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Margarete Lauter

Marchand d'art allemand
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Margarete Lauter, née le à Büchenbronn / Pforzheim[1] et morte le à Mannheim, est une marchande d'art et galeriste allemande[2],[3].

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Margarete Lauter
Biographie
Naissance
Décès
Nationalité
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Elle a été la première à ouvrir une galerie d'art contemporain à Mannheim après la Seconde Guerre mondiale. Elle y a ouvert sa galerie en 1963 et a fait connaître de nombreux artistes de l'Allemagne, de la France, de l‘Espagne, de l‘Italie, des États-Unis, de Cuba, Japon et de Corée[4].

Biographie modifier

Margarete Lauter a grandi au sein d'une famille d'agriculteurs avec ses quatre frères et sœurs. Sa mère l'a initiée très tôt à des activités culturelles. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, elle a rencontré le jeune architecte Harro Lauter ( - ), qu'elle a épousé en 1948. Après trois années passées dans la maison de son beau-père à Hoffenheim / Sinsheim (Allemagne), son mari est nommé architecte en 1952 au département d'architecture de Mannheim. Le couple Lauter a eu trois enfants nés respectivement en 1948, 1951 et 1952. Le plus jeune fils, Rolf Lauter, travaillait dans la galerie de sa mère pendant les années 1967-1984 et devint plus tard conservateur et directeur du musée. En 1963, en collaboration avec l'artiste Rudi Baerwind basé à Mannheim et Paris et la galerie Paul Facchetti Paris, elle ouvre sa première galerie d'art contemporain à Mannheim[5],[6].

Galeriste modifier

L'éveil culturel des femmes dans les années 1960 modifier

Margarete Lauter a trouvé la situation sociale des femmes dans les années 1950 en Allemagne extrêmement insatisfaisante[7] et a cherché un emploi dans la culture à partir de 1960[8]. Dans son mari, elle avait un conseiller compréhensif et compétent et en 1962, en dialogue avec l'artiste Rudi Baerwind, Paul Facchetti de Paris, Dietrich Mahlow, le directeur de la Kunsthalle Mannheim de Mannheim en ce temps Heinz Fuchs et le maire de Mannheim d'alors, Hans Reschke, a décidé d'ouvrir une galerie d'art contemporain sous le nom de Galerie Margarete Lauter. Après que son travail de pionnier dévoué n'ait pas donné lieu à une seule vente au cours des premières années, elle a changé son nom pour Galerie Lauter, a déménagé dans de plus grandes salles et a décidé de participer à l'une des foires d'art qui venaient de commencer[9]. La Galerie Lauter est l'une des premières galeries qui ont soutenu Art Basel en 1970/1971[10]. En outre, Margarete Lauter était à côté de Denise René et Annely Juda l'une des rares galeristes féminins qui - comparé à un nombre écrasant de représentants masculins - ont participé au premier Art Basel[11].

Galerie Margarete Lauter (1963-1967) modifier

Les premières salles de la galerie étaient situées dans le carré Bismarckstrasse L 15, 7-9 à côté de la gare centrale 1963-1967[12]. La Galerie Margarete Lauter[13], première dénomination de sa galerie, a ouvert le avec une exposition des artistes suivants: Ger Lataster[14], Ung-No Lee[15], Georges Noël[16], Rudi Baerwind[17], Zoltán Kemény[18] ainsi que des objets d'art africain traditionnel[19],[20]. Cette première exposition fut organisée en étroite collaboration avec la Galerie Paul Facchetti, Paris[21]. D'autres expositions ont suivi: Montparnasse heute / Montparnasse aujourd’hui (1964)[22], Uwe Lausen[23],[24] , (1964-65), Magie du banal[25] (1965)[26], Natalia Dumitresco[27] (1965), Erwin Bechtold[28], Zoran Antonio Mušič[29], Rudi Baerwind & Georges Noël[30],[31], Pierre Clerc[32] en dialogue avec Objets d'art et de culte d'Afrique[33] (1965-66), Syn: Bernd Berner, Rolf Gunter Dienst, Klaus Jürgen-Fischer, Eduard Micus, Marc Vaux[34] (1966), Alexandre Istrati[35] (1966), Karl Fred Dahmen[36], Luciano Lattanzi & Werner Schreib[37], Divergenzen 66: Otmar Alt, Francisco Cuadrado, Jean-Luc Guerin, Dieter Krieg, Jobst Meyer, Manfred Mohr, Walter Montel, Rainer Negrelli, Marcel Robelin[38], Georg Meistermann (1967)[39], Jaroslav Serpan[40].

