Wikipédia

Cristofano Allori

peintre italien
Cristofano Allori
Cristofano Allori, Autoportrait, 1606 (Florence, Galerie des Offices).
Naissance
Décès
(à 43 ans)
Florence
Période d'activité
Surnom
BronzinoVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Italien
Activité
Maître
Élève
Lieux de travail
Mouvement
Influencé par
Père
Œuvres principales
Judith et la tête d’Holopherne

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Cristofano Allori ou Christophe Allori, né le à Florence et mort le dans cette même ville, est un peintre italien.

Biographie modifier

Cristofano Allori est le fils de Maria et du peintre Alessandro di Cristofano Allori, un élève du célèbre Agnolo di Cosimo, connu sous le nom de Bronzino. Alessandro hérita de ce surnom de « Bronzino » et le transmettra à son fils. Après la mort de Bronzino (1572) et de Vasari (1574), Alessandro pouvait se targuer d'être un des meilleurs peintres de Florence et de jouir d'une grande estime à la cour florentine et fit entrer très tôt son fils dans son atelier. Dès 1590, Cristofano signait son premier tableau, le Portrait du comte Hugo de Toscane. Dans l'atelier, il assimila la technique de dessin de son père et se consacra à la copie des tableaux de Raphaël et de fra Bartolomeo, à l’étude des œuvres de Bronzino et de Ligozzi. En 1596 il réalisa le portrait de Francesco e Caterina de' Medici.

Cristofano était attentif aux exemples de Il Cigoli et de Santi di Tito ; en sorte que gagnant en expérience et suivant l'évolution du goût qui privilégiait désormais un style pictural avec un trait plus tendre et une palette de couleur plus douce, il finit par être insatisfait de la « maniera » de son père, admirateur de Michel-Ange qui utilisait une palette de couleurs froides. Ce dernier pris mal ces critiques qui pouvaient sembler le discréditer. De son côté, Cristofano « déclarait simplement à qui lui en parlait, que son père, dans l'art de la peinture, était un hérétique »[1]. Finalement, un jour de 1600, il partit rejoindre l'atelier de Gregorio Pagani (1558-1605), un représentant de l'école florentine du maniérisme tardif, qui visait à combiner la richesse de coloris de l'école vénitienne avec l’attention au dessin typique de la tradition florentine.

Il beato Manetto guarisce uno storpio muto est le premier fruit de son travail indépendant de son père, qui est représenté, selon Baldinucci, dans la figure de Manetto, « vieillard chenu en petite barbe »[2] et, bien que sorti de l’atelier de Pagani, « la toile ne présente que de faibles traces du style de Gregorio »[3], les parts essentielles, telles que la composition et la matière picturale, épaisse et pleine de lumière, démontrent le rôle crucial et traditionnellement reconnu à Cigoli pour la maturation de Cristofano[4] sans oublier « la sévère concentration des visages, typique de Passignano »[5].

Les Médicis le chargent de la décoration du Palais ducal et lui passent diverses commandes entre 1609 et 1613. Du vivant de Cosme II, il réalise une série de portraits du couple qu'il forme depuis 1608 avec Marie Madeleine d'Autriche, "pour envoyer en Allemagne"[6].

Ses œuvres se distinguent par leur strict respect de la nature et par la délicatesse et la perfection technique de leur exécution. Son adresse technique est démontrée par le fait que ses copies de tableaux du Corrège semblent avoir été réalisées par le Corrège lui-même. L'extrême maniaquerie d’Allori a limité le nombre de ses œuvres.

Son chef-d'œuvre est probablement Judith et la tête d'Holopherne, dont deux exemplaires existent au palais Pitti à Florence et à la Queen's Gallery de Londres. Le modèle de Judith était sa maîtresse, la belle Mazzafirra, qui est également représentée dans la Madeleine, et la tête d'Holopherne est généralement considérée comme un autoportrait.

Dans son atelier de Florence, au tout début du XVIIe siècle, il eut comme compagnon Francesco Furini[7].

Œuvres modifier

 
Judith et Holopherne, 1613 (Londres, palais de Kensington).

Notes et références modifier

  1. ↑ Filippo Baldinucci, Notizie de' professori del disegno da Cimabue in qua, X, p. 262
  2. ↑ F. Baldinucci, cité, p. 264
  3. ↑ Selon Baldinucci, Pagani dessina l’attitude de la figure » : ibidem
  4. ↑ Il Seicento fiorentino, pp. 31-32.
  5. ↑ Mina Gregori, Note su Cristofano Allori, p. 520.
  6. ↑ a b et c Mario Scalini, « Francesco Botticini : Chefs-d'œuvre des musées de Florence », dans Antonio Paolucci, Miroir du Temps, Silvana Editoriale et Musée des Beaux-Arts de Rouen, (OCLC 496465908), p. 176.
  7. ↑ Riccardo Spinelli, « Biographies », dans Mina Gregori, Le Musée des Offices et le Palais Pitti, Paris, Éditions Place des Victoires, (ISBN 2-84459-006-3), p. 646.
  8. ↑ a b c et d Mina Gregori (trad. de l'italien), Le Musée des Offices et le Palais Pitti : La Peinture à Florence, Paris, Editions Place des Victoires, , 685 p. (ISBN 2-84459-006-3), p. 378-381

Voir aussi modifier

Sur les autres projets Wikimedia :

Liens externes modifier

Bibliographie modifier

  • (it) Filippo Baldinucci, Notizie de' professori del disegno da Cimabue in qua, Milan, Società Tipografica de' Classici Italiani,
  • (it) Mina Gregori, « Note su Cristofano Allori », dans Scritti di storia dell'arte in onore di G. Procacci, Milan,
  • (it) AA. VV., Il Seicento fiorentino, Florence, Cantini, (ISBN 88 7737 013 0)
  • (it) Claudio Pizzorusso, Ricerche su Cristofano Allori, Florence, Olschki, (ISBN 88 2223 067 1)
Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Cristofano_Allori&oldid=208206453 ».