sur festival-avignon.com.

[5] Armelle Heliot, « Le fantôme d'Albert Camus hante le festival d'Avignon », Le Figaro,‎ 22 juillet 2015 (lire en ligne)

[6] Lorène de Bonnay, « Comme si Camus avait tué l’Arabe avec son livre », Les Trois Coups,‎ 25 juillet 2015 (lire en ligne)

[7] (fr + en) Max Armengaud et Michel Enrici (préf. Philippe Berling), Antichambre, Editions Analogues, 2015, 240 p. (ISBN 978-2-35864-082-4)

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