En 1967 la galerie déménage au carré B 4, 10a et prend le nom de Galerie Lauter.

Galerie Lauter modifier

En 1967, la galerie déménage dans de plus grandes salles au carré B 4, 10a, où jusqu'à 6 expositions sous le nouveau nom de Galerie Lauter[41] ont eu lieu chaque année avec des artistes internationaux de l'art contemporain. De 1967 à 1990 y seront exposés des artistes tels que: Jaroslav Serpan (1967, 1978), Amadeo Gabino (1967, 1970, 1982), Erwin Bechtold (1965, 1968, 1973, 1979, 1984, 1989, 1992), Shusaku Arakawa (1968, 1986), Louise Nevelson (1968), Otto Herbert Hajek (1968, 1977, 1989), Gianfranco Baruchello (1969), Karl Fred Dahmen (1969, 1972), Otmar Alt (1969, 1981), Manuel Rivera (1970), Karl Prantl (1970), Rolf-Gunter Dienst (1970), Dieter Krieg (1970, 1988), Wilhelm Loth (1970), Manolo Millares (1971)[42], Jürgen Reipka – Rinaldo Paluzzi (1971), K.R.H. Sonderborg (1972), Rolf Kissel (1972, 1976, 1979), Op Art - Kinetik: Heinz Mack, Günther Uecker, Louis Tomasello, Yvaral (1973), Herrmann Goepfert (1974), Habbah (1974), Erwin Heerich (1974), Otto Piene (1975, 1992), Werner Schreib (1974, 1988), Alexandre Istrati (1966, 1974/75), Adolf Luther (1975, 1989), Pierre Alechinsky (1976), HA Schult (1976), Gustav Seitz (1976, 1989), Miguel Berrocal (1976), Antoní Tàpies (1977), Robert Motherwell (1977), Joan Miró (1978), Jaroslav Serpan (1978), Antonio Saura (1979, 1986) Georges Mathieu (1980)[43], Georges Noël (1980, 1984), Erich Hauser (1980), Heinz Mack (1981, 1985, 1992), Hans Hartung (1981)[44], Victor Vasarely (1981/82, 1989), Roberto Matta (1983), George Rickey (1983)[45], Antonio Saura (1986), Rafael Mahdavi (1987, 1991), Karel Appel (1987), Ger Lataster (1987/88), Werner Schreib (1988), Adolf Luther (1989), Victor Vasarely (1989), CoBrA: Pierre Alechinsky, Karel Appel, Corneille, Asger Jorn, Anton Rooskens (1990)[46], Yaacov Agam (1989/90).

De 1990 à 1996, Lauter installe sa galerie dans des espaces plus grands sur la Friedrichsplatz 14, juste à côté de la Kunsthalle Mannheim et du château d’eau, monument mythique de Mannheim; y seront exposés entre autres: Mimmo Rotella (1990), Jacques de la Villeglé (1990), Rafael Mahdavi (1990), Gianni Colombo (1991), Heinz Mack (1992), Erwin Bechtold (1992), Hermann Goepfert (1992), Otto Piene (1992/93), Herbert Hamak (1993, 1996), Carlos Cruz-Diez (1993), Emilio Vedova (1994), Heiner Blum (1994), Alison van Pelt (1995) et Franz Erhard Walther (1995).

Après le décès de son mari en 1996 et pendant 4 ans, elle investit des salles privées pour y organiser des expositions de taille plus modeste et y développer également une activité de conseil. Finalement, en 2000, elle rouvre une galerie sur la Friedrichsplatz 15 où elle peut exercer ses activités de façon plus confidentielle. Lauter a mis fin à ses activités de marchande d’art au printemps 2003. En 40 ans, elle a pu transmettre de nombreuses œuvres aux musées et constituer un certain nombre de collections privées.

