Su Friedrich

cinéaste d'avant-garde américaine

Su Friedrich, née le à New Haven est une cinéaste d'avant-garde américaine. Elle crée dans son œuvre une synthèse entre film expérimental, narratif et documentaire, en y incorporant une perspective féministe. Elle est une des créatrices du cinéma queer.

Su Friedrich
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Biographie modifier

Jeunesse modifier

Su Friedrich est née le à New Haven, dans le Connecticut[1]. Sa mère est allemande et vient aux États-Unis avec le père de Su Friedrich qui travaille en Allemagne comme soldat de l'armée américaine[2]. Friedrich fréquente l'Université de Chicago (1971-1972) et le Collège Oberlin (1972-1975) où elle obtient un B.A. en art et histoire de l'art.

Elle vit et travaille à Brooklyn, NY, et elle est professeure au Centre des arts créatifs et artistiques de l'Université de Princeton, où elle enseigne la production cinématographique et vidéo depuis 1998[3]. Elle réalise son premier film, Hot Water, en 1978, et produit et réalise dix-huit films et vidéos[4].

Carrière modifier

Les films de Su Friedrich allient régulièrement des éléments narratifs, documentaires et expérimentaux du cinéma et se concentrent souvent sur le rôle des femmes, sur la famille et l'homosexualité dans l'Amérique contemporaine[5].

Depuis le début de sa carrière dans les années 1970, Su Friedrich est une figure leader du cinéma d'avant-garde et une force pivot dans la création du cinéma Queer. Son travail se radicalise dans sa forme filmique et dans son contenu en incorporant une perspective féministe et ses problématiques dans l'identité lesbienne et en créant une synthèse innovante dans le genre documentaire, narratif et expérimental. Les films de Su Friedrich sont multi-langue, se situent entre le personnel et le politique, entre film autobiographique traitant de la famille et enquête sur les notions sociales d'identité sexuelle. Sa palette cinématographique, incluant films domestiques, séquences d'archives, interviews et récits scénarisés aboutit à un corpus de travaux qui continue d'influencer les nouvelles générations de réalisateurs[6].

Su Friedrich reçoit l'Alpert Awards in the Arts (en) et la bourse de la Fondation Rockefeller et de la Fondation John-Simon-Guggenheim[4], ainsi qu'un grand nombre de bourses du New York State Council on the Arts (en),The New York Foundation for the Arts (en), Independent Television Service, et de la Fondation Jerome[4]. Ses films et vidéos sont largement diffusés aux États-Unis, au Canada et en Europe[7], et font l'objet d'une rétrospective au Whitney Museum of American Art, au Festival international du film de Rotterdam, au Stadtkino de Vienne, à la Pacific Cinémathèque (en) de Vancouver, au National Film Theater de Londres notamment. Le travail de Su Friedrich fait partie de la collection du Museum of Modern Art, du Art Institute of Chicago, des Archives cinématographiques royales de Belgique, du Centre Pompidou de Paris et de la Bibliothèque nationale d'Australie. Tous les matériaux de ses films originaux sont conservés au Academy of Motion Picture Arts and Sciences Film Archive de Los Angeles.

Les films reçoivent des critiques dans de nombreuses publications dont Variety, Première, The Village Voice, Artforum, The New York Times, The Nation, Film Quarterly, The Millennium Film Journal, Film Comment, Sight and Sound, Flash Art, Cineaste, The Independent, Heresies Art Journal, Afterimage et The L.A. Weekly. Des essais sur son travail ainsi que des extraits de ses scripts ont été publiés dans de nombreux livres dont Women’s Experimental Cinema (2007), 501 Movie Directors (2007), Contemporary American Independent Film: From the Margins to the Mainstream (2005), Visionary Film: The American Avant-Garde, 1943–2000 (2002), Left In the Dark (2002), The Wedding Complex: Forms of Belonging in Modern American Culture (2002), Girl Director: A How-To Guide (2001), Collecting Visible Evidence (1999), Experimental Ethnography (1999), The New American Cinema (1998), Play It Again, Sam (1998), Film Fatales (1998), Cinematernity (1996), Screen Writings (1994), Women's Films (1994), Queer Looks (1993), Avant-Garde Film: Motion Studies (1993), Vampires and Violets (1992) et Critical Cinema: Volume Two (1992)[8].

La collection de Su Friedrich est conservée au l'Academy Film Archive (en)[9].

