Maria Deïcha-Sionitskaïa

cantatrice russe
Maria Deïcha-Sionitskaïa
Ludmila dans Tushintsy, 1903
Biographie
Naissance
Décès
Voir et modifier les données sur Wikidata (à 72 ans)
KoktebelVoir et modifier les données sur Wikidata
Sépulture
Nationalité
Activités
Parentèle
Nikolaï Karetnikov (petit-fils)Voir et modifier les données sur Wikidata
Autres informations
Maître
Kravtsov Ivan Nikiforovitch (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Vue de la sépulture.

Maria Deïcha-Sionitskaïa (russe : Дейша-Сионицкая, Мария Адриановна), née Deïcha, le 3 novembre [a.s. 22 octobre] 1859 à Tchernigov et morte le à Koktebel[a 1],[1], est une chanteuse d'opéra et de musique de chambre russe (soprano dramatique), soliste du théâtre Mariinsky et du Bolchoï, professeure de chant et de musique.

Biographie modifier

 
Maria Deïcha-Sionitskaïa et Fédor Chaliapine dans une photo de groupe des artistes du théâtre Bolchoï. Entre 1899 et 1903

Maria Deïcha-Sionitskaïa est née à Tchernigov (gouvernement de Tchernigov) dans l'Empire russe, dans une famille pauvre.

À l'âge de dix ans, après avoir joué dans un concert amateur, elle attire l'attention du public avec une belle voix. En 1878, elle étudie le chant à l'école de musique de Kiev dans la classe d'Ivan Nikiforovitch Kravtsov, et en 1879, au conservatoire de Saint-Pétersbourg, classe de Jelisaweta Fjodorowna Zwanziger (de), classe de Camille Everardi (en) en 1880-1881.

À l'été 1881, elle se produit lors d'un concert de charité à Koursk. Les spectateurs lèvent 4 000 roubles pour un séjour à Vienne, où elle se forme au chant avec Mathilde Marchesi. Durant les périodes estivales de 1883 et 1892, elle perfectionne son art vocal en Italie.

En 1882, avec son professeur, elle s'installe à Paris, où sa voix est entendue par le chef d'orchestre de l'opéra de Paris, Édouard Colonne, qui lui offre ses débuts sur la scène de l'opéra. Cependant, la chanteuse décide de retourner en Russie et fait ses débuts en 1883 dans le rôle de Aida de Verdi, au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, où elle chante jusqu'en 1891 ; puis sur la scène du théâtre Bolchoï de Moscou où elle fait ses débuts en 1891, dans le rôle de Tatiana dans Eugène Onéguine de Tchaïkovski[2], et de Natacha dans La Roussalka d'Alexandre Dargomyjski. En novembre 1891, elle remplace Medea Figner dans le rôle de Lisa dans La Dame de pique de Tchaïkovski[3]. En 1893, elle joue le rôle de Zemphira dans la première d'Aleko de Rachmaninov[4]. Elle y crée le rôle de Koupava dans Snégourotchka de Rimski-Korsakov[5]. Elle reste au Bolchoï jusqu'en 1908.

À partir de 1899, Deïcha-Sionitskaïa prend une part active aux activités du « Cercle des mélomanes russes » (« Cercle Kerzinsky »). À partir de 1898, elle est membre de la société de Moscou pour l'organisation du divertissement folklorique éducatif général, organisé par Valentina Serova.

En 1903, elle se produit au concert anniversaire de Nikolaï Lyssenko à Kiev, en 1907, à la demande de l'écrivain Kotsioubynsky, elle donne un concert de musique ukrainienne à Tchernigov avec Lyssenko.

Elle participe à l'organisation et à la conduite de soirées thématiques, concerts de musiques étrangères, trois concerts en 1906-1908.

En 1907-1911, avec Boleslav Yavorsky (en), elle organise quinze récitals gratuits dans la salle de l'école synodale de Moscou[a 2], où sont jouées principalement des œuvres de compositeurs russes. En février 1910, les musiciens moscovites entendent Prokofiev pour la première fois lorsqu'il joue sa première sonate en fa mineur, à l'un de ces récitals (21 février, treizième récital)[6].

Elle donne des concerts à Paris et en Belgique avec un grand succès.

En 1913, elle participe à une soirée à la mémoire de Mikhail Shchepkin (en), où elle interprète le rôle dramatique de Tatiana dans Moskal Tcharivnyk (Le Sorcier moscovite) d'Ivan Kotliarevsky.

En 1907-1913, elle enseigne au conservatoire du Peuple de Moscou; avec Evguenia Edouardovna Lineva[a 3], elle participe à la création de ce conservatoire; en 1917, elle enseigne au premier collège musical de Moscou. En 1921-1932 elle est professeure au conservatoire de Moscou, à partir de 1926 elle enseigne à la Rabfak (en) (faculté des travailleurs) de musique , ainsi qu'au théâtre Bolchoï.

Dans les années 1920, elle participe activement à l'organisation de concerts de musique classique en Crimée.

Parmi ses étudiants, figurent Elizaveta Ivanovna Antonova, Ivan Danilovitch Jadan, Lioubov Nikolaïevna Stavrovskaïa, Nonna Alexeïevna Polevaïa-Mansfeld.

