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Piers Faccini

auteur-compositeur-interprète, peintre et photographe britannique
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Piers Faccini
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(53 ans)
LutonVoir et modifier les données sur Wikidata
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Piers Faccini est un auteur-compositeur-interprète et peintre anglais, né le [1] à Luton (Royaume-Uni).

Son style musical est qualifié de folk-blues nomade et métissé[2],[3]. Il est un héritier des grands singer-songwriters anglo-saxons du XXe siècle, tout en étant fortement inspiré par les musiques ancestrales des cultures méditerranéennes et ouest-africaines[4]. Sa voix et son écriture sont souvent comparées avec Nick Drake et Leonard Cohen[5],[6].

Il est installé dans les Cévennes dans le sud de la France depuis 2004.

Biographie modifier

Débuts modifier

Né à Londres d'un père médecin d'origine italo-irlandaise et d'une mère dentiste anglaise[7]. Il est le benjamin d'une fratrie de trois garçons, avec Dominic Faccini et Ben Faccini, tous les deux écrivains[6].

Piers Faccini fait une partie de sa scolarité au collège d'Eton en Angleterre[7].

À la fin des années 80, il quitte le Royaume-Uni pour s'installer à Paris. Il suit en auditeur libre les cours de l'École des Beaux-Arts et passe la plupart de son temps à peindre et à jouer de la guitare[7]. Il fait à cette période la rencontre du musicien Vincent Ségal avec qui il va devenir ami et collaborer de nombreuses fois au cours de sa carrière[8].

Il commence à jouer en public en 1997 sur la scène londonienne. Il fonde le groupe Charley Marlowe avec la poétesse Francesca Beard, d'abord accompagnant des textes récités puis évoluant dans une ligne mélodique. Bientôt rejoint par le percussionniste Frank Byng et le guitariste Lucas Suarez[7], le groupe sort un EP en 2001: This could be you[9]. Charley Marlowe se sépare quelques mois plus tard et Piers Faccini se consacre à sa carrière de peintre.

Leave No Trace (2004) modifier

À 33 ans, sous l'impulsion de son ami Vincent Ségal, Piers Faccini sort un premier album solo intitulé Leave No Trace en 2004 chez Label Bleu[10]. L'album est réalisé sous l'égide de Vincent Ségal qui joue du violoncelle et de la basse sur l'intégralité du projet[11]. Parmi les collaborateurs de l'album on retrouve aussi ses amis de Charley Marlowe (Francesca Beard et Lucas Suarez), ainsi que le guitariste Seb Martel, Jeff Boudreaux batteur originaire de la Nouvelle-Orléans ou la chanteuse malienne Rokia Traoré aux choeurs sur "All The Love In All The World"[10],[12].

Tearing Sky (2006) modifier

En 2006, Piers Faccini sort un deuxième album studio, Tearing Sky, via Label Bleu et Everloving Records aux USA. Le disque est produit par le franco-américain Jean-Pierre Plunier connu pour son travail avec Jack Johnson et Ben Harper[13]. L'album est enregistré en douze jours dans le studio Sonora Recorders à Los Angeles en Californie[13],[14]. Les musiciens sont essentiellement des proches de Jack Johnson et Ben Harper (on retrouve ce dernier sur les choeurs de "Each wave that breaks"): il y a notamment le bassiste Juan Nelson et le batteur Adam Topol. On note aussi la présence du joueur de Kora malien, Ballake Sissoko sur "If I" et "Talk to her"[14],[15].

Piers Faccini part en tournée avec Ben Harper & The Innocent Criminals pour faire les premières parties des concerts à l'été 2006 aux États-Unis puis en France à l'automne[13].

Two Grains Of Sand (2009) modifier

L'album Two grains of sand sort le 6 avril 2009 sur le label Tôt ou Tard[16]. Il est produit et mixé par Renaud Letang et enregistré aux Studios Ferber à Paris[17]. Piers Faccini assure toutes les parties de guitare et d'harmonica. Il appelle ses amis Vincent Segal (violoncelle), Jeff Boudreaux (batterie) et fait intervenir pour la première fois le bassiste franco-camerounais Jules Bikôkô sur la quasi totalité de l'album. On retrouve Bhusi Mhlongo (sur "A Home Away From Home"), une chanteuse zoulou rencontrée grâce à son ami Nibs van der Spuy[16],[17].

