Utilisateur:Loupdu/Brouillon

Balkan music is a type of music found in the Balkan region of Southeast and Eastern Europe. The music is characterised by complex rhythm.

La musique Balkanique est un type de musique provenant de la région des Balkans du sud-est et de l'est de l'Europe. Ce type de musique est caractérisé par des rythmes complexes.

Historical musical influences/Influence historique de la musique modifier

Byzantine medieval music/Musique médiévale byzantine modifier

Modèle:Main article Byzantine music (Greek: Βυζαντινή Μουσική) is associated with the medieval sacred chant of Christian Churches following the Constantinopolitan rite. Its modal system is based on the ancient Greek models. The development of large scale hymnographic forms begins in the fifth century with the rise of the kontakion, a long and elaborate metrical sermon, which finds its acme in the work of Romanos the Melodist (sixth century). Heirmoi in syllabic style are gathered in the Irmologion, a bulky volume which first appeared in the middle of the tenth century and contains over a thousand model troparia arranged into an octoechos (the eight-mode musical system) and the whole system of Byzantine music which is closely related to the music of ancient Greece.

La musique byzantine (qui provient du grec : Βυζαντινή Μουσική) est associée avec le chant médiéval sacré des églises chrétiennes suivant le rituel constantinopolitain. Ce système modal est basé sur les modèles grecs antiques. Le développement de l'hymnographie à grande échelle commence au cinquième siècle avec la montée du kontakion, un long et élaboré sermon métrique, qui trouve son acmé dans l'œuvre de Romanos le mélodiste (sixième siècle). Les Heirmoi en style syllabique ont été rassemblés dans l'Irmologion, un recueil très important qui est apparu au milieu du dixième siècle et contient plus d'un millier de modèles troparia disposés en Octoéchos (le système musical à huit modes) et tout le système de musique byzantine qui est étroitement liée à la musique de la Grèce antique.

Greek music/Musique grecque modifier

Modèle:Main article Greek folk music includes Demotika, Cretan and Nisiotika, Pontian, Laiko and Rebetiko. Greek music developed around the Balkans as a synthesis of elements of the music of the various areas of the Greek mainland and the Greek islands, with Greek Orthodox ecclesiastical chant, and a reference to music of Crete and Byzantine music. The music of the Aegean Islands, are known for Nisiótika songs; Greek characteristics vary widely. Crete has a well known folk dance tradition; it includes swift dances like pentozalis. Most of the Greek folk songs are accompanied by Greek musical instruments like: lira, clarinet, guitar and violin. Greek folk dances include Kalamatianos, Syrtos and Sousta.

La musique folk grecque inclut Demotika, Cretan and Nisiotika, Pontian, Laiko et Rebetiko. La musique grecque développée autours des Balkan comme une synthèse d'éléments de la musiquedes différents domaines de la Grèce continentale et les îles grecques, avec les chants Ecclésiastiques orthodoxes grecs, et une référence à la musique de la Crète et de la musique byzantine. La musique des îles Aegean, est connue pour les chansons de Nisiótika. Les caractéristiques grecques varient beaucoup. La Crète a une tradition de danse folkloriques très connue, cela inclut des danses rapides comme pentozalis. La plupart des chansons folkloriques grecques sont accompagnés d'instruments de musique grecs comme le lira, la clarinette, la guitare et le violon. Les danses folkloriques grecques comprennent Kalamatianos, Syrtos et Sousta.

Ottoman music/ Musique ottoman modifier

Modèle:Main article Dimitrie Cantemir was a composer of Ottoman music. Many musical instruments were introduced to the Balkans during the time of Ottoman control, but many Ottoman instruments were borrowed by the locals.

"Balkan" is a Turkish word which means sharp mountains. As this the influence of Mehter and Turkish rhythms and melodies can be seen in Balkan Music. In the 19th century in imitation of the Turkish military bands which replaced the Mehterhane formations of Janissary Turks beginning in 1828. Apparently, as in Turkey, they dethroned the ancient traditional oboe (zurna, zurla, or mizmar) and double-membraned drum ensembles.

Dimitrie Cantemir était un compositeur de musique ottomane. Beaucoup d'instruments de musique ont été introduits dans les Balkans à l'époque ou ils contrôlaient l'empire ottoman, mais de nombreux instruments ottomans ont été adoptés par les habitants.

"Le Balkan" est un mot turc qui signifie des montagnes aiguisées. C'est comme ça que l'on peut voir l'influence de Mehter et des rythmes turcs et des mélodies dans la Musique balkanique.

Au 19ème siècle à l'imitation des bandes militaires Turques qui ont remplacé les formations de Mehterhane des Turcs janissaires à partir de 1828. Apparemment, comme en Turquie, ils ont détrôné l'ancien hautbois traditionnel (zurna, zurla, or mizmar), et les ensembles de percussions à double membrane.

Pre-modern Balkan music/ Musique balkanique pré-moderne modifier

Traditional Bulgarian music/ Musique traditionnelle Bulgare modifier

Traditional folk instruments in Bulgarian music include various kinds of bagpipes (gaida and kaba gaida); drums (tapan); tarambuka; bells; daire; clapper; zilmasha; praportsi. Woodwind diple: zurla; kaval; duduk; dvoyanka; ocarina; accordion. String instruments: gadulka; tambura; fiddle; mandolin; guitar and gusle.

