Electronicore

genre musical
Electronicore
Origines stylistiques Post-hardcore, metalcore, musique électronique
Origines culturelles Début des années 2000 ; Amérique du Nord
Instruments typiques Chant, guitare électrique, basse, batterie, synthétiseur, séquenceur, clavier
Popularité Années 2010
Scènes régionales États-Unis
Voir aussi Rock électronique, digital hardcore, metal industriel

Genres associés

Rock électronique, Nintendocore

L'electronicore, également connu sous le terme de synthcore[1],[2], désigne un mélange stylistique de post-hardcore et de metalcore avec la musique électronique[1],[2],[3], en particulier l'electronica[4],[5],[6]. Des artistes notables du genre sont originaires d'Angleterre[7],[8], des États-Unis[4],[6], du Canada[9], de France[10], de Hong Kong[11], et du Japon[12].

Caractéristiques modifier

L'electronicore se caractérise par des instruments typiques du post-hardcore, du metalcore, et l'utilisation de séquenceurs, de synthétiseurs, de l'Auto-Tune et de chant scream[1],[2],[3],[9]. Le genre inclut souvent des transitions dynamiques de ballades electronica à des passages intenses et des breakdowns typiques du metalcore. Cependant, le niveau de présence des caractéristiques du metalcore peut varier. En plus de l'electronica, le mélange peut impliquer une variété de musiques électroniques dont la techno[7],[8], la trance[13], le dubstep[1], l'electro[14], et la dance[9],[10].

Accueil modifier

Sumerian Records note qu'« il y a eu un surplus de musique electronica/hardcore[5]. » I See Stars est souvent reconnu comme principal contributeur de ce style[1],[3],[4],[5]. Le premier album du groupe intitulé 3-D s'est popularisé « dans la scène synthcore[1]. » Enter Shikari est un groupe electronicore fondé en 2003 à St Albans, Angleterre[15]. Leurs musiques sont diffusées dans les radios internationales et sont récompensées par Kerrang!, NME, Rock Sound Magazine et BT Digital Awards[16],[17],[18]. les membres du groupe s'associent aux genres de musiques électroniques comme la trance et ont souvent été nommés les « rois du trancecore[13]. » Leur second album, intitulé Common Dread, est commercialisé le 15 juin 2009 et atteint la seizième place des classements musicaux britanniques[19].

La compilation Punk Goes Pop 4, l'un des nombreux albums de la série Punk Goes..., « inclut les musiques pop les plus hot de la musique aujourd'hui jouées par des artistes metalcore, post-hardcore et electronicore[20]. » Altsounds, un journal de musique indépendant, note « une croissance soudaine des groupes mélangeant le style des musiques électronique et metal. » L'article explique que les nombreux groupes ayant composé leur propres versions de chansons existantes dans l'album Punk Goes Pop 4 incorporent les caractéristiques de l'electronicore, en particulier I See Stars, Woe, Is Me et Chunk! No, Captain Chunk![10].

Groupes notables modifier

Les groupes notables du genre incluent : Abandon All Ships[1],[9], Arsonists Get All the Girls[21], Attack Attack![1],[22], Breathe Carolina, Chunk! No, Captain Chunk![10], Capture the Crown, Crossfaith[23], Enter Shikari[15],[13], Electric Callboy, Fear, and Loathing in Las Vegas, Horse the Band, I See Stars[1],[3],[4],[5], Issues, Jamie's Elsewhere (en)[24], Motionless in White, Sky Eats Airplane[6], Vampires Everywhere! (en), We Butter the Bread with Butter[25],[26], Woe, Is Me[10], DENY, Black 13 Angelz, et Hatari[27].