Récompenses modifier

  • The Odds of Recovery : meilleur documentaire au Festival Identities de Vienne[10]
  • Hide and Seek : prix du meilleur film narratif au Festival de film international d'Athènes, meilleur documentaire au L.A. Outfest 1997 de Los Angeles, prix du jury du New York Gay & Lesbian Film Festival, prix du jury au Charlotte Film Festival[4],[11]
  • Sink or Swim : Grand Prix au Melbourne Film Festival, New York Film Festival, National Film Preservation Board, International Film Festival Rotterdam[4],[12], Golden Gate Award au San Francisco International Film Festival, Gold Juror’s Choice Award au Charlotte Film and Video Festival, Special Jury Award au Atlanta Film Festival, Best Experimental Film Award au USA Short Film and Video Festival[13]
  • Damned If You Don't : Best Experimental Film Award au Athens Film Festival, Best Experimental Narrative Award au Atlanta Film Festival[14]
  • Cool Hands, Warm Heart : Special Merit Award au Athens Film Festival
  • Pour l'ensemble de sa carrière : Peter S. Reed Lifetime Achievement Award (2000)[15]

Filmographie modifier

Année Titre Durée Format Couleur Sonore
1978 Hot Water 12 min super-8 noir et blanc sonore
1979 Cool Hands, Warm Heart 16 min 16 mm noir et blanc muet
1979 Scar Tissue min 16 mm noir et blanc muet
1980 I Suggest Mine min 16 mm noir et blanc, couleur muet
1981 Gently Down the Stream 14 min 16 mm noir et blanc muet
1982 But No One min 16 mm noir et blanc muet
1985 The Ties That Bind 55 min 16 mm noir et blanc sonore
1987 Damned If You Don't 42 min 16 mm noir et blanc sonore
1990 Sink or Swim 48 min 16 mm noir et blanc sonore
1991 First Comes Love 22 min 16 mm noir et blanc sonore
1993 Rules of the Road 31 min 16 mm couleur sonore
1994 Lesbian Avengers Eat Fire 60 min vidéo couleur sonore
1996 Hide and Seek 65 min 16 mm noir et blanc sonore
1999 Being Cecilia min vidéo couleur sonore
2002 The Odds of Recovery 65 min 16 mm couleur sonore
2004 The Head of a Pin 21 min vidéo couleur sonore
2005 Seeing Red 27 min vidéo couleur sonore
2008 From the Ground Up 54 min vidéo couleur sonore
2013 Gut Renovation 81 min vidéo couleur sonore

Notes et références modifier

  1. de la carrière de Su Friedrich, site de Su Friedrich
  2. (en) Su Friedrich, interview, in Scott MacDonald, A Critical Cinema 2: Interviews with Independent Filmmakers, Berkeley: University of California Press, p. 305.
  3. « Su Friedrich | Whitman College », sur whitmancollege.princeton.edu (consulté le )
  4. a b c d et e (en) « Su Friedrich », sur TriQuarterly (consulté le )
  5. (en) Lynn Bell, Su Friedrich, Senses of Cinema, site internet
  6. « Outcast Films - the films of Su Friedrich », sur www.outcast-films.com (consulté le )
  7. (en) Su Friedrich, Su Friedrich Interviewed by Katy Martin
  8. Su Friedrich, « * The Su Friedrich Homepage * », sur www.sufriedrich.com (consulté le )
  9. (en-US) « Su Friedrich Collection », sur Academy Film Archive
  10. « identities 2017 | Queer Film Festival | Awards », sur www.identities.at (consulté le )
  11. (en) « Hide and Seek », sur Independent Television Service
  12. (en) « Sink or Swim » (consulté le )
  13. « Films of Su Friedrich, The: Volume 3 - Sink or Swim | Canadian Filmmakers Distribution Centre », sur www.cfmdc.org (consulté le )
  14. (en) « Damned If You Don't - Su Friedrich - The Film-Makers' Cooperative », sur film-makerscoop.com (consulté le )
  15. (en-US) Joe Maggio, « The Conflict Between Past and Present: A Retrospective of the Films of Su Friedrich », sur The Brooklyn Rail, (consulté le )

Bibliographie modifier

  • Gilad Padva, Reinventing Lesbian Youth in Su Friedrich's Cinematic Autoqueerography Hide and Seek , In Gilad Padva, Queer Nostalgia in Cinema and Pop Culture, p. 123–138 (Palgrave Macmillan, 2014, (ISBN 978-1-137-26633-0).

Liens externes modifier