Les instruments traditionnels folk dans la musique Bulgare incluent differents types de cornemuses (gaida and kaba gaida); tambours (tapan); tarambuka; cloches; daire, battant, zilmasha; praportsi. Woodwind diple : zurla; kaval; Duduk; dvoyanka; ocarina; accordéon. String instruments : gadulka; tambura; violon; mandoline; guitare et gusle.

Traditional Serbian music/ Musique Serbe traditionnelle modifier

The medieval era in Serbia traditional music. During the Nemanjic dynasty, musicians played an important role in the royal court, and were known as sviralnici, glumci and praskavnici. Other rulers known for the musical patronage included Stefan Dušan, Stefan Lazarević, and Đurađ Branković. Medieval musical instruments included horns, trumpets, lutes, psalteries and cymbals.

L'ère médiévale en musique Serbe traditionelle. Pendant la dynastie Nemanjic, les musiciens ont joué un rôle important dans la cours royale, et étaient connus comme sviralnici, glumci et praskavnici. D'autres règles connues pour le mécénat musical incluent Stefan Dušan, Stefan Lazarević, et Đurađ Branković. Les instruments de musique médiévale incluent des cornes, des trompettes, des luths, psalteries et cymbales.

Derivatives and offshoots/ Dérivés et rejetons modifier

Modèle:Globalize/North America

Progressive Balkan folk/ Balkan folk progressiste modifier

Progressive Balkan folk has seen rise in many western countries, particularly the United States. It has had its greatest success with progressive communities across the country. Younger American generations are discovering the possibilities of this genre and are bringing it to small clubs and festivals across the US.

The upbeat, dramatic tone of the music has also attracted a following in the Tribal Fusion bellydance community. Tribal Fusion does not claim to emulate traditional dances, costume or music styles strictly, but it does draw inspiration from Balkan traditions.

Le Balkan progressiste folk a vu évoluer dans beaucoup de pays occidentaux, particulièrement aux États Unis. Il a eu son heure de gloire avec les communautés progressistes à travers le pays. Les plus jeunes générations américaines ont découvertes les possibilités de ce genre et ont apportés aux petits clubs et festivals à travers les États Unis.

L'optimisme et le ton dramatique de la musique a également attiré et suivant dans la communauté Tribal Fusion bellydance. Tribal fusion ne prétend pas imiter les danses traditionnelles, le costumes ou strictement les styles de musique, mais tire l'inspiration des traditions Balkanes.

Balkan soul funk/ Le soul funk balkan modifier

Bay Area, CA band Inspector Gadje plays mainly traditional and contemporary balkan dance tunes, but because of the varied background of its musicians, elements of jazz and experimental music can be heard.

Brooklyn-based Slavic Soul Party! is a virtuoso ensemble of brass musicians that infuse traditional balkan rhythms and beats with jazz, soul, funk and the energy of dance pop.

British based band Sam and the Womp have rooted their music in the Balkan funk style to create a modern feel along with catchy and energetic rhythm.

Bay Area, CA inspecteur du groupz Gadje joue principalement es aires de danse Balkan traditionnels et contemporains, mais parce que l'arrière plan et les musiciens variés, les éléments de la musique de jazz et expérimentale peuvent être entendus.

Basés à Brooklyn, Slavic Soul Party! est un virtueux ensemble de musiciens de cuivre qui infuse les rythmes traditionnels Balkan et les battements avec le jazz, le soul, la funk et l'énergie de la danse pop.

Le groupe originaire d'Angleterre Sam and the Womp ont basés leur musique ans le style funk Balkan pour créer un sentiment moderne avec également un rythme entrainant et énergétique.

Flamenco Balkan fusion/ La fusion Balkan Flamenco modifier

Another popular exploration has been between Balkan music and other styles around the Mediterran like Flamenco, Jazz and Middle-Eastern music. Vancouver based act Ivan Tucakov and Tambura Rasa explores this style and beyond.

Une autre exploration populaire a été entre La musique Balkane et d'autres styles autours de la Méditerranée comme le Flamenco, le Jazz et la musique du Moyen Orient. L'acte basé à Vancouver Ivan Tucakov and Tambura Rasa explore le style et au delà

Balkan beats/ Battements Balkans modifier

Traditional Balkan music mixed with modern, electronic beats: this genre first appeared in the Berlin underground scene in the mid-1990s. The term was coined by Berlin DJ Robert Soko, whose BalkanBeats monthly parties still continue nowadays. It then spread to the European and world scene, to become an established genre nowadays.[1]

La musique traditionnelle Balkane est mélangée avec de la musique moderne, des battements électronique :ce premier genre est apparu dans la scène du métro de Berlin dans le milieu des années 1990. Le terme a été inventé par le DJ Robert Soko de Berlin, dont les fêtes mensuelles BalkanBeats continuent encore de nos jours. Cela s'est ensuite étendu à la scène européenne et mondiale, pour devenir établi de nos jours.