Genres musicaux connexes modifier

Notes et références modifier

  1. a b c d e f g h et i (en) Gabriel (Staff member) Pio, « I See Stars - The End of the World Party », TheNewReview.net (consulté le ).
  2. a b et c (en) « I See Stars News – I See Stars – 3D Review », Artists.letssingit.com, h;18 (consulté le ).
  3. a b c et d (en) Grace (Staff member) Duffy, « REVIEW: I SEE STARS – END OF THE WORLD PARTY », Under the Gun Reviews (consulté le ).
  4. a b c et d (en) Jason Birchmeier, « I See Stars - Biography », AllMusic (consulté le ).
  5. a b c et d (en) « I See Stars on Sumerian Records », Sumerian Records (consulté le )
  6. a b et c (en) Jason Birchmeier, « Sky Eats Airplane - Biography », AllMusic (consulté le )
  7. a et b (en) Phil Freeman, « Asking Alexandria - Reckless & Relentless », AltPress.com (consulté le ).
  8. a et b (en) Phil Freeman, « Stand Up and Scream », AllMusic (consulté le ).
  9. a b c et d (en) Gregory Heaney, « Abandon All Ships - Biography », AllMusic (consulté le )
  10. a b c d et e (en) Candi H, Altsounds Punk Goes Pop - Vol. Album Review.
  11. (en) « BLΛK - Bitetone », Bitetone Magazine (consulté le ).
  12. (en) crabcore defender, « Fear, and Loathing in Las Vegas - Hypertoughness », sur Sputnik Music (consulté le )
  13. a b et c (en) « Enter Shikari: "Kings of Trancecore" », PureGrainAudio (consulté le ).
  14. (en) Paula Carino, « Common Dreads », AllMusic (consulté le ).
  15. a et b (en) James Birtles, The Mancunion Album: Enter Shikari – A Flash Flood of Colour.
  16. (en) « Kerrang! Awards 2006 Blog: Best British Newcomer », Kerrang.typepad.com (consulté le ).
  17. (en) Mike Diver, « NME Awards: winners in full »
  18. (en) « Muse win BT Digital Music Award ».
  19. (en) « Radio 1 - The Official Chart with Reggie Yates - The Official UK Top 40 Albums Chart », BBC (consulté le ).
  20. (en) Punk Goes Pop A Fourth Time, New Installment Is Out Now.
  21. (en) Arsonists Get All the Girls - Portals Sputnikmusic Review.
  22. (en) Chris Hidden, « ATTACK ATTACK! - ATTACK ATTACK! », Rock Sound Magazine (consulté le ).
  23. (en) Kam Noack, « Review of Crossfaith's Zion EP », The Sydney Morning Herald, (consulté le ).
  24. (en) « Featured Artist: Jamies Elsewhere « Audiopinions », Audiopinions.net (consulté le ).
  25. (de) Newsflash, www.visions.de.
  26. (pl) Musicserver - Get Infected Tour zabouří už za párd ní v Praze.
  27. Natacha Zimmermann, « Qui est Hatari, le groupe islandais qui a créé la polémique à l’Eurovision 2019 ? », sur www.lefigaro.fr, (consulté le )
  28. a et b (en) Johnny Loftus, « HORSE the Band - Biography », AllMusic (consulté le ).
  29. (en) Will B. Payne, « Nintendo Rock: Nostalgia or Sound of the Future », The Harvard Crimson, (consulté le ).
  30. (en) Wright, « Subgenre(s) of the Week: Nintendocore (feat. Holiday Pop) », The Quest, (consulté le ).
  31. (en) « Horse The Band, Super 8 Bit Brothers, Endless Hallway, and Oceana », The A. V. Club, (consulté le ).
  32. (en) Alisha Turull, « New Releases: Lita Ford, the Fall of Troy, Horse the band, Immortal, Inhale Exhale », Noisecreep, (consulté le ).
  33. (en) Leor Gail, Scrunk happens: We're not fans, but the kids seem to like it, The Boston Phoenix, (lire en ligne).
  34. Entrevue avec J. Amaretto of DHR, WAX Magazine, issue 5, 1995. Included in liner notes of Digital Hardcore Recordings, Harder Than the Rest!!! compilation CD.
  35. (en) Alec Empire. on the Digital Hardcore scene and its origins, Indymedia.ie, 28 décembre 2006. Consulté le 28 décembre 2008.