46e cérémonie des Oscars
| 46e cérémonie des Oscars | ||||||||
 Oscars du cinéma | ||||||||
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| Organisé par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences | ||||||||
| Détails | ||||||||
| Date | ||||||||
| Lieu | Dorothy Chandler Pavilion Los Angeles  États-Unis
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| Présentateur | John Huston, Diana Ross, Burt Reynolds, David Niven | |||||||
| Diffusé sur | NBC | |||||||
| Site web | http://oscar.go.com/ | |||||||
| Résumé | ||||||||
| Meilleur film | L'Arnaque | |||||||
| Meilleur film étranger | La Nuit américaine France | |||||||
| Films les plus nommés | L'Arnaque L'Exorciste (10) | |||||||
| Film le plus récompensé | L'Arnaque (7) | |||||||
| Chronologie | ||||||||
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La 46e cérémonie de remise des prix des Oscars du cinéma, récompensant les films sortis en 1973, a eu lieu le jeudi à 19h au Dorothy Chandler Pavilion à Los Angeles (Californie).
Sommaire
- 1 Cérémonie
- 2 Palmarès
- 2.1 Meilleur film
- 2.2 Meilleur réalisateur
- 2.3 Meilleur acteur
- 2.4 Meilleure actrice
- 2.5 Meilleur acteur dans un second rôle
- 2.6 Meilleure actrice dans un second rôle
- 2.7 Meilleur scénario original
- 2.8 Meilleure adaptation
- 2.9 Meilleure direction artistique
- 2.10 Meilleurs costumes
- 2.11 Meilleure photographie
- 2.12 Meilleur montage
- 2.13 Meilleur son
- 2.14 Meilleure musique de film
- 2.15 Meilleure chanson
- 2.16 Meilleur film étranger
- 2.17 Meilleur documentaire
- 2.18 Meilleur court-métrage documentaire
- 2.19 Meilleur court-métrage de fiction
- 2.20 Meilleur court métrage d'animation
- 3 Oscars spéciaux
- 4 Oscars scientifiques et techniques
- 5 Statistiques
- 6 Anecdotes
- 7 Notes et références
CérémonieModifier
La cérémonie fut diffusée sur la NBC.
- Maîtres de cérémonie : John Huston, Diana Ross, Burt Reynolds et David Niven
- Producteur : Jack Haley Jr
- Directeur : Marty Pasetta
- Dialoguiste : Marty Farrell
- Directeur musical : Henry Mancini
PalmarèsModifier
Les lauréats sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en gras.
Meilleur filmModifier
- L'Arnaque (The Sting) - Tony Bill, Michael Phillips et Julia Phillips, producteurs
- American Graffiti - Francis Ford Coppola et Gary Kurtz, producteurs
- Cris et Chuchotements (Viskningar och rop) - Ingmar Bergman, producteur (Suède)
- L'Exorciste (The Exorcist) - William Peter Blatty, producteur
- Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos (A Touch of Class) - Melvin Frank, producteir
Meilleur réalisateurModifier
- George Roy Hill pour L'Arnaque
- Ingmar Bergman pour Cris et Chuchotements
- Bernardo Bertolucci pour Le Dernier Tango à Paris (L'ultimo tango a Parigi)
- William Friedkin pour L'Exorciste
- George Lucas pour American Graffiti
Meilleur acteurModifier
- Jack Lemmon dans Sauvez le tigre (Save the Tiger) de John G. Avildsen
- Marlon Brando dans Le Dernier Tango à Paris
- Jack Nicholson dans La Dernière Corvée (The Last Detail) de Hal Ashby
- Al Pacino dans Serpico de Sidney Lumet
- Robert Redford dans L'Arnaque
Meilleure actriceModifier
- Glenda Jackson dans Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos[1]
- Ellen Burstyn dans L'Exorciste
- Marsha Mason dans Permission d'aimer (Cinderella Liberty) de Mark Rydell
- Barbra Streisand dans Nos plus belles années (The Way We Were) de Sydney Pollack
- Joanne Woodward dans Summer Wishes, Winter Dreams de Gilbert Cates
Meilleur acteur dans un second rôleModifier
- John Houseman dans La Chasse aux diplômes (The Paper Chase) de James Bridges
- Vincent Gardenia dans Le Dernier Match (Bang the Drum Slowly) de John D. Hancock
- Jack Gilford dans Sauvez le tigre
- Jason Miller dans L'Exorciste
- Randy Quaid dans La Dernière Corvée
Meilleure actrice dans un second rôleModifier