Notes et références modifier

  1. ↑ « Margarete Lauter - Stadtwiki Pforzheim-Enz », sur pfenz.de (consulté le )
  2. ↑ (en) « Lauter, Margarete », sur Online queries with scopeQuery™ (consulté le )
  3. ↑ « Stadtgeschichte | MARCHIVUM », sur www.marchivum.de (consulté le )
  4. ↑ (de) « Portfolio :: Galerie-Lauter », sur galerie-lauter3.webnode.com, (consulté le )
  5. ↑ Bien avant Lauter, Rudolf Probst a été un important marchand d'art à Mannheim. Il s’est attaché à exposer des œuvres du modernisme classique en Allemagne avant et pendant la période nazie. Il ouvre sa première galerie d'art à Mannheim en 1946, juste après la fin de la guerre, après avoir travaillé comme marchand d'art à Dresde chez Emil Richter (1918-1923). Il a dirigé la galerie "Neue Kunst Fides" de 1923 à 1933. Sa galerie, dans laquelle il avait exposé des œuvres d'Emil Nolde, de Lyonel Feininger, de Paul Klee, de Vassily Kandinsky, de László Moholy-Nagy, d'Otto Dix, de Max Beckmann et d'Oskar Kokoschka, a été fermée par les national-socialistes en 1933. Probst a acquis la Kunsthaus Tannenbaum de Herbert Tannenbaum (1892–1958) peu de temps après à Mannheim, mais il est immédiatement entré en conflit avec les National-Socialistes. Après une exposition des œuvres d'Emil Nolde à l'été 1937, Probst a dû renoncer à la présentation et à la vente publique d’œuvres d’art, accusé de montrer de « l'art dégénéré ». La Kunsthaus a été détruite lors de raids aériens sur Mannheim en 1943. De 1945 à 1958, Probst a exercé ses activités dans sa galerie tout d'abord sur la Otto-Beck-Straße et ensuite s’est installé dans le château de Mannheim, à partir de 1949. Après la guerre, Probst a offert de nombreuses toiles d’artistes du modernisme classique et a ainsi réussi à transmettre des œuvres importantes aux musées allemands.
  6. ↑ Literature sur Probst: [1]
  7. ↑ Ingrid Strobl: Frauenbewegung (Mouvement des femmes)[2]
  8. ↑ La loi sur l'égalité entre les hommes et les femmes en Allemagne n'est entrée en vigueur que le 1er juillet 1958. (Loi sur l'égalité) [3]
  9. ↑ En 1967, la première foire d'art en Allemagne a eu lieu à Cologne sous le nom d'Art Cologne. [4] En 1970, Art Basel, attaquée par les galeries allemandes comme contre-foire, ouvre ses portes pour la première fois. En réponse à l'arrogance des galeries allemandes, Margarete Lauter a décidé de soutenir Art Basel.
  10. ↑ 1ère Foire Internationale d'Art ART Basel «Les Galeries Représentées» voir 1. ART Basel Internationale Kunstmesse „Die vertretenen Galerien“ Schweizer Mustermesse, 12.–16.6.1970, [5], consulté le 30 mai 2020
  11. ↑ Corina Rombach: ART Basel - Facteurs de création et de succès d'une foire d'art, Thèse de Magister de à Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg, p.116, consulté le 30 mai 2020 [6]
  12. ↑ Le plan de la ville de Mannheim se présente comme un quadrillage à la manière romaine en forme de fer à cheval faisant référence au château baroque de Mannheim, commençant par A 1 et se terminant par U 16. Le plan de ce réseau remonte à l'électeur palatin Frédéric IV 1606 et a été préservé jusqu'à nos jours, cette structure unique ne peut être comparée qu'à la fondation un peu plus tardive de Manhattan.
  13. ↑ Galerie Margarete Lauter: [7]
  14. ↑ « Ger Lataster », sur www.worldcat.org (consulté le )
  15. ↑ « Ung-No Lee », sur www.worldcat.org (consulté le )
  16. ↑ « Georges Noel », sur www.worldcat.org (consulté le )
  17. ↑ « Rudi Baerwind », sur www.worldcat.org (consulté le )
  18. ↑ « Zoltan Kemeny », sur www.worldcat.org (consulté le )
  19. ↑ (de) « SWR Retro - Abendschau: Neue Kunstgalerie in Mannheim | ARD Mediathek », sur www.ardmediathek.de (consulté le )
  20. ↑ Les invités du vernissage sont accueillis à l'ouverture de l'exposition par le maire de la ville de Mannheim et ami de Margarete Lauter, Hans Reschke. Dietrich Mahlow, directeur de la Kunsthalle Baden-Baden, introduit à l'exposition. Paul Facchetti est venu de Paris et parle avec l‘artiste Rudi Baerwind. Heinz Fuchs, le directeur de la Kunsthalle Mannheim, un ami de la famille Lauter pour longtemps, discute avec les artistes.