My Wilderness (2011) modifier

Le quatrième album de Piers Faccini My Wilderness sort en septembre 2011 sur le sur le label Tôt ou Tard pour l'Europe et Six Degrees Records aux USA[18]. Il produit seul la totalité de l'album qu'il enregistre dans un home studio installé dans sa maison des Cévennes[19]. Il est aussi l'auteur de la pochette du disque[18]. Vincent Ségal est une nouvelle fois convié à venir jouer du violoncelle, ainsi que le bassiste du précédent album, Jules Bikôkô. Ils sont rejoints par le batteur italien, Simone Prattico et le violoniste brésilien Rodrigo D'Erasmo. D'autres musiciens sont invités à participer: le trompettiste Ibrahim Maalouf ("The Beggar & The Thief", "Dreamer", "Tribe"), le canadien Patrick Watson qui intervient aux choeurs de "No reply" ou le malien joueur de N'goni, Makan Badjé Tounkara ("That cry", "Tribe", "And Still The Calling)[20],[18].

Between Dogs And Wolves (2013) modifier

Comme pour l'album précédent, Piers Faccini prend entièrement les manettes de la production de Between Dogs And Wolves qu'il compose, arrange et enregistre lui-même dans son home studio des Cévennes[21]. Il réalise aussi la pochette du disque ainsi que plusieurs videos clips notamment grâce à la technique du stop motion: "Reste la marée", "Missing Words" et "Black Rose".

Cet album est considéré comme plus intimiste et plus introspectif que ses précédents projets[22],[23]. On note l'absence de batterie et guitare électrique sur l'ensemble des dix morceaux du disque. Piers Faccini joue plusieurs instruments: guitare acoustique, harmonica, balafon, duclimer, flute, kora, et marimba[21]. La violoncelliste brésilienne Dom La Nena et le violoniste Rodrigo D'Erasmo[21] interviennent sur quelques titres.

Pour la première fois sur un album, Piers Faccini chante en français ("Reste la marée") et en italien ("Il Cammino").

Le disque est publié en Europe par le label Beating Drum Records et Six Degrees Records en Amérique du Nord et du Sud.

Création du label Beating Drum Records en 2013 modifier

À l'occasion de la sortie de son cinquième album studio Between Dogs and Wolves, Piers Faccini crée son propre label discographique, Beating Drum Records[24],[25] qu'il dirige avec sa femme depuis sa maison des Cévennes[26]. Depuis 2013, il utilise cette structure pour publier la plupart de ses albums solo et des projets d'autres artistes comme Jenny Lysander, Gnut, Yelli Yelli en autres[27]. Dans son manifeste "Why Music Is Food"[28], Piers Faccini compare Beating Drum à une petite exploitation d'agriculture biologique et locale[29],[7]. Le label concentre ses efforts sur la fabrication d'objets soignés fabriqués en édition limitée (vinyles, livre-disques etc) et un mode de distribution privilégiant la vente directe aux consommateurs[30].

Songs of Time Lost (2014) avec Vincent Ségal modifier

Pendant l'année 2013, Laurent Bizot le directeur du label Nø Førmat propose aux complices de toujours Piers Faccini et Vincent Ségal d'enregistrer un album collaboratif[8]. Les deux artistes qui se connaissent depuis la fin des années 80[31] acceptent la proposition et se confinent dans les Cévennes pendant l'été 2013 avec l'ingénieur du son Philippe Teissier Du Cros[32]. Ils enregistrent en seulement quatre jours treize titres construits uniquement autour du chant, de la guitare acoustique et du violoncelle[33],[32]. En résulte un album épuré qui contient quatre titres originaux (dont deux écrits en 1996 par Piers Faccini[34]) et neuf reprises qui explorent le Blues ("Make Me Down A Pallet On Me" de Mississipi John Hurt), le chant créole ("Mangé pou le cœur" de Alain Péters), la musique country ("Quicksilver Daydreams of Maria" de Townes Van Zandt), le répertoire napolitain traditionnel ("Jesce Sole", "Villanella", "Dicitencela Vuje", "Ciccerenella") ou contemporain ("Cammina Cammina", de Pino Daniele) et la musique de film ("Wenn Ich mir was Wünschen dürfte" de Friedrich Holländer)[35],[34].