- Tatum O'Neal dans La Barbe à papa (Paper Moon) de Peter Bogdanovich[2]
Meilleur scénario originalModifier
- David S. Ward pour L'Arnaque
Meilleure adaptationModifier
- William Peter Blatty pour L'Exorciste
- Alvin Sargent pour La Barbe à papa
- James Bridges pour La Chasse aux diplômes
- Robert Towne pour La Dernière Corvée
- Waldo Salt et Norman Wexler pour Serpico
Meilleure direction artistiqueModifier
- Henry Bumstead et James W. Payne pour L'Arnaque
- Bill Malley (en) et Jerry Wunderlich (en) pour L'Exorciste
- Lorenzo Mongiardino, Gianni Quaranta et Carmelo Patrono (en) pour François et le Chemin du soleil (Fratello sole, sorella luna) de Franco Zeffirelli
- Philip M. Jefferies (en) et Robert De Vestel (en) pour Tom Sawyer de Don Taylor
- Stephen B. Grimes et William Kiernan pour Nos plus belles années
Meilleurs costumesModifier
- Edith Head pour L'Arnaque
- Piero Tosi pour Ludwig ou le Crépuscule des dieux (Ludwig) de Luchino Visconti
- Donfeld pour Tom Sawyer
- Marik Vos-Lundh pour Cris et Chuchotements
- Dorothy Jeakins et Moss Mabry pour Nos plus belles années
Meilleure photographieModifier
- Sven Nykvist pour Cris et Chuchotements
- Owen Roizman pour L'Exorciste
- Jack Couffer (en) pour Jonathan Livingstone le goéland (Jonathan Livingston Seagull) de Hall Bartlett
- Robert Surtees pour L'Arnaque
- Harry Stradling Jr. pour Nos plus belles années
Meilleur montageModifier
- William Reynolds pour L'Arnaque
- Verna Fields et Marcia Lucas pour American Graffiti
- Ralph Kemplen pour Chacal (The Day of the Jackal) de Fred Zinnemann
- John C. Broderick (en), Bud S. Smith (en), Evan Lottman, Norman Gay (de) pour L'Exorciste
- Frank P. Keller et James Galloway (en) pour Jonathan Livingstone le goéland
Meilleur sonModifier
- Robert Knudson et Chris Newman pour L'Exorciste
- Richard Portman et Larry Jost pour Le Jour du dauphin (The Day of the Dolphin) de Mike Nichols
- Donald O. Mitchell et Larry Jost pour La Chasse aux diplômes
- Richard Portman et Les Fresholtz pour La Barbe à papa
- Ronald Pierce et Robert R. Bertrand (en) pour L'Arnaque
Meilleure musique de filmModifier
- Meilleure partition originale
- Meilleure partition de chansons et adaptation musicale
- Marvin Hamlisch pour L'Arnaque
- André Previn, Herbert W. Spencer et Andrew Lloyd Webber pour Jesus Christ Superstar de Norman Jewison
- Richard M. Sherman, Robert B. Sherman et John Williams pour Tom Sawyer
Meilleure chansonModifier
- Marvin Hamlisch, Alan Bergman et Marilyn Bergman pour The Way We Were dans Nos plus belles années
- John Williams (musique) et Paul Williams (paroles) pour Nice to Be Around dans Permission d'aimer
- Paul McCartney et Linda McCartney pour Live and Let Die dans Vivre et laisser mourir (Live and Let Die) de Guy Hamilton
- George Bruns (musique) et Floyd Huddleston (paroles) pour Love dans Robin des Bois (Robin Hood) de Wolfgang Reitherman
- George Barrie (musique) et Sammy Cahn (paroles) pour All That Love Went to Waste dans Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos
Meilleur film étrangerModifier
- La Nuit américaine de François Truffaut •
France
- Le Piéton (Der Fußgänger) de Maximilian Schell •
Allemagne de l'Ouest - La Maison de la rue Chelouche (Ha-Bayit Berechov Chelouche) de Moshé Mizrahi •
Israël - L'Invitation de Claude Goretta •
Suisse - Turkish Délices (Turks Fruit / Turkish Delight) de Paul Verhoeven •
Pays-Bas
- Le Piéton (Der Fußgänger) de Maximilian Schell •
Meilleur documentaireModifier
- The Great American Cow-boy produit par Kieth Merrill
- Always a New Beginning produit par John D. Goodell
- Journey to the Outer Limits produit par Alexander Grasshoff
- Schlacht um Berlin produit par Bengt von zur Mühlen
- Walls of Fire produit par Gertrude Ross Marks et Edmund F. Penney
Meilleur court-métrage documentaireModifier
- Princetown… a Search for Answers produit par Julian Kraynin et DeWitt L. Sage Jr.