  21. ↑ Paul Facchetti a travaillé pendant de nombreuses années en étroite collaboration avec la galerie Lauter, tout comme l’ont fait Rodolphe Stadler et Daniel Gervis de Paris, Juana Mordó de Madrid, Roberto Peccolo de Livourne, Denise René/Hans Mayer, Paris/Düsseldorf et Peter Femfert - Die Galerie, Francfort.
  22. ↑ Avec les oeuvres de Karel Appel, Sergio Camargo, Agustín Cárdenas Alfonso, Pierre Clerc, Luis Feito, Sam Francis, Otto Herbert Hajek, Hans Hartung, Georges Mathieu, Mattia Moreni, Lewis Munford, Arnaldo Pomodoro, Jean-Paul Riopelle, K.R.H. Sonderborg, Pierre Soulages, en collaboration avec Paul Facchetti et Rodolphe Stadler [8] [9] [10]
  23. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Uwe Lausen », sur www.worldcat.org (consulté le )
  24. ↑ (de) Schirn Kunsthalle, « UWE LAUSEN ENDE SCHÖN ALLES SCHÖN », sur yumpu.com (consulté le )
  25. ↑ Claude Rivière, Wolfgang Sauré, Galerie Margarete Lauter, « Magie du banal », sur www.worldcat.org (consulté le )
  26. ↑ L'exposition Magie im Alltag / Magie du banal avec des œuvres de Royston Adzak, François Arnal, Eduardo Arroyo, Victor Brauner, René Bro, Aristide Caillaud, Dado, François Dufrêne, Yolande Fièvre, Peter Foldes, Klaus Geissler, Domenico Gnoli, Habbah, Horst Egon Kalinowski, Peter Klasen, Harry Kramer, Michel Lablais, Maurice Lemaître, Pavlos (Pavlos Dionyssopoulos), Jean-Claude Quilici, Bernard Rancillac, Robert Rauschenberg, Martial Raysse, Antonio Recalcati, Niki de Saint Phalle, Peter Saul, Bernard Schultze, Ursula Schultze-Bluhm, Harold Stevenson, Jacques Villeglé a été réalisé en collaboration avec Rudi Baerwind, Claude Rivière, Wolfgang Sauré et Gérald Gassiot-Talabot ainsi qu'avec le soutien des galeries Iris Clert, Galerie Breteau, Alexandre Iolas, Galerie «J», Claude Levin, André Schoeller et Galerie Stadler tous de Paris. C'était une démonstration du jeune art contemporain international avant la première foire d‘art en Allemagne avec de nombreux artistes présentés seulement plus tard à la documenta à Cassel et à la Biennale de Venise.
  27. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Natalia Dumitresco », sur www.worldcat.org (consulté le )
  28. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Erwin Bechtold », sur www.worldcat.org (consulté le )
  29. ↑ (de) Galerie Margarete Lauter, Zoran Antonio Mušič (lire en ligne)
  30. ↑ (de) Galerie Margarete Lauter, Rudi Baerwind - Georges Noel (lire en ligne)
  31. ↑ Claude Rivière, Galerie Margarete Lauter, « Georges Noel - Georges Noel, Rudi Baerwind », sur www.georgesnoel.org (consulté le )
  32. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Pierre Clerc », sur www.worldcat.org (consulté le )
  33. ↑ (de) Galerie Margarete Lauter, « Kult- und Kunstgegenstände aus Afrika », sur www.worldcat.org (consulté le )
  34. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Syn », sur www.worldcat.org (consulté le )
  35. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Alexandre Istrati », sur www.worldcat.org (consulté le )
  36. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Karl Fred Dahmen », sur www.worldcat.org (consulté le )
  37. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Lattanzi & Schreib », sur www.worldcat.org (consulté le )
  38. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Divergenzen 66 », sur www.worldcat.org (consulté le )
  39. ↑ « Georg Meistermann », sur www.worldcat.org (consulté le )
  40. ↑ Galerie Margarete Lauter, « Jaroslav Serpan », sur www.worldcat.org (consulté le )
  41. ↑ Galerie Lauter: [11]
  42. ↑ Vente d'une grande toile de Millares au musée de l'Archevêché de Cologne Kolumba.
  43. ↑ toile de la galerie pour la Kunsthalle de Mannheim: [12]
  44. ↑ Hans Hartung: Bilder, Gouachen und Grafiken aus den 70er Jahren, Galerie Lauter, Mannheim 1981. [13]
  45. ↑ sculpture de la galerie pour la Kunsthalle de Mannheim: [14]
  46. ↑ En collaboration avec Die Galerie, Francfort-sur-le-Main [15]

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