Songs of time lost sort le 25 août 2014 via Nø Førmat et en septembre 2014 aux USA, Canada, Amérique du Sud via Six Degrees Records.

Le duo part en tournée française de septembre 2014 jusqu'à mai 2015[36].

I Dreamed An Island (2016) modifier

À l'automne 2016, Piers Faccini livre son sixième album solo intitulé I dreamed an island (J'ai rêvé d'une île en français). Comme il l'explique dans une interview pour Le Monde en février 2017, le titre fait référence à un lieu utopique « multiculturel, de melting-pot, de métissage de religions », « inspiré de la Sicile du XIIe siècle où cohabitaient de manière pacifiste et respectueuse chrétiens, musulmans et juifs »[37],[38]. Le single "Bring down the wall" est écrit lorsque Donald Trump se présente à la présidence des Etats-Unis en 2015[39]. La chanson et le clip dénoncent le projet de construction d'un mur le long de la frontière avec le Mexique et évoque le parcours des réfugiés venus du sud, la crise en Syrie et le démantèlement de la Jungle de Calais[37].

Piers Faccini écrit, compose, produit, arrange et enregistre la majeure partie du disque dans son home studio des Cévennes. L'italien Simone Prattico se charge des percussions et de la batterie, l'américain Chris Wood est à la basse sur la plupart des morceaux, le tunisien Jasser Haj Youssef au violon et à la viole d'amour, l'algérien Malik Ziad à la mandole, ainsi que Loy Ehrlich au rabâb et au guembri. Piers Faccini joue les guitares, l'harmonica, il chante en anglais, en français ("Oiseau") et en palermitano ("Anima")[40].

Le disque sort via une co-production entre Beating Drum Records et Zamora Productions, distribué par L'Autre Distribution en Europe.Six Degrees Records sort l'album aux USA, Canada et Amérique du Sud.

Shapes Of The Fall (2021) modifier

Dix sept ans après son installation dans les montagnes cévenoles, Piers Faccini présente son nouvel album, Shapes of the fall[41]. Un recueil de treize chansons qui explorent le thème de l'effondrement écologique et du rapport de l'homme à la nature[42],[43]. Le titre phare du projet "All Aboard" est une relecture moderne de l’Arche de Noé et un appel à l’action collective face à l’accélération du dérèglement climatique[44]. Piers Faccini invite sur ce titre Ben Harper et le marocain Abdelkebir Merchanede, un maître de la musique gnaouie.

L'album est produit par Piers Faccini et Frédéric Soulard. Il est écrit en étroite collaboration avec le musicien algérien, joueur guembri et de mandole Malik Ziad, ainsi que son frère percussionniste Karim Ziad[41],[45].

Le disque est sorti le 2 avril 2021 via Beating Drum Records et le label Nø Førmat.

Le 30 juin 2022, Piers Faccini est récompensé aux Victoires du Jazz dans la catégorie "Album musiques du monde"[46].

Collaborations et projets parallèles modifier

Piers Faccini a collaboré avec de nombreux artistes pour des participations vocales, en tant qu'instrumentiste et/ou comme réalisateur artistique.

Voici une liste non-exhaustive de ses collaborations musicales:

  • Natascha Rogers (album Onaida, 2024), feat sur "The west"
  • Ben Harper (album Wide open light, 2023), feat sur "Wide open light"
  • Anne Paceo (EP Shamanes, 2023), il remixe "Reste un oiseau"
  • Souad Massi (album Sequana, 2022), feat. sur "Mirage"
  • Gnut, il produit et joue sur l'album Nun te ne fa (2022), l'EP Hear my voice #1 (2018) et l'album Rumore della Luce (2011)
  • Oriane Lacaille, il produit et joue sur l'EP Hear my voice #5 (2022)
  • Gérald Toto (EP On my own, 2022) feat sur "Gran manman"
  • Simone Prattico (EP That's it, 2022), feat sur "Luna nera"
  • Ballake Sissoko (album Djourou, 2021), feat sur "Kadidja"
  • Bonbon Vodou, il réalise, joue et chante sur deux titres de l’album Cimetière créole (2021)
  • Moira Smiley, feat sur "Meeting is over" (2021)
  • Las Hermanas Caronni (album Santa Plastica, 2019), feat sur "Breathe"
  • Horsedreamer, il joue, chante, arrange et produit les EPs Hear my voice #3 (2018) et Bolder (2015)
  • TUi MAMAKi, il produit et joue sur l'EP Hear my voice #2 (2018)
  • Canzioniere Grecanico Salentino (album Canzoniere, 2017), feat sur "Subbra Sutta"
  • Trio Zephyr (album Travelling, 2017), feat sur "I saw the time"
  • Yelli Yelli, il joue, arrange et produit sur les albums Terre de mon poème (2016) et La violence est mécanique (2021)
  • Guy Buttery (album Guy Buttery, 2016), feat sur "The upper reaches"
  • JAW (EP Traitor Creator, 2016), feat sur "Traitor creator"
  • Jasser Haj Youssef (album Résonance, 2015), il joue ou chante sur trois titres
  • Jenny Lysander, il joue, chante, arrange et produit l'album Northern Folk (2015)
  • Bko Quintet (album Bamako Today, 2014) feat sur "Donsolu"
  • Dom La Nena, il joue, arrange et produit l'album Ela (2012)
  • Canzioniere Grecanico Salentino (album Pizzica Indiavolata, 2012), feat sur "La voce toa"
  • Ibrahim Maalouf, il joue de l’harmonica sur deux morceaux de l’album Diagnostic (2011)
  • Judith Godrèche (album Toutes les films pleurent, 2010), feat sur "Farewell"
  • Adama Yalomba (album Kassa, 2010), feat sur "Djamakoyo"
  • Nibs van der Spuy (album Bird in the hand, 2008), feat sur "Shade in blue"
  • Bumcello, il chante les choeurs sur plusieurs titres de l’album Animal Sophistiqué (2005)
  • Vincent Segal (album T-Bone Guarnerius, 2002) feat sur "Last Goodbye" et "Circle around"
  • After Hours (album Hai paura del buio?, 1997), feat sur "Come Vorrei"

Arts plastiques modifier

Piers Faccini peint depuis le début des années 1990 et poursuit son activité de plasticien en parallèle de sa carrière de musicien. Il cite comme références les artistes Francis Bacon ou Giorgio Morandi[47].

Si à ses débuts son travail se base majoritairement sur la peinture à l'huile, Piers Faccini utilise désormais majoritairement le papier découpé[48]. Il dessine et réalise lui même le graphisme de ses pochettes d'albums ainsi que de nombreux clips musicaux. Pour la couverture de l'album My Wilderness, il crée un autoportrait conçu avec des morceaux de cartes routières assemblées[49].

À plusieurs reprises pour ses clips musicaux, on retrouve des montages de papier découpé qu'il met en scène pour les décors et les personnages de vidéos d'animation, comme pour les clips de "Tribe" (2011), "Reste la marée" (2013), "Missing words" (2013), "Bring down the wall" (2016) ou "To be sky" (2017). Par ailleurs, Il utilise la peinture aquarelle dans le clip de "Mexico" tiré de son projet Horsedreamer avec le poète Roger Robinson en 2015, ou encore le dessin au fusain dans la vidéo de "Foghorn calling" parue en 2021.

Les oeuvres de Piers Faccini ont été exposées en 2014 au Musée Pierre André Benoit d'Alès lors d'une retrospective dans le cadre du festival Itinérances[50].

Projet "Songs I Love" modifier

En 2013, Piers Faccini démarre le projet Songs I Love[51]. C'est le début de l'enregistrement d'une longue série de reprises avec l'idée de partager des versions de chansons qui l'ont inspiré au fil des années. Certaines chansons sont écrites par des auteurs-compositeurs connus comme Leonard Cohen, Lucinda Williams, Bruce Springsteen, Neil Young, Joni Mitchell ou Lou Reed et d’autres sont des reprises de chansons traditionnelles comme "À la Claire Fontaine" ou "Nottamun Town".

Chaque chanson est partagée gratuitement en téléchargement et en streaming via son site internet. Le projet Songs I Love est aussi édité en Livre-Album relié pleine toile, contenant des portraits illustrés ainsi que des anecdotes et des histoires écrites en anglais par Piers Faccini au sujet des chansons et des artistes repris.

Deux volumes ont été édités à ce jour: Songs I Love volume I en 2013[52] et Songs I Love volume II en 2023[53]. Ils contiennent respectivement 17 et 15 reprises.

Discographie modifier

Albums studio modifier

  • 2004 : Leave No Trace
  • 2006 : Tearing Sky
  • 2009 : Two Grains Of Sand
  • 2011 : My Wilderness
  • 2013 : Between Dogs And Wolves
  • 2016 : I Dreamed An Island
  • 2021 : Shapes Of The Fall

Singles et EP modifier

Divers (Collectifs, Livre-disques) modifier

  • 2001 : This Could Be You (EP de Charley Marlowe)
  • 2013 : Songs I Love Volume I (Livre/album)
  • 2014 : Songs Of Time Lost (album avec Vincent Ségal)
  • 2014 : The Many Are One (Compilation album)
  • 2015 : Bolder (EP de Horsedreamer aka Roger Robinson & Piers Faccini)
  • 2016 : No One's Here (Livre/album)
  • 2017 : La Plus Belle Des Berceuses (Livre/EP)
  • 2023 : Songs I Love Volume II (Livre/album)

Liens externes modifier

Notes et références modifier

  1. ↑ Bibliothèque nationale de France
  2. ↑ « De Piers Faccini à Delgres : folk-blues du monde entier », sur France Inter, (consulté le )
  3. ↑ Stéphane Gobbo, « Piers Faccini: le maître de la complainte »  , sur L'Express, (consulté le )
  4. ↑ « Piers Faccini », sur Montreux Jazz Festival (consulté le )
  5. ↑ « Piers Faccini, à l'écoute du monde - Le Temps », journal,‎ (ISSN 1423-3967, lire en ligne  , consulté le )
  6. ↑ a et b François-Xavier Gomez, « Herbe Folk », Libération (Journal),‎ (lire en ligne  )
  7. ↑ a b c d et e Nathalie Lacube, « Écrire de la musique, c'est comme travailler la terre », La Croix, L'Hebdo,‎ , Page 14, 15 (lire en ligne  )
  8. ↑ a et b « Dans les cordes de Vincent Ségal », sur www.telerama.fr, (consulté le )
  9. ↑ « This Could Be You, by Charley Marlowe », sur Charley Marlowe (consulté le )
  10. ↑ a et b « Piers Faccini, les bleus d'une âme nomade - Le Temps », journal,‎ (ISSN 1423-3967, lire en ligne, consulté le )
  11. ↑ BAYON, « L'alchimie Faccini », sur Libération (consulté le )
  12. ↑ (en) « Discogs - Credits of Leave No Trace by Piers Faccini »
  13. ↑ a b et c Ludovic Perrin, « Percée Faccini », sur Libération (consulté le )
  14. ↑ a et b (en) « Discogs - Credits of Tearing Sky by Piers Faccini »  
  15. ↑ Article portant sur Tearing Sky - http//:www.laguitare.com
  16. ↑ a et b « Two Grains Of Sand - Piers Faccini | la critique de Goûte Mes Disques », sur Goûte Mes Disques (consulté le )
  17. ↑ a et b (en) « Discogs - Crédits Two Grains Of Sand Piers Faccini »
  18. ↑ a b et c (en) « Discogs - Credits My Wilderness by Piers Faccini »
  19. ↑ « Piers Faccini : musicien en or | Les Inrocks », sur https://www.lesinrocks.com/ (consulté le )
  20. ↑ Benzine, « Piers Faccini - My Wilderness », sur Benzine Magazine, (consulté le )
  21. ↑ a b et c (en) « Discogs - Credits of Between Dogs And Wolves by Piers Faccini »
  22. ↑ Benzine, « Piers Faccini - Between Dogs And Wolves », sur Benzine Magazine, (consulté le )
  23. ↑ « Between dogs and wolves : la critique Télérama », sur www.telerama.fr, (consulté le )
  24. ↑ « VIDÉO. Piers Faccini, la poétique du crépuscule », sur Le Point, (consulté le )
  25. ↑ (en) « Beating Drum Records (Bandcamp) », sur Beating Drum (consulté le )
  26. ↑ (en) Beating Drum, « ABOUT », sur Tumblr (consulté le )
  27. ↑ « Artistes | Beating Drum », sur beating-drum.bandcamp.com (consulté le )
  28. ↑ « Why Music is Food, par Piers Faccini – ElectronLibre » (consulté le )
  29. ↑ Greg Bod, « [Interview] Piers Faccini (2e partie) », sur Benzine Magazine, (consulté le )
  30. ↑ Petit Bulletin Lyon Musiques, « Piers Faccini : « assumer un aspect hybride dans mon travail » », sur www.petit-bulletin.fr (consulté le )
  31. ↑ « Piers Faccini et Vincent Segal », sur France Inter, (consulté le )
  32. ↑ a et b (en) « Discogs - Credits of Songs of Time Lost by Piers Faccini & Vincent Segal »
  33. ↑ « Piers Faccini et Vincent Segal à deux voix », sur RFI Musique, (consulté le )
  34. ↑ a et b « Piers Faccini et Vincent – Segal Songs of Time Lost – Magazine TED », (consulté le )
  35. ↑ « Piers Faccini & Vincent Segal, deux musiciens aux talents inestimables | Les Inrocks », sur https://www.lesinrocks.com/ (consulté le )
  36. ↑ joseffeen, « Piers Faccini & Vincent Segal, Songs Of Time Lost - MUZZART », sur www.muzzart.fr, (consulté le )
  37. ↑ a et b « On dirait le Sud dans le chant de Piers Faccini », Le Monde.fr,‎ (lire en ligne, consulté le )
  38. ↑ Alain de Repentigny, « Piers Faccini: l'importance de la mémoire », La Presse,‎ (lire en ligne, consulté le )
  39. ↑ (en-GB) Clash Magazine Music News, Reviews & Interviews et Robin Murray, « Premiere: Piers Faccini - 'Bring Down The Wall' », sur Clash Magazine Music News, Reviews & Interviews, (consulté le )
  40. ↑ (en) « Discogs - Credits of I dreamed an Island by Piers Faccini »
  41. ↑ a et b « Shapes of the Fall Piers Faccini (Folk) : la critique Télérama », sur www.telerama.fr, (consulté le )
  42. ↑ « Piers Faccini, un nouvel album sous forme de transe pour la terre », La Croix,‎ (ISSN 0242-6056, lire en ligne, consulté le )
  43. ↑ Benzine, « Piers Faccini - Shapes Of The Fall : retour en grâce du troubadour polyglotte », sur Benzine Magazine, (consulté le )
  44. ↑ « Vidéo : Piers Faccini – All Aboard avec Ben Harper & Abdelkebir Merchane », sur Soul Kitchen, (consulté le )
  45. ↑ (en) « Discogs - Credits of Shapes of the fall by Piers Faccini »
  46. ↑ « LE PALMARÈS DES VICTOIRES DU JAZZ 2022 », sur SNEP, (consulté le )
  47. ↑ « Piers Faccini peintre | INA », sur ina.fr (consulté le )
  48. ↑ « IMAGE DU JOUR. Piers Faccini, un artiste hybride aux portes des Cévennes », sur Objectif Gard (consulté le )
  49. ↑ (en-GB) « Nice to meet you : Piers Faccini », sur www.mr-cup.com (consulté le )
  50. ↑ « EXPOSITION L'artiste Piers Faccini à l'honneur dans la capitale des Cévennes », sur Objectif Gard (consulté le )
  51. ↑ « Piers Faccini, gentleman chanteur », sur www.telerama.fr, (consulté le )
  52. ↑ « Songs I Love Volume I, by Piers Faccini », sur Piers Faccini (consulté le )
  53. ↑ « Songs I Love Volume II, by Piers Faccini », sur Piers Faccini (consulté le )
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