Music per country/ Musique par pays modifier

Notable artists/ Artistes notables modifier

  Albanie modifier

  Bulgarie modifier

  Bosnie-Herzégovine modifier

  Croatie modifier

  Kosovo modifier

  Macédoine du Nord modifier

  Grèce modifier

  Monténégro modifier

  Roumanie modifier

Modèle:Expand section

  Serbie modifier

  Turquie modifier

Musical groups elsewhere/ Groupes musicaux ailleurs modifier

Voir également modifier

Références modifier

  1. (en) Rüdiger Rossig, « Punk den Balkan », Taz,‎ (lire en ligne)

En lire plus modifier

  • Mhlongo, Zinaida. 'Hopa!': exploring Balkanology in South African popular culture. Diss. 2014.
  • Lauseviâc, Mirjana. A different village: international folk dance and Balkan music and dance in the United States. UMI, 1999.
  • Marković, Aleksandra. "Goran Bregović, the Balkan Music Composer." Ethnologia Balkanica 12 (2008): 9-23.
  • Dawe, Kevin. "Regional voices in a national soundscape: Balkan music and dance in Greece." (2007): 175-192.
  • Buchanan, Donna A., ed. Balkan Popular Culture and the Ottoman Ecumene: Music, Image, and Regional Political Discourse. Scarecrow Press, 2007.
  • Kremenliev, Boris. "Social and Cultural Changes in Balkan Music." Western Folklore 34.2 (1975): 117-136.
  • Samson, Jim. "Borders and bridges: Preliminary thoughts on Balkan music." Musicology, UDC 781.7 (497)(5) (2005): 37-55.
  • Rice, Timothy. "Bulgaria or Chalgaria: the attenuation of Bulgarian nationalism in a mass-mediated popular music." Yearbook for traditional music 34 (2002): 25-46.
  • Samson, Jim. Music in the Balkans. Brill, 2013.
  • Kurkela, Vesa. "Music media in the Eastern Balkans: Privatised, deregulated, and neo‐traditional." International Journal of Cultural Policy 3.2 (1997): 177-205.
  • Archer, Rory. "Assessing turbofolk controversies: Popular music between the nation and the Balkans." Southeastern Europe 36.2 (2012): 178-207.
  • Pennanen, Risto Pekka. "Lost in scales: Balkan folk music research and the Ottoman legacy." Muzikologija 8 (2008): 127-147.
  • Kovaćić, Mojca. "The Music of the Other or the Music of Ours: Balkan Music among Slovenians." First Symposium of ICTM Study Group for Music and Dance in Southeastern Europe. 2008.
  • Jakovljević, R. "The Fearless Vernacular: Reassessment of the Balkan Music Between Tradition and Dissolution." Musical Practices in the Balkans: Ethnomusicological Perspectives–Proceedings of the International Conference Held from November. Vol. 23. 2012.
  • Pennanen, Risto Pekka. "Balkan Music Between East and West—Some Problems in Analysis." Research paper, University of Tampere (1994).
  • Shehan, Patricia K. "Balkan women as preservers of traditional music and culture." Women and Music in Cross-Cultural Perspective (1987): 45-53.
  • Blom, Jan-Petter. "Principles of rhythmic structures in Balkan folk music." Antropologiska Studier 25.26 (1978): 2-11.
  • Volcic, Zala, and Karmen Erjavec. "Constructing transnational divas: Gendered production of Balkan Turbo-folk music." (2011): 35-52.
  • Muršič, Rajko. The Balkans and Ambivalence of its Perception in Slovenia: the Horror of “Balkanism” and Enthusiasm for its Music. na, 2007.
  • Pettan, Svanibor. "Balkan Popular Music? No, Thanks: The View from Croatia." Balkan Popular Music. 1996.
  • Baker, Catherine. "The politics of performance: Transnationalism and its limits in former Yugoslav popular music, 1999–2004." Ethnopolitics 5.3 (2006): 275-293.
  • Friedman, Victor A. "Codeswitching in Balkan Urban Music." Urban Music in the Balkans: Drop-out Ethnic Identities or a Historical Case of Tolerance and Global Thinking (2006): 40-54.
  • Kolar, Walter W. An Introduction to Meter and Rhythm in Balkan Folk Music. Duquesne University Tamburitzans Institute of Folk Arts, 1974.
  • Irwin, Frances Mary. A comparison of two methods for teaching irregular meter to elementary school students using Balkan folk music. Diss. Washington University, 1984.
  • Burton, Kim. "Balkan beats: Music and nationalism in the former Yugoslavia." World music: The rough guide (1994): 83-94.
  • Archer, R. "Western, eastern and modern: Balkan pop-folk music and (trans) nationalism." C. Leccardi et al.(eds.) (1989): 187-204.
  • Petrovic, Ankica. "The Eastern Roots of Ancient Yugoslav Music." Music\= Cultures in Contact: Convergences and Collisions (2014): 13.
  • Rasmussen, Ljerka Vidić. Bosnian and Serbian popular music in the 1990s: Divergent paths, conflicting meanings, and shared sentiments. na, 2007.

Liens externes modifier