- Background produit par Carmen D'Avino
- Christo's Valley Curtain produit par Albert Maysles et David Maysles
- Four Stones for Kanemitsu produit par Terry Sanders et June Wayne
- Paisti ag obair produit par Louis Marcus
Meilleur court-métrage de fictionModifier
- The Bolero produit par Alan Miller et William Fertik
- Clockmaker produit par Richard Gayer
- Life Times Nine produit par Pen Densham et John Watson
Meilleur court métrage d'animationModifier
- Frank Film produit par Frank Mouris
- Legend of John Henry produit par Nick Bosustow et David Adams
- Pulcinella produit par Emanuele Luzzati et Gulio Gianini
Oscars spéciauxModifier
Oscars d'honneurModifier
- Henri Langlois, « pour son dévouement à l'art du film, ses nombreuses contributions à préserver son passé et son inébranlable foi en son futur » (« for his devotion to the art of film, his massive contributions in preserving its past and his unswerving faith in its future. »)
- Groucho Marx, « en reconnaissance de sa brillante créativité et pour l'inégalable contribution des Marx Brothers à l'art de la comédie cinématographique » (« in recognition of his brilliant creativity and for the unequalled achievements of the Marx Brothers in the art of motion picture comedy. »)
Irving G. Thalberg Memorial AwardModifier
- Lawrence Weingarten, producteur
Jean Hersholt Humanitarian AwardModifier
John A. Bonner Medal of CommendationModifier
Oscars scientifiques et techniquesModifier
Oscars scientifiques et d'ingénierieModifier
- Magna-Tech Electronic Co. pour la mise au point d’un système haute-vitesse d’enregistrement de tournage
- Joachim Gerb et Erich Kaestner (Arnold and Richter Company) pour la mise au point de la caméra 35BL
- Harold A. Scheib, Clifford H. Ellis et Roger W. Banks (Research Products Inc.) pour la mise au point de l’imprimante de pellicule Model 2101
- William W. Valliant (PSC Technology Inc.), Howard F. Ott (Eastman Kodak Company) et Gerry Diebold (Richmark Camera Service Inc.) pour le developpement d’un système de porte liquide pour l’imprimerie de pellicule
Oscars pour une contribution techniqueModifier
- Rosco Laboratories, Inc. pour la mise au point d’un système complet de contrôle lumière dans la photographie
- Richard H. Vetter (Todd-AO Corp.) pour la création d’un système de focus anamorphique
StatistiquesModifier
RécompensesModifier
- 7 Oscars
- 2 Oscars
- 1 Oscar
Nominations multiplesModifier
- 10 nominations
- 6 nominations
- 5 nominations
- 4 nominations
- 3 nominations
- 2 nominations
AnecdotesModifier
Au moment où David Niven annonçait les nominations à l’Oscar du meilleur film, un individu, Robert Opel, se précipita nu sur la scène, devant des milliers de téléspectateurs. David Niven ironisa : « La seule chose que cet homme ai fait dans sa vie, c’est de se déshabiller et de montrer son entrejambe ». En 2001, cet incident fut déclaré par l’Académie le plus mémorable de l’histoire des Oscars[réf. nécessaire].
Notes et référencesModifier
- Glenda Jackson n’étant pas présente, Melvin Frank accepta l’Oscar en son nom
- Tatum O'Neal avait 10 ans, et devint ainsi la plus jeune lauréate d’un Oscar en compétition (si on excepte les Oscars spéciaux du meilleur jeune, non compétitifs).