Répertoire modifier

Elle possédait une voix unique, forte et uniforme d'un beau timbre dans tous les registres, de couleur claire. Son style d'interprétation se distinguait par la sincérité et l'art. Son répertoire se composait de plus de quarante rôles. Elle s'est beaucoup produite en tant que chanteuse de musique de chambre, notamment dans les concerts du Cercle des mélomanes russes.

Elle a créé les rôles de Zemfira dans Aleko de Rachmaninov[4], Louise dans Le Festin en temps de peste de César Cui, Marioritsa dans Le Palais de Glace d'Arseni Korechtchenko, Ludmila dans Touchintsy de Pavel Blaramberg; au Théâtre Mariinsky - Gioconda dans La Gioconda d'Amilcare Ponchielli; au Théâtre Bolchoï — Jaroslavna dans Le Prince Igor, Koupava dans Snégourotchka[5], Oxana dans La Nuit de Noël de Rimski-Korsakov , Brunhilde dans La Walkyrie[7] ; sur la scène russe — Elena dans Mefistofele, Brunhilde dans Siegfried, Catherine d'Aragon dans Henri VIII de Saint-Saëns. Elle a interprété un certain nombre de romances de Sergueï Taneïev pour la première fois.

Tchaïkovski considérait Deïcha-Sionitskaïa comme la meilleure interprète dans ses opéras. Rimsky-Korsakov a apprécié la représentation du rôle de Koupava[5]. Rachmaninov a écrit: « Je ne trouverai personne de mieux que Zemfira - Sionitskaïa et Chaliapine - Aleko. »

Ses meilleures rôles sont Antonida (Une vie pour le tsar), Natacha (Roussalka), Jaroslavna (Le Prince Igor), Zemfira (Aleko), Maria (Mazepa), Lisa (La Dame de pique), Tatiana, Kouma Nastassia, Koupava, Aida, Valentina. Ses autres œuvres importantes sont: Ludmila dans Rouslan et Ludmila de Glinka, Gorislava, Macha (Doubrovski), Vera Cheloga, Snégourotchka, Jolanta; Donna Anna (Don Juan), Agathe (Der Freischütz), Alice (Robert Le Diable), Margarita (Mefistofele), Amelia, Celica.

Parmi les partenaires de la chanteuse, figurent des célébrités telles que Chaliapine , Mattia Battistini, Stepan Grigorievitch Vlassov , Lavrenty Dmitrievitch Donskoï, Lev Mikhaïlovitch Klementiev, Bogomir Korsov, Leonid Sobinov. Elle a chanté sous la baguette d'Ulrich Avranek, Ippolit Al'tani (en), Eduard Nápravník, Rachmaninov , N. Fedorov, P. Feldt.

Écrits modifier

Elle est l'autrice du livre russe : Пение в ощущениях (Chanter en sensations) populaire parmi les chanteurs[8].

Hommage modifier

La dernière chanson de l'opus 8, Molitva (Prière), d'après Goethe, est un monologue écrit pour Maria Deïcha-Sionitskaïa par Rachmaninov en 1893, vraisemblablement pour le remercier d'avoir chanté le rôle de Zemfira dans la première d'Aleko au théâtre Bolchoï en le printemps de cette année-là[4],[9].

Famille modifier

  • Son mari - Vassili Oustinovitch Sionitski.

Notes et références modifier

Notes modifier

  1. a.s. = calendrier julien. La Russie utilisait toujours le calendrier julien au XIXe siècle, et les sources d'information utilisées dans l'article rapportent parfois les dates comme étant ancien style (a.s.). Les dates de l'article sont reprises textuellement de la source et sont donc du même style que la source d'où elles proviennent.
  2. principal centre d'enseignement de la musique de l'Église orthodoxe russe en Russie avant la dissolution et la fusion avec la faculté de chorale du Conservatoire de Moscou en 1919.
  3. « Evguenia Edouardovna Lineva (1854-1919) », sur data.bnf.fr (consulté le ).

Références modifier

  1. « La Dépêche », sur Gallica, (consulté le ).
  2. « Journal de l'Exposition française à Moscou en 1891 », sur Gallica, (consulté le ).
  3. (en) Tchaïkovski, Pique Dame (Opera In Three Acts) - notes de couverture (lire en ligne).
  4. a b et c (en) The singer's Rachmaninoff, New York, Pelion Press, (ISBN 978-0-8239-0672-7, lire en ligne), p. 64.
  5. a b et c (en) Nikolay Rimski-Korsakov, My musical life, Londres, Eulenburg Books, (ISBN 978-0-903873-13-0 et 978-0-903873-00-0, lire en ligne), p. 326 & 328.
  6. (en) Israel V. Nestyev, Sergei Prokofiev His Musical Life, (lire en ligne), p. 20.
  7. « Le Gaulois », sur Gallica, (consulté le ).
  8. « Z-Library », sur 1lib.domains (consulté le ).
  9. (en) Gramophone Magazine, (lire en ligne).
  10. (en) « Obituary: Nikolai Karetnikov », sur The Independent, (consulté le ).

Voir aussi modifier

Bibliographie modifier

  : documents utilisés comme source pour la rédaction de cet article :

Liens externes